鋼琴音樂(學(xué)鋼琴的)

1.學(xué)鋼琴的基礎(chǔ)知識

首先，初步的理論基礎(chǔ)是要有的，鋼琴多用固定調(diào)讀譜，這就要求你要有一定的讀譜能力。

五線譜初步：

在高音譜表中：

下加一線以上的線上的音分別是1357

間上的音是246，下一個八度則相反。

相鄰的線或間，前后音的關(guān)系是3度，比如一線是3，二線就是5

相隔的線與線或間與間的關(guān)系是5度，比如第一間是4，第三間就是高音1

低音譜表中，第二間是1，其他規(guī)律同上。

樂理學(xué)習(xí)指引：

初學(xué)習(xí)鋼琴，并不需要完全學(xué)透樂理，只要著重掌握記譜法，音程，調(diào)與調(diào)式就夠了，在后來，和弦部分的知識也會變得很重要。

另外，在教材方面，我首先推薦《拜厄鋼琴初級教程》，他的學(xué)習(xí)進(jìn)度安排得相對合理，難度也不是很陡，并有復(fù)調(diào)的練習(xí)曲。而且一般在書的前基頁會有一些音樂的基礎(chǔ)知識圖解。

學(xué)習(xí)鋼琴不會因為你的年齡關(guān)系而去跳過某些初級的訓(xùn)練，但只我真的很佩服樓主有這樣的決心。

祝你成功！

2.學(xué)鋼琴要掌握的幾個基本知識

只要你有恒心，所以給你一些建議~~~??！想學(xué)好鋼琴，要堅持練琴，否則會覺得手很僵硬，學(xué)到的知識很容易忘記。

然后，就是對音樂的理解，有時好的鋼琴曲用不同的人彈奏效果是不同的，平時多增強(qiáng)聽音的聯(lián)系，多聽一些名曲，從中用心去感覺音樂也是很重要的。另外：1喜歡彈鋼琴 ~！2相信自己可以學(xué)好。

（在學(xué)習(xí)中可能會遇到些麻煩，但要相信自己可以彈好，其實有時候不是技術(shù)的問題，而是你不夠自信） 3基礎(chǔ)練習(xí)很重要。（雖然基礎(chǔ)練習(xí)的曲子并不好聽，但它可以訓(xùn)練你的手指，讓它更靈活，為以后彈更難，更好聽的曲子做準(zhǔn)備。

如果錯過這個練習(xí)的機(jī)會，手指得不到鍛煉，以后會很吃力） 4買個節(jié)拍器。（他可以有效的控制你的速度，不會讓你的曲子忽快忽慢，使你的曲子更有節(jié)奏感，可以說他是你的好老師） 5多聽CD。

6多向老師提問題 ~！7保證每天練習(xí)（至少一小時）這點最重要??！8加油吧！你會彈好鋼琴的！習(xí)慣一： 彈琴前做些手指拉伸的動作。 動作以手指韌帶的拉伸為主，不要太用力。

目的類似于跑步、游泳前的準(zhǔn)備運動，能使你更快地進(jìn)入彈琴狀態(tài)。冬天的話可以先抱會兒熱水袋暖暖手。

習(xí)慣二： 堅持每天彈一段哈農(nóng)。只要你開始彈哈農(nóng)了，就堅持每天彈一段。

這樣，即使每天沒太多時間碰琴，也能使你的水平不至于退得太厲害。對初學(xué)者來說，每天彈哈農(nóng)更能保持穩(wěn)定的進(jìn)步。

習(xí)慣三： 由慢至快。慢練的好處實在太多，我就不說了。

總之，慢練就是王道。 習(xí)慣四： 第一遍彈就重視譜子上的每一個符號。

許多人第一遍彈都會忽略譜上的表情記號，然后在彈熟后改，其實在第一遍彈時就注意表情符號更能加深對曲子的理解。 習(xí)慣五： 彈琴時備一支鉛筆。

很多時候譜子上并沒有詳細(xì)的指法、強(qiáng)弱指示，這時候，就需要用筆來把我們自己認(rèn)為合適的指法、強(qiáng)弱記號標(biāo)上去。記住要用鉛筆，不然寫錯很難改哦！ 習(xí)慣六： 沒彈熟一首曲子前少聽錄音。

