音樂識譜入門教程(怎樣識簡譜視頻)

1.怎樣識簡譜視頻

1、隨便買一本大眾化的歌曲書，找到自己唱的比較準確的一首歌，剛開始找一首簡單的歌曲先唱一遍，之后按照歌詞上方對應的簡譜練習唱譜。1刀、2來（ruai）、3米、4發(fā)、5掃、6拉、7西。在唱譜的的時候掌握每個音符的發(fā)音，反復練習。

2、練習到不用看譜就能將一首歌曲完整的唱下去。此時，閉上雙眼、集中精力，默默在心底唱譜，仔細體會不同音符的聲調(diào)高低，辨別不同音符的發(fā)音特點。目的就是準確掌握每個音符的標準發(fā)音。

3、練習多首歌曲，掌握不同音符搭配時的發(fā)音特點，舉一反三的練習，目的還是熟練掌握各種情況下音符的標準發(fā)音。

4、感覺融匯貫通后，選一首二分之一的較為簡單的不會唱的新歌，進行試練，一小節(jié)一小節(jié)的啃下去，直至完整的唱出來，再找到這首歌的原唱聽一聽，糾正唱錯的音符，直至正確無誤。此時最為關鍵，許多人就在此環(huán)節(jié)失敗，咬牙堅持一兩天，渡過難關，就基本完成了識譜。

5、達到上述基礎后，再逐步增加難度系數(shù)，反復練習，半個月基本學會識譜。

6、音樂可以使人靈秀，整個過程使人有開竅、陶醉、醒悟的良好感覺，而且聽力增強、精力集中、有益身心健康。

2.求音符 音樂基礎入門教程

簡譜基礎知識 一般來說，所有音樂的構(gòu)成有四個基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的長短”：1、音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。

就數(shù)字簡譜來說，在數(shù)字的正上方或下方有若干點“˙”、“︰”符，點的多少可以理解為強度，越多越強，在其上方代表高音，在其下方代表低音。2、音的長短：除了音的高低外，還有一個重要的因素就是音的長短。

音的高低和長短的標住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構(gòu)成音樂的最重要的基礎元素。3、音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強度。

一首音樂作品總會有一些音符的力度比較強一些，有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。

4、音質(zhì)：也可以稱音色。也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。

同樣的旋律音高男生和女生唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。上述四項構(gòu)成了任一首樂曲的基礎元素。

應該說簡譜基本可以將這些基礎性元素正確標注。5.簡譜 表示音的高低的基本符號，用七個阿拉拍數(shù)字標記。

它們的寫法和讀法如下： 盧梭 寫法： 1 2 3 4 5 6 7 i 讀法： Do Re Mi Fa Sol La Si Do 以上各音其相對關系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相鄰兩個音都是全音。為了標記更高或更低的音，則在基本符號的上面或下面加上小圓點。

在簡譜中，不帶點的基本符號叫做中音；在基本符號上面加上一個點叫高音；加兩個點叫倍高音；加三個點叫超高音；在基本符號下面加一個點叫低音；加兩個點叫倍低音；加三個點叫超低音。6.增時線和減時線 簡譜中，音的長短是在基本音符的基礎上加短橫線、附點、延音線和連音符號表示的。

※）短橫線的用法有兩種：寫在基本音符右邊的短橫線叫增時線。增時線越多，音的時值就越長。

不帶增時線的基本音符叫四分音符，每增加一條增時線，表示延長一個四分音符的時間。寫在基本音符下面的短橫線叫減時線。

減時線越多，音就越短，每增加一條減時線，就表示縮短為原音符音長的一半。※）寫在音符右邊的小圓點叫做附點，表示延長前面音符時值的一半。

附點往往用于四分音符和少于四分音符的各種音符。帶附點的音符叫附點音符。

7.臨時改變音的高低的符號叫臨時變音記號，主要有升號、降號、還原記號等。升號寫在音符左上方，表示該音要知高半音，如#1表示將1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向進一格。

降號寫在音符左上方，表示該音要降低半音，如 b3 表示將3降低半音，在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格，空弦音降半音就要退到低一弦上去。還原號是將一小節(jié)內(nèi)“#”或“b”過的某個音回到原來的位置。

以上臨時變音記號都是一小節(jié)內(nèi)才起作用，過了這小節(jié)就不起作用了，一小節(jié)也就是|XXXX|。音符 在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，叫做音符。

