佛教典故畫(佛教故事畫分為哪三類)
1.佛教故事畫分為哪三類
主要可分為五類。
1、佛傳故事：主要宣揚釋迦牟尼的生平事跡。其中許多是古印度的神話故事和民間傳說，佛教徒經(jīng)過若干世紀的加工修飾，附會在釋迦身上。一般畫“乘象入胎”、“夜半逾城”的場面較多。第290窟（北周）的佛傳故事作橫卷式六條并列，用順序式結(jié)構(gòu)繪制，共87個畫面，描繪了釋迦牟尼從出生到出家之間的全部情節(jié)。這樣的長篇巨制連環(huán)畫，在我國佛教故事畫中是罕見的。
2、本生故事畫：是指描繪釋迦牟尼生前的各種善行，宣傳“因果報應(yīng)”“苦修行善”的生動故事。也是敦煌早期壁畫中廣泛流行的題材，如“薩捶那舍身飼虎”、“尸毗王割肉救鴿”、“九色鹿舍己救人”、“須閣提割肉奉親”等。雖然都打上了宗教的烙印，但仍保持著神話、童話、民間故事的本色。
3、因緣故事畫：這是佛門弟子、善男信女和釋迦牟尼度化眾生的故事。與本生故事的區(qū)別是：本生只講釋迦牟尼生前故事；而因緣則講佛門弟子、善男信女前世或今世之事。壁畫中主要故事有“五百強盜成佛”、“沙彌守戒自殺”、“善友太子入海取寶”等。故事內(nèi)容離奇，情節(jié)曲折，頗有戲劇性。
4、佛教歷史故事畫：是指根據(jù)史籍記載畫成的故事，包括佛教圣跡、感應(yīng)故事、高僧事跡、瑞像圖、戒律畫等。包含著歷史人物、歷史事件，是形象的佛教史資料。這類畫多繪于洞窟龕內(nèi)四披、甬道頂部和角落處次要地方。但有的也繪于正面墻壁，如第323窟的“張騫出使西域圖”、“佛圖澄”和第72窟的“劉薩訶”等。
5、比喻故事畫：這是釋迦牟尼深入淺出、通俗易懂地給佛門弟子、善男信女講解佛教教義所列舉的故事。這些故事大都是古印度和東南亞地區(qū)的寓言、童話，被佛教徒收集記錄在佛經(jīng)里，保存至今。敦煌壁畫中的比喻故事有“象護與金象”，“金毛獅子”等。
2.佛教故事畫分為哪三類
主要可分為五類。
1、佛傳故事：主要宣揚釋迦牟尼的生平事跡。其中許多是古印度的神話故事和民間傳說，佛教徒經(jīng)過若干世紀的加工修飾，附會在釋迦身上。
一般畫“乘象入胎”、“夜半逾城”的場面較多。第290窟（北周）的佛傳故事作橫卷式六條并列，用順序式結(jié)構(gòu)繪制，共87個畫面，描繪了釋迦牟尼從出生到出家之間的全部情節(jié)。
這樣的長篇巨制連環(huán)畫，在我國佛教故事畫中是罕見的。2、本生故事畫：是指描繪釋迦牟尼生前的各種善行，宣傳“因果報應(yīng)”“苦修行善”的生動故事。
也是敦煌早期壁畫中廣泛流行的題材，如“薩捶那舍身飼虎”、“尸毗王割肉救鴿”、“九色鹿舍己救人”、“須閣提割肉奉親”等。雖然都打上了宗教的烙印，但仍保持著神話、童話、民間故事的本色。
3、因緣故事畫：這是佛門弟子、善男信女和釋迦牟尼度化眾生的故事。與本生故事的區(qū)別是：本生只講釋迦牟尼生前故事；而因緣則講佛門弟子、善男信女前世或今世之事。
壁畫中主要故事有“五百強盜成佛”、“沙彌守戒自殺”、“善友太子入海取寶”等。故事內(nèi)容離奇，情節(jié)曲折，頗有戲劇性。
4、佛教歷史故事畫：是指根據(jù)史籍記載畫成的故事，包括佛教圣跡、感應(yīng)故事、高僧事跡、瑞像圖、戒律畫等。包含著歷史人物、歷史事件，是形象的佛教史資料。
這類畫多繪于洞窟龕內(nèi)四披、甬道頂部和角落處次要地方。但有的也繪于正面墻壁，如第323窟的“張騫出使西域圖”、“佛圖澄”和第72窟的“劉薩訶”等。