錄音只不過是一個參考，沒彈熟就聽錄音往往會導(dǎo)致我們?nèi)ツ７落浺?，從而盲目追求速度，并失去自己對曲子的理解?習(xí)慣七： 學(xué)會分段練習(xí)，單獨揪錯。

不要每次都從頭彈到底，第一遍彈一首曲子是先把它分段，熟悉一段以后再練下一段。一旦發(fā)現(xiàn)哪里有錯誤，要單獨把錯誤的地方挑出來改正。

分段練習(xí)也更有利于曲子的整體把握。 習(xí)慣八：盡量保持良好的手型。

不論彈什么曲子，不論用什么速度彈，盡量保持良好的手型。也許有人會說：速度上去了，手型就沒法保證了。

其實不然，能在高速彈奏中保持良好的手型也是檢驗基本功是否扎實的標(biāo)準(zhǔn)之一。 pS：在你沒有達(dá)到大師級水平前，不要問為什么錄象里鋼琴家的手型、觸鍵并不符合要求。

習(xí)慣九： 彈與自己水平相近的曲子。 很多人喜歡彈超出自己水平很多的曲子，這樣做其實是有害而無益的。

曲子超出自己水平很多，你就很難保證自己技術(shù)處理上的準(zhǔn)確性，甚至?xí)写罅康腻e音。而且以后即使有水平彈奏這曲子了，也很難改回來。

（這是我血的教訓(xùn)） 習(xí)慣十： 學(xué)會背譜。 很多好老師都會要求學(xué)生有目的的背譜。

這并不僅僅是在鍛煉你背譜的能力，而是要你有更多的保留曲目。這樣既能提升對曲子的理解，也可以偶爾在人前“秀”一下。

（我從小就吃這個虧。） 習(xí)慣十一： 明確每天練琴的目標(biāo)，不要同時練很多曲子。

和學(xué)習(xí)工作一樣，練琴也需要有目標(biāo)。比如確定今天要練熟曲子的某一段，或者要把某首曲子背出來等等。

不要盲目地同時練很多曲子，囫圇吞棗式的練習(xí)會使你感到進(jìn)展緩慢。相比之下集中突擊一到兩首曲子效果會好很多。

習(xí)慣十二： 嚴(yán)謹(jǐn)至上，切忌得過且過。 彈琴不嚴(yán)謹(jǐn)可以說是業(yè)余彈琴者的通病。

彈琴過程中難免會有各種各樣的難點，這時千萬不能有得過且過的心理，每啃下來一個難點，水平就上個臺階。 習(xí)慣十三： 經(jīng)常使用節(jié)拍器。

雖然曲子的節(jié)奏是活的，但在曲子的框架沒成型之前，多用節(jié)拍器。節(jié)拍器控制節(jié)奏只是它最基本的功能。

在彈奏練習(xí)曲時，可以靠節(jié)拍器實現(xiàn)逐漸提速。 習(xí)慣十四： 經(jīng)常返工以前彈過的曲子。

所謂“溫顧而知新”，我已經(jīng)彈過的曲子并不代表我已經(jīng)真正掌握它。許多樂曲理解、技術(shù)處理上的要點第一次彈完曲子時并不一定會理解，都需要在水平更進(jìn)一步后，靠返工來鞏固、認(rèn)識。

習(xí)慣十五： 避免超負(fù)荷的練習(xí)。今天就看到一個“彈琴彈到手疼”的帖子，或許是練習(xí)方法上的問題，但超符合練習(xí)也會導(dǎo)致手疼。