而用來表示這些音的高低的符號，是用七個阿拉伯數(shù)字作為標記，它們的寫法是：1、2、3、4、5、6、7讀法為：do、re、mi、fa、so、la、si（ 簡譜-音符多、來、米、發(fā)、梭、拉、西）。音符是和音高緊密相連的，沒有一個不帶音高的音符。

音高 音符的數(shù)字符號如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。

廣義上說音樂里總共就有7個音符。音符的長短 音樂中的音符除了有高低之分外，當然還要表示長短之分。

這里引用一個基礎的音樂術語----拍子。拍子是表示音符長短的重要概念。

表示音樂的長短需要有一個相對固定的時間概念。簡譜里將音符分為全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。

在這幾個音符里面最重要的是四分音符，它是一個基本參照度量長度，即四分音符為一拍。這里一拍的概念是一個相對時間度量單位。

一拍的長度沒有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的長度，那么二拍就是兩秒；一拍定為半秒的話，兩拍就是一秒的長度。

一旦這個基礎的一拍定下來，那么比一拍長或短的符號就相對容易了。用一條橫線“—”在四分音符的右面或下面來標注，以此來定義該音 簡譜-音符符的長短。

下面列出了常用音符和它們的長度標記：音符名稱 寫法 時值 全音符 5--- 四拍 二分音符 5- 二拍 四分音符 5 一拍 八分音符 5- 半拍 十六分音符 5= 四分之一拍 三十二分音符 5 ≡ 八分之一拍 上例可以看出：橫線有標注在音符后面的，也有記在音符下面的，橫線標記的位置不同，被標記的音符的時值也不同。從表中可以發(fā)現(xiàn)一個規(guī)律，就是：要使音符時值延長，在四分音符右邊加橫線“-”，這時的橫線叫延時線、延時線越多，音持續(xù)的時間（時值）越長。

相反，音符下 半音與全音面的橫線越多，則該音符時間越短。休止符 音樂中除了有音的高低，長短之外，也有音的休止。

表示聲音休止的符號叫休止符，用“ 0 ”標記。通俗點說就是沒有聲音，不出聲的符號。

休止符與音符基本相同，也有六種。但一般直接用0代替增加的橫線，每增加一個0，就增加一個四分休止符時的時值。

半音與全音 音符與音符之間是有“距離”的，這個距離是一個相對可計算的數(shù)值。在音樂中。

3.《識譜速成 怎樣快速識簡譜與五線譜》

怎樣看樂譜 常用的記譜法分為簡譜和五線譜兩種，下面分別簡要介紹：一、如何識記簡譜？簡譜是記譜法一種。

由于它簡單明了、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大的方便。簡譜是用阿拉伯數(shù)字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法。

標記：1 、2、3、4、5、6、7、i 唱法：do、ri、mi、fa、sol、la、si、do 音的高低：簡譜區(qū)別音的高低，是用添寫高低音點來記錄音的高低。記寫在音符上面的小圓點叫做高音點，帶有一個高音點的音符叫做高音，即表示高八度演唱，帶有兩個高音點的音符叫做倍高音，表示高兩個八度演唱；記寫在音符下面的小圓點是低音點，帶有一個低音點的音符叫做低音，表示低八度演唱。

帶有兩個低音點的音符叫做倍低音，表示低兩個八度演唱。音符的上下都沒有小圓點的音符叫做中音。

要準確地表示音的絕對高度，還要應用調(diào)號標記。調(diào)號標記是用1=F、1=G……等來表示的。

音的長短（音的時值）：在簡譜中，音的長短（時值）是在通過在音符后面或下面加短橫線來表示的。加在音符后面的線，叫延時線，每增加一條延時線時值增加一拍。

如：全音符（在音符后面加三條短橫線） 5 — — — 唱四拍 二分音符（在音符后面加一條短橫線）5 — 唱二拍 四分音符（音符的后面或下面都不加線）如： 5 唱一拍 加在音符下面的線，叫減時線，每增加一條減時線時值減少二分之一。如：八分音符 5 （在音符下加一條短的橫線）唱半拍 十六分音符 5（在音符下加兩條短的橫線）唱四分之一拍 三十二分音符 5（在音符下加三條短的橫線）唱八分之一拍 此外，還可以通過在音符（或休止符）后面加小圓點來延長該音符的時值。

加在音符后面的小圓點叫附點，帶有附點的音符叫附點音符。附點的作用是延長它前面那個音符二分之一時值。

表示音的休止的基本符號是休止符（0）。為了表示不同長度的休止，可用增加0的數(shù)目的方法來表示。

通常所用的休止符如下：全休止符： 0 0 0 0 二分休止符：0 0 四分休止符：0 八分休止符：0 （下加一橫線） 十六分休止符：0 （下加二橫線） 三十二分休止符：0（下加三橫線） 在簡譜體系中不存在譜號問題。它的音高是通過音符和調(diào)號來表示的。