5、比喻故事畫：這是釋迦牟尼深入淺出、通俗易懂地給佛門弟子、善男信女講解佛教教義所列舉的故事。這些故事大都是古印度和東南亞地區(qū)的寓言、童話，被佛教徒收集記錄在佛經(jīng)里，保存至今。
敦煌壁畫中的比喻故事有“象護與金象”，“金毛獅子”等。
3.誰知道這幅圖畫所表現(xiàn)的故事 佛教故事圖解
這是佛陀十大弟子之一，有“解空第一”的須菩提尊者乞富不乞貧的故事。
須菩提出家以后，過著三衣一缽的生活，每天上午到街坊上托缽乞食，下午就跟隨佛陀聽教參禪。
比丘們每日出外托缽乞食，總是遵照佛陀的法則，次第行乞，一個個，一排排，無論人家施舍與否，都必須經(jīng)過?？墒琼毱刑徇^乞食的生活，總和大眾不同，一離開精舍，他就與大眾分道而行，總是一個人威儀齊整，行止安詳?shù)娜フ移蚴车膶ο?。諸比丘起初對須菩提沒有留心，但日子一久，發(fā)覺須菩提的行動有些奇怪。大家一注意，才知道是怎么一回事。
原來，須菩提乞食行化，總愛到富有人家里，見到房屋矮小，或是知道經(jīng)濟窮困的人家，他決不去托缽。無論多遠的路途，他都要趕到富貴的人家去，否則，他寧可餓著肚子不行乞。有一次，在毗舍離的國境內(nèi)，有一位比丘在路上向須菩提取笑道：“窮在眼前無人問，富在深山有遠親。其實毗舍離的都城都是殷商富戶，不知尊者今天看得起哪一家？”
須菩提聽后，向那位比丘看了一看，然后解釋道：“大德！我不是看不起窮人，或許真正同情貧窮者的就是我哩！的確，我是發(fā)愿只向富者行乞，不向窮人托缽，這是我的苦心，還請道友原諒。”
“尊者乞富不乞貧，每天營養(yǎng)充分，難怪尊者身體這么健壯！”
“大德！請你不要這么說！”須菩提溫和的詳細說明他乞富不乞貧的原因道：“我向富人行乞，決不
是為了貪圖美味珍肴，如果好吃，也不須出家學道。為什么我不到窮人的家里托缽？因為窮苦人家，自己的生活都難以維持，哪里還有多余的飲食供養(yǎng)我們？即使他們愿意發(fā)心，也只是心有余而力不足。我們沒有糧食救濟他們，哪能再去增加他們的負擔？反之，向富人乞食，區(qū)區(qū)一餐之施，在富者毫無所謂。我所以乞富不乞貧，就是為了這個原因?！表毱刑岚阉目捶ū砻饕院?，那位取笑須菩提的比丘，才無話可說。
4.請問有哪些古代著名的與佛教相關(guān)的書畫
與書法比，畫家涉足佛教者尤多。
早在魏晉南北朝時，就有許多著名畫家染指佛畫。最早的如東吳的曹不興、西晉的衛(wèi)協(xié)和顧愷之。
曹不興根據(jù)康僧會帶來的佛畫儀范寫之，身體比例十分勻稱；其弟子衛(wèi)協(xié)又畫七佛圖；衛(wèi)協(xié)的弟子顧愷之更擅長佛畫，相傳所作有《凈名居士圖》、《八國分舍利圖》、《康僧會像》等；其中尤以他在江寧瓦官寺所畫之維摩詰像為最著名，相傳所畫之維摩詰“清羸示病之容，隱幾忘言之狀”，極是形象逼真，時人以十萬錢爭先一睹，遂為該寺募錢百萬；南朝之張僧繇也擅畫佛像，所作獨出心裁，創(chuàng)立了“張家樣”。相傳他在安樂寺作四條龍壁畫，均栩栩如生，其中二龍點睛后即飛去，由此衍出“畫龍點睛”之典故。
張僧繇之佛畫，在當時影響甚大，《歷代名畫記》說他“筆才一二，而像己應(yīng)焉。因材取之，今古獨步。
像人之妙，張得其肉，陸得其骨，顧得其神”。與張僧繇同時，曹仲達享譽于北朝畫界。