雖然苦練、多練的確有利于技術(shù)的進(jìn)步，不過也要有個度，彈的過多也會傷手，反而不利于進(jìn)步。 習(xí)慣十六： 學(xué)會保護(hù)雙手。

很多男同胞都喜歡打籃球、攀巖等等戶外體育運動，其實這是很容易傷到手的。輕則韌帶拉傷，重則骨折，這對我們彈琴者來說是致命傷。

許多女孩子都喜歡留長指甲，這也是彈琴的大忌哦~！ 加油~！你行的。

3.關(guān)于鋼琴的基礎(chǔ)知識

如今，很多人為了充實自己，興趣愛好涉獵更加廣泛，鋼琴成為他們首選的學(xué)習(xí)目標(biāo)，但是，很多鋼琴初學(xué)者不知道如何購買鋼琴？買新琴還是二手琴？買琴要注意哪些事項？今天，丁丁租琴就為大家提供建議作為參考：

如果初學(xué)者經(jīng)濟(jì)能力有限的話，其實不一定非要買一臺鋼琴，可以先租一臺鋼琴，這樣經(jīng)濟(jì)壓力也不會太大，而且也一樣可以練鋼琴。當(dāng)然現(xiàn)在租琴市場中有些商家會將一些二手琴或者雜牌琴出租，那么如何識別是否為全新的鋼琴呢？

首先，必須選擇權(quán)威的租琴平臺，出租大牌的主流品牌鋼琴，比如珠江、雅馬哈等品牌鋼琴；

其次，外觀品質(zhì)，觀察琴的外觀是否平整光滑，有無破損，鍵皮是否劃傷或者開裂。外殼組裝是否穩(wěn)妥、牢固，有無變形。肋木、音板是否脫膠或者開裂。

并且，初步檢查，先彈奏一段樂曲，檢查琴的音色、音量、音準(zhǔn)是否滿意。琴鍵的觸感是否均衡一致、輕重適中。踏板是否靈敏，有無雜音。再檢查低音是否清晰，高音是否有足夠的音量。中高音過度時候的音色是否很統(tǒng)一。

聲音檢查，彈奏半音階，檢查音質(zhì)是否均衡，聲音是否連貫。打開琴蓋，取下上門。然后逐音重彈琴鍵，檢查是否有沙音或者雜音。有的雜音很好消除，也有的雜音是由于音板開裂肋木開膠或者低音纏弦不合格所致。后者很難修理。

檢查擊弦機(jī)性能，演奏半音階，檢查琴鍵觸感是否均衡一致。如有的琴鍵不起，可按下琴鍵后左右晃動琴鍵，晃動后恢復(fù)正常不算大毛病，可繼續(xù)檢查。輕彈半音階，每個音都不能出現(xiàn)“嘟嘟”的連擊聲，也不能出現(xiàn)明顯的機(jī)械碰擊和磨檫聲。踩下共鳴踏板并保持，雙手將一段音區(qū)內(nèi)所有的黑白鍵按下后緩緩抬起，然后重彈這些音，觀察這些音中是否有琴鍵不起或者重彈不發(fā)強(qiáng)音。

關(guān)于丁丁租琴

丁丁租琴作為國內(nèi)首家O2O鋼琴租賃平臺，致力于讓更多人能用上琴、用好琴。通過線上下單、線下服務(wù)，為用戶提供便專業(yè)的用琴服務(wù)。在不斷的努力下，成為中國鋼琴消費者信賴的鋼琴品牌企業(yè)。