簡譜中的拍號和五線譜一樣，用分數(shù)標記，它和調(diào)號一起記在樂曲名稱的左下方，先記調(diào)號后記拍號。樂曲名稱的右下方則詞曲作者的姓名。

以上所介紹的僅是簡譜中一般最普通的知識，是很不全面的，進一步學習請參見有關教材。 二、如何識記五線譜？五線譜是由五條平行的橫線組成的。

五線譜的五條線和由這五條線所形成的間，均由下而上數(shù)，分別為：第一線、第二線、第三線、第四線、第五線；第一間、第二間、第三間、第四間。為了記錄更高的音或更低的音，有時需在五線譜的上方或下方臨時加短橫線。

加在五線譜上方的短橫線（或間）自下往上數(shù)分別為：上加一線、上加二線------；上加一間、上加二間------。加在五線譜下方的短橫線（或間）自上往下數(shù)分別為：下加一線、下加二線------；下加一間、下加二間------。

五線譜的音符，是用來記錄不同長短的音的進行符號。有符頭和符干，八分音符以及時值更短的音符還有符尾。

音符包括三個組成部分，即符頭、符干和符尾。音符按照時值劃分通常有以下幾種：1、全音符：沒有符干和符尾的空心的白色音符叫“全音符”。

它是音符家族的老大哥，其他音符的時值都比它短，而且要以它為準。依次分為兩半。

2、二分音符：帶有符干、沒有符尾的白色音符叫“二分音符”。它只有全音符的一半長，等于全音符1/2的時值；3、四分音符：帶有符干、沒有符尾的黑色音符叫“四分音符”。

它比二分音符又小一半，等于全音符1/4的時值；4、八分音符：帶有符干和1條符尾的黑色音符叫“八分音符”。它比四分音符還小一半，等于全音符1/8的時值；5、十六分音符：帶有符干和2條符尾的黑色音符叫“十六分音符”。

它比八分音符還小一半，等于全音符1/16的時值；6、三十二分音符：帶有符干和3條符尾的黑色音符叫“三十二分音符”。它比十六分音符小一半，等于全音符1/32的時值；7、六十四分音符：帶有符干4條符尾的黑色音符叫“六十四分音符”。

它比三十二分音符小一半，等于全音符1/64的時值。8、一百二十八分音符：帶有符干5條符尾的黑色音符叫“一百二十八分音符”。

它比六十四分音符小一半，等于全音符1/128的時值。也是最短的音符了，在鋼琴中常有表現(xiàn)。

總結(jié)而言，音符的符尾越多，音符的時值越短。關于調(diào)號 調(diào)是音樂的固定高度，調(diào)號是調(diào)的記號，寫在每行五線譜的開端譜號后面的升、降記號就是調(diào)號。

1、包含升號的大調(diào)音節(jié)有7個：G大調(diào)（1個升號）；D大調(diào)（2個升號）；A大調(diào)（3個升號）；E大調(diào)（4個升號）；B大調(diào)（5個升號）；升F大調(diào)（6個升號）；升C大調(diào)（7個升號）；2、包含降號的大調(diào)音節(jié)有7個：F大調(diào)（1個降號）；降B大調(diào)（2個降號）；降E大調(diào)（3個降號）；降A大調(diào)（4個降號）；降D大調(diào)（5個降號）；降G大調(diào)（6個降號）；降C大調(diào)（7個降號）；除C大調(diào)以外，上述由升、降記號各構(gòu)成7個調(diào)，它們都是按照純五度排列的，這樣就形成了15個調(diào)。但實質(zhì)上只有。

4.如何識譜彈唱快速簡易教程,新手必看

初學者練習吉他分為三個步驟：

1、基礎期：注重手型、姿勢、指法；樂理注重音符、節(jié)奏、速度的學習；

2、學習期：和弦、和弦轉(zhuǎn)換、右手對于音強弱速度的控制；樂理注重和聲的學習；

3、技巧期：注重擊勾滑弦在歌曲中的應用，較復雜的和弦掌握如7和弦、9和弦、13和弦等等；樂理注重學習調(diào)性；

初學者練習吉他前期有如下幾點需要注意：

1、左手手腕的形態(tài)；

2、左手大關節(jié)發(fā)力的方式；

3、左手拇指的位置；

4、右手每個手指對應的琴弦以及撥弦的方式；

5、雙手動作幅度要小，手掌以上盡量保持不動等等；

以上心得希望對您有用！

5.教我怎樣看簡譜

所謂簡譜，是指一種簡易的記譜法。

有字母簡譜和數(shù)字簡譜兩種。一般所稱的科譜，系指數(shù)字簡譜。

數(shù)字簡譜以可動唱名法為基礎，用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本音級，讀音為do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以O表示。每一個數(shù)字的時值名相當于五線譜的4分音符。