曹畫帶有域外之風，所畫佛像衣服緊窄，近于印度笈多王朝式樣，他所創(chuàng)立的“曹家樣”與吳道子創(chuàng)立的“吳家樣”并稱，史有“曹衣出水、吳帶當風”之評語。 到了唐代，佛教繪畫更盛極一時，其中以吳道子聲名最著。
他在長安、洛陽兩地所作壁畫，多達三百余間，且筆跡揮宏磊落、勢狀雄峻、飄逸，使人有“吳帶當風”之感，杜甫詩稱“畫手看前輩，吳生獨擅場”。唐初之尉遲乙僧也以擅長佛畫聞名于世，曾在長安光宅、慈恩等寺作《降魔變》、《西方凈土變》、《千缽文殊》等壁畫，其畫“奇形異貌”、“身若出壁”，富有立體感。
降至晚唐，出現(xiàn)了一批專工佛道人物畫的畫家，其中聲名最著的當推左全。其畫“多仿吳生之跡，頗得其要”，用筆最尚風神骨氣，后人評之“名高當代，時無儔倫?！?/p>
另外，范瓊也是當時名震三川的佛像畫家，據(jù)說他在圣興寺畫的天王、大悲像，轟動一時，圖中烏瑟摩像，設(shè)色未半而罷，筆蹤超絕，后人未之能補。咸通年間的常燦亦擅長佛道人物畫，其畫注重氣韻，開宋代“自在在心，不在象也”畫風之先河。
五代時期，佛教繪畫也很盛行。著名畫家如朱繇、厲以真、張南、左禮、王仁壽、杜齟龜?shù)葎?chuàng)作了許多佛教畫，釋門中人如貫休、智蘊等，也涉足畫壇，以畫羅漢知名。
宋、元、明、清諸朝，畫家涉足佛教，僧人染指繪畫÷代不絕人。北宋時期的名畫家高益、高文進、王道真、李用和、李象坤等創(chuàng)作了大量佛教壁畫，場面熱烈，富有生活氣息。
其中高益在大相國寺所作的《擎塔天王》等，曾名噪一時。王靄、王仁壽二人更專工佛道人物畫，受到當朝皇帝的垂青。
著名畫家李公麟也取材佛教，作有《維摩演教圖》、《羅漢圖》等。元代趙孟俯、劉貫道的《紅衣天竺僧卷》、《羅漢圖》等，工筆重彩、樸素傳神，別具風格。
明末清初的石濤、八大山人、石溪、弘仁更被稱為畫壇“四大高僧”。他們的畫“自作聰明，無所師承”，筆勢雄闊、形象傳神，對后人產(chǎn)生了很大的影響。
值得一提的是，中國繪畫史上曾出現(xiàn)過一種別具風格的禪意畫。這種畫高遠淡泊、超然灑脫，禪機意境，躍然紙上。
開其端者唐代的王維。 ； 王維性喜山水、耽于禪悅，既工詩，又善畫。
其詩如畫，其畫如詩，蘇東坡在《書摩詰蘭田煙雨圖》中曾說；“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”王維作畫的特點是將墨色潑成深、淺、濃、淡等多種色調(diào)，用來表現(xiàn)山石林木，與青山綠水不同，別有一種清雅灑落的自然情趣。
此種畫風突破過去只限于細線勾描的畫法，而改用潑墨山水的方法，使筆法更加豐富，意境更為深遠。從畫論的角度說，潑墨山水畫更注重“妙悟”，王維在《山水訣》中說：“妙悟者不在多言，善學者還從規(guī)矩”，此話頗有禪宗“至理越乎浮言”、“三十年后看山還是山”的味道。
實際上，王維之畫如同其詩一樣，深受禪宗的影響。他所作之《輞川圖》等，山谷郁郁，云水飛動，顯得清寒、靜寂、淡遠而又空靈；他的《袁安臥雪圖》，雪中有芭蕉，似與常理不合，但卻與禪宗跳躍式思維方法遙相符契；他的許多畫作，不問四時，以桃杏芙蓉蓮花同人一幅，也有禪宗“一念包九·世，，之意蘊。
后人論王維之畫曰；“意在塵外，怪生筆端”，“得心應(yīng)手，意到便成，故造理入神，迥得天機，此難以俗人論也”。這種寓禪境于畫中的禪意畫，畫史上稱之為“南宗”。
沈灝在《畫塵》中說：“禪與畫俱有南北宗，分亦同時，氣運復(fù)相敵也。南則王摩詰，裁構(gòu)淳秀，山韶幽淡，為文人開山。