丁丁租琴創(chuàng)立以來，一直為廣大消費者提供的是全新的大品牌鋼琴，為此受到眾多租琴顧客的好評和點贊！

4.音樂基礎(chǔ)知識

樂理知識 作者：風(fēng)的去向 文章來源：北京影音俱樂部論壇 點擊數(shù)： 更新時間：2006-3-3 記譜法 記錄樂曲的方法叫做記譜法。

在歷史發(fā)展過程中，由于樂曲的不同內(nèi)容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜，為鑼鼓用的鑼鼓譜，以及我們現(xiàn)在普遍應(yīng)用的五線譜、簡譜和在我國民間應(yīng)用的工尺譜等便是。

各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善，但到目前為止，世界上還沒有一種記譜法能夠完美無缺地記錄音樂。如音高、力度、速度上的細(xì)微差異，許多裝飾音的奏法等，都還需要演奏者憑其各自不同的理解來加以具體的分析和處理。

正確的記譜對創(chuàng)作和表演都是十分重要的，每個學(xué)音樂的人應(yīng)該很好地掌握記譜法，特別是對學(xué)作曲的人來說，具有更為重要的意義 基礎(chǔ)樂理--譜號 前面已經(jīng)講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標(biāo)明。

這種譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。 通常用的譜號有三種： G譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。

F譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。 C譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。

目前被采用的C譜號有C三線譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。

其他C譜號一般較少應(yīng)用。 使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。

各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。 基礎(chǔ)樂理--音的分組 前面已經(jīng)講過，鋼琴上五十二個白鍵循環(huán)重復(fù)地使用七個基本音級名稱，因此，在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音，為了區(qū)分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個"組"。

在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字1來表示，如c1d1e1等。 比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。

小字二組的標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字2來表示，如c2d2e2等。其他各組依次類推。

比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。 小字組各音的標(biāo)記用不帶數(shù)字的小寫字母來表示，如cde等。

大字組用不帶數(shù)字的大寫字母來標(biāo)記，如CDE等。 大字一組用大寫字母并在右下方加數(shù)字1來標(biāo)明，如C1D1E1等。

大字二組用大寫字母并在右下方加數(shù)字2來標(biāo)明，如A2B2等。 基礎(chǔ)樂理--十二平均律 將八度分成十二個均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。

十二平均律早在古代希臘時便有人提出了，但并未加以科學(xué)的計算。世界上最早根據(jù)數(shù)學(xué)來制訂十二平均律的是我國明朝大音樂家朱載（土育）（1854年）。

半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個半音的叫做全音。

八度內(nèi)包括有十二個半音，也就是六個全音。 在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。

在鋼琴上，相鄰的兩個琴鍵（包括黑鍵）都構(gòu)成半音，隔開一個琴鍵的兩個音則都構(gòu)成全音。 基礎(chǔ)樂理--音律 樂音體系中各音的絕對準(zhǔn)確高度及其相互關(guān)系叫做音律。

音律是在長期的音樂實踐發(fā)展中形成的，并成為確定調(diào)式音高的基礎(chǔ)。在歷史發(fā)展過程中，曾采用過各種各樣的方法來確定樂音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。

目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂生活中仍繼續(xù)發(fā)生著影響并具有重大的意義。

關(guān)于音級的介紹 音級是樂音體系中的各音，它有基本音級和變化兩種。前者在樂音體系中具有七個獨立的名稱，鋼琴鍵盤上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。

后者是將基本音級加以升高或降低而得來的。 基本音級的名稱，用字母體系和唱各體系兩種方式來標(biāo)記： 字母體系：c、d、e、f、g、a、b 唱各體系：do、re、mi、fa、sol、la、xi 目前國內(nèi)的音樂基礎(chǔ)知識業(yè)余考級里所指的音級是調(diào)式音級。

調(diào)式音階中的各音就叫做調(diào)式音級。每個音階中的主音也就是調(diào)式音階中的I級音。

每個調(diào)式音階的主音不同但標(biāo)記永遠(yuǎn)以主音為I級。 do、re、mi、fa、sol、la、xi、do 例：C自然大調(diào)標(biāo)記： la、xi、do、re、mi、fa、sol、la a自然小調(diào