數(shù)字簡譜的雛形初見于16世紀的歐洲，那時有一個天主教的修道士名為蘇埃蒂；他用1 2 3 4 5 6 7來代表七個音來寫譜教歌，爾后寫了一本小冊子名為《學習素歌和音樂的新方法》，那時西方人極注重發(fā)明創(chuàng)造和版權等個人成績，才被即載入史冊。18世紀時瑞士人，名盧梭；1742年在法國巴黎向科學院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這“數(shù)字簡譜”，因當時他寫《懺悔錄》一書，反而名聲大增。

人一出名，書也出名，《音樂新符號建議書》也被人重視了。18世紀中葉此后，又有一批法國的音樂家、醫(yī)生、數(shù)學家等把“數(shù)字簡譜”加以整理，完善。

19世紀，經(jīng)過P·加蘭、A·帕里斯和E·J·M·謝韋3人的繼續(xù)改進和推廣，才在群眾中得到廣泛使用。因此這種簡譜在西方被稱為“加—帕—謝氏記譜法”。

在1882年這種記譜法傳入日本，1904年再由沈心工等傳入中國。1904年沈心工編著出版的《學校唱歌集》是中國最早自編的一本簡譜歌集；之后逐步普及到各地的學校，30年代隨著救亡歌詠運動的開展，簡譜得以在群眾中廣泛流傳。

關于字母簡譜，主要為美英等國所通用。其中如H.C.格洛弗首創(chuàng)，J.柯溫完成的可動唱名法。

它以d、r、m、f、s、l、t,7個字母作為基本音符，其中除第7音讀作ti外，其余各音與數(shù)字簡譜的讀音一樣。有關半音的記法：遇升高時一律加e，降低時一律加a，高八度在右上角標1，低八度在右下角標1。

其時值及節(jié)拍則以縱線表示強拍，雙點表示弱拍；橫線表示延長，單點表示數(shù)音連結(jié)成一拍。 由于簡譜的記法與中國的工尺譜（流行在中國民間的一種文字譜）相當接近，在中國簡譜得到了空前的發(fā)展，就世界范圍而言，中國是把簡譜吸收的最好、最發(fā)揚光大的國家。

而五線譜，通過教育體制，以西方為中心的音樂教育，已基本流行于各個國家，在院校里也是必修項目之一，它為世界音樂統(tǒng)一于一譜提供了基礎。 在中國簡譜的發(fā)明者是李叔同。

簡譜基礎知識： 一般來說，所有音樂的構(gòu)成有四個基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的長短”： 1 音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。 2 音的長短：除了音的高低外，還有一個重要的因素就是音的長短。

音的高低和長短的標住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構(gòu)成音樂的最重要的基礎元素。 3 音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強度。

一首音樂作品總會有一些音符的力度比教強一些，有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。

4 音質(zhì)：也可以稱音色。也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。

同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。 上述四項構(gòu)成了任一首樂曲的基礎元素。

應該說簡譜基本可以將這些基礎性元素正確標住。 音符： 在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，叫做音符。

而用來表示這些音的高低的符號，是用七個阿拉伯數(shù)字作為標記，它們的寫法是： 1 2 3 4 5 6 7 讀法為：do re mi fa so la si（多 來 米 發(fā) 梭 拉 西）。 音符是和音高緊密相連的，沒有一個不帶音高的音符。

在音符的上面加一小圓點，即表示高八度演唱，加兩個圓點表示高兩個八度；反之，下面加一個圓點，即表示低八度演唱，加兩個圓點表示低兩個八度。要準確地表示音的絕對高度，還要應用調(diào)號標記。

調(diào)號標記是用1=F、1=G……等來表示的。 音高： 音符的數(shù)字符號如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。

在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。廣義上說音樂里總共就有7個音符。

音符的長短： 音樂中的音符除了有高低之分外，當然還要表示長短之分。這里引用一個基礎的音樂術語----拍子。

拍子是表示音符長短的重要概念。 表示音樂的長短需要有一個相對固定的時間概念。

簡譜里將音符分為全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在這幾個音符里面最重要的是四分音符，它是一個基本參照度量長度，即四分音符為一拍。