若荊、關(guān)、宏、躁、董、巨、二米、子久、叔明、松雪、梅叟、迂翁、以至明之沈、文，慧燈無盡。北則李思訓，風骨奇峭，揮掃躁硬，為行家建幢。
若趙干、伯駒、伯骕、馬遠、夏圭，以至戴文進、吳小仙、張平山輩，日就狐禪，衣缽塵土?！比绻麖漠嬶L和禪風的角度看，王維之禪意畫主要是受禪學南宗的影響。
王維所開創(chuàng)的禪意畫，對后代產(chǎn)生了深遠的影響。得王維心要之張躁、王墨，曾盛極一時。
有人論張躁之畫曰：“非畫也，真道也。當其有事，已遣去機巧，意冥玄化，而物在靈府，不在耳目?！?/p>
此中所言，實系禪家工夫。王墨作畫，則潑墨手抹、應(yīng)手隨意，或吟或笑，形似癲僧。
降至宋元，王維開創(chuàng)。
5.試述敦煌莫高窟323窟佛教史跡畫的主要內(nèi)容與特色
敦煌莫高窟，始建于秦建元二年（公元366年），是我國、也是世界現(xiàn)存規(guī)模最宏大、保存最完整的佛教藝術(shù)寶庫。
一個有1600余年歷史的曠世奇葩。1987年12月，甘肅敦煌莫高窟被列入《世界遺產(chǎn)名錄》。
甘肅敦煌石窟包括莫高窟、西千佛洞和榆林窟。其中位于甘肅省敦煌市東南25公里處的莫高窟，俗稱千佛洞，是敦煌石窟的代表。
還有唐宋木構(gòu)建筑五座。 莫高窟位于甘肅敦煌市東南25公里的鳴沙山東麓崖壁上，上下五層， 南北長約1600米。
始鑿于366年，后經(jīng)十六國至元十幾個朝代的開鑿， 形成一座內(nèi)容豐富、規(guī)模宏大的石窟群。莫高窟的藝術(shù)是融建筑、彩塑、壁畫為一體的綜合藝術(shù)。
現(xiàn)存洞窟492個，壁畫45000平方米，彩塑2400余身， 飛天4000余身， 唐宋木結(jié)構(gòu)建筑5座，蓮花柱石和鋪地花磚數(shù)千塊， 是一處由建筑、繪畫、雕塑組成的博大精深的綜合藝術(shù)殿堂， 是世界上現(xiàn)存規(guī)模最宏大、保存最完好的佛教藝術(shù)寶庫， 被譽為“東方藝術(shù)明珠”。二十世紀初又發(fā)現(xiàn)了藏經(jīng)洞（莫高窟第17洞），洞內(nèi)藏有從4—10世紀的寫經(jīng)、文書和文物五、六萬件。
引起國內(nèi)外學者極大的注意， 形成了著名的敦煌學。 敦煌石窟藝術(shù)中數(shù)量最大，內(nèi)容最豐富的部分是壁畫，最廣泛的題材是尊像畫，即人們供奉的各種佛、菩薩、天王及其說法相等；佛經(jīng)故事畫，是以佛經(jīng)中各種故事完成的連環(huán)畫；經(jīng)變畫，是隋唐時期興起的大型經(jīng)變，綜合表現(xiàn)一部經(jīng)的整體內(nèi)容，宣揚想象中的極樂世界；佛教史跡畫，表現(xiàn)佛教在印度、中亞、中國的傳說故事和歷史人物相結(jié)合的題材；供養(yǎng)人畫像，即開窟造像功德主的肖像，這是一部肖像史。
在莫高窟各個時代的壁畫中，有反映當時的一些生產(chǎn)勞動場面、社會生活場景、衣冠服飾制度、古代建筑造型以及音樂、舞蹈、雜技的畫面，也記錄了中外文化交流的歷史事實，為研究4世紀到14世紀的中國古代社會提供了寶貴的資料。 莫高窟的壁畫也具有很高的藝術(shù)價值，盛唐時期的壁畫水平最高。
供參觀的洞窟較有影響的是96窟、17窟、130窟、158窟、259窟、285窟、200窟、428窟等。西方學者將敦煌壁畫稱作是“墻壁上的圖書館”。
莫高窟的開鑿始于公元366年。據(jù)記載，一位德行高超的和尚樂囫柱杖西游至此，見千佛閃耀，心有所悟，于是，鑿下第一個石窟。
從十六國到元朝，石窟的開鑿一直沿續(xù)了十個朝代，1500年，至今，樂樽的那個石窟早已無法分辨得出，而莫高窟經(jīng)過風沙侵蝕仍保存著十個朝代的750多個洞窟，窟內(nèi)壁畫四萬五千平方米，彩塑三千余身和唐宋窟檐木構(gòu)建筑五座。此外，還有藏經(jīng)洞發(fā)現(xiàn)的四、五萬件手寫本文獻及各種文物，其中有上千件絹畫、版畫、刺繡和大量書法作品。
如果把所有藝術(shù)作品一件件陣列起來，便是一座超過二十五公里長的世界大畫廊。 莫高窟的彩塑多屬佛教人物及其修行涅盤事跡的造像。
因為莫高窟的巖質(zhì)疏松，無法進行雕刻，工匠們用的是泥塑。唐朝以前的泥塑在其它地方很少保存下來，因此莫高窟的大量彩塑更為珍貴難得。
另外還有民族傳統(tǒng)神話題材及各種各樣的裝飾圖案。從壁畫中，可以看到各民族各階層的各種社會活動，如帝王出行、農(nóng)耕漁獵、冶鐵釀酒、婚喪嫁娶、商旅往來、使者交會、彈琴奏樂、歌舞百戲……世間萬象，林林總總。
莫高窟作為藝術(shù)的寶庫，不同時代的藝術(shù)風尚在這里匯集成斑斕景觀。敦煌唐代藝術(shù)代表了中國佛教藝術(shù)最璨爛的時代，外來的藝術(shù)與中國的民族藝術(shù)水乳交融，敦煌唐代藝術(shù)空前豐富多彩。
那雄偉渾厚高達十幾米的巨大佛像；靈巧精致僅有十余厘米的小菩薩；場面宏大、人物繁密的巨幅經(jīng)變；形象生動、性格鮮明的單幅人物畫無都使人印象深刻。 飛天，是佛教中稱為香音之神的能奏樂、善飛舞，滿身異香而美麗的菩薩。
唐代飛天更為豐富多彩，氣韻生動，她既不像希臘插翅的天使，也不象古代印度騰云駕霧的天女，中國藝術(shù)家用綿長的飄帶使她們優(yōu)美輕捷的女性身軀漫天飛舞。飛天是民族藝術(shù)的一個絢麗形象。
提起敦煌，人們就會想到神奇的飛天。 在敦煌壁畫中所描繪的當時的一些社會生活場景，反映了我國古代狩獵、耕作、紡織、交通、作戰(zhàn)以及音樂舞蹈等生產(chǎn)活動和社會活動各個方面的內(nèi)容。
壁畫中各類人物形象，保留了大量的歷代各族人民的衣冠服飾資料。壁畫中所繪的大量的亭臺、樓閣、寺塔、宮殿、城池、橋梁和現(xiàn)存的五座唐宋木結(jié)構(gòu)檐，是研究我國古代建筑的形象圖樣和寶貴資料。
我國的雕塑和繪畫已有數(shù)千年的歷史。美術(shù)史上記載許多著名畫家的作品多已失傳，敦煌藝術(shù)的大量壁畫和彩塑為研究我國美術(shù)史提供了豐富的實物資料。
莫高窟在明代一度荒廢，至清康熙五十四年（公元1715年）以后，又受到人們的注意。光緒二十六年（公元1900年）道士王圓箓發(fā)現(xiàn)"藏經(jīng)洞"，洞內(nèi)藏有寫經(jīng)、文書和文物四萬多件。
此后莫高窟更為引人注目。1907、1914年英國的斯坦因兩次掠走遺書、文物一萬多件。
1908年法國人伯希和從藏經(jīng)洞中揀選文書中的精品，掠走約5000件。1910年藏經(jīng)洞中的劫余寫經(jīng)，大部分運至北京，交京師圖書館收藏。
1911年日本人橘瑞超和吉川小一郎從王道士處，弄走約600件經(jīng)卷。1914年俄國人奧爾登堡又。