這里一拍的概念是一個相對時間度量單位。一拍的長度沒有限制，可以是1秒 也可以市2秒或半秒。

假如一拍是一秒的長度，那么二拍就是兩秒；一拍定為半秒的話，兩拍就是一秒的長度。一旦這個基礎的一拍定下來，那么比一拍長或短的符號就相對容易了。

用一條橫線“—”在四分音符的右面或下面來標注，以此來定義該音符的長短。下面列出了常用音符和它們的長度標記： 音符名稱 寫 法 時 值 全音符 5 — — — 四拍 二分音符 5 — 二拍 四分音符 5一拍 八分音符 半拍 十六分音符 5 = 四分之一拍 三十二分音符 八分之一拍 上例可以看出：橫線有標注在音符后面的，也有記在音符下面的，橫線標記的位置不同，被標記的音符的時值也不同。

從表中可以發(fā)現(xiàn)一個。

6.請問音樂里面的識譜,我不知道怎么個識法

從頭學起啊。

看你是要學五線譜 還是學習簡譜。 簡單的說：不管是簡譜還是五線譜，譜子上就是標記音的高低，音的長短，曲子的節(jié)拍、曲的調(diào)式這些內(nèi)容的。

只要你把音的高低、音的長短、節(jié)拍、調(diào)式這些問題都 搞清楚了，你照著譜子唱（或演奏樂器）就行了。音能唱（或演奏）準，節(jié)奏能掌握好就很不錯了。

識譜并不難，關鍵在于多練，常言道“拳不離手，曲不離口”找個懂行的人給你指點一下，只要你多練，很快就能夠?qū)W會識譜的。祝你成功。

如果你要接觸世界通用的高雅音樂，還是學五線譜好?，F(xiàn)在在電腦上制譜也非常容易。

（速度快、質(zhì)量高）。

7.如何自學音樂譜子

書店里關于識譜的書很多，可以選一本《從零開始學五線譜》（或近似初學的），五線譜剛一接觸感覺很難，其實學起來一點也不難，很多小朋友3、4歲就開始學琴、學五線譜了。只要有決心，有毅力能堅持學下去，沒問題的。在學校里可以多找音樂老師去請教，他一定會很高興的指點你的（當老師的大都喜歡愛學愛問的學生）。結(jié)合音樂課，多練、多聽，找機會多跟著鋼琴練音階，這可培養(yǎng)你的音準及固定音高的概念。學五線譜先記住幾個可以起標識作用的音（以高音譜表為例）

1、中央C（小字1組）：下加一線

2、小字2組C：第三間

3、小字3組C：上加2線

這三個音的位置記住了，其他音的位置就好記了。記住相鄰的線與線（或間與間）之間都是3度關系，（1、3、5、7）或（2、4、6、1）。

另外，還要注意區(qū)分不同音符的時值，視唱時要看準譜號（是高音譜號還是低音譜號）、拍號（是2/4拍還是3/4拍）、調(diào)號（幾個升號？幾個降號）這些都要很細心

五線譜識譜還是要多練，熟能生巧。

這些可能一開始會感覺有點亂，沒關系，學入門以后很快就明白了。

8.怎么做到聽音識譜

多聽多練

1、大聲練音階（1234567）。一定要跟著固定音高的樂器（如鋼琴、風琴、口琴等）一起唱，這樣才能培養(yǎng)音準（這一條要天天練，要練到離開琴自己也能唱得很準）。

2、跟著音樂一起唱，先找一些自己熟悉的歌兒跟著音樂唱詞兒，力求唱準（音準）。練得很熟了以后，再跟著音樂唱譜子。

3、拿起一張新的歌譜先聽音樂，然后離開音樂自己把譜唱出來，然后再聽音樂，比較自己哪些地方唱的還不夠好（主要比較音準），然后改正。

4、在練習的時候注意培養(yǎng)自己的節(jié)奏感，這一點很重要（即使音唱得很準，但節(jié)奏不對同樣唱不好一支曲子）。

打好這個基礎后，就可以嘗試著聽音樂記譜，先找些自己熟悉的、簡短的曲子試著把譜默寫下來，然后對照音樂檢查、改錯。再練熟了就可以試著去記錄一些較生疏的曲子了。

只要堅持練，不用很長時間，你就會發(fā)現(xiàn)你突然會記譜了（當然，你還同時需要學習一些簡單的樂理知識，如《怎樣識簡譜》等）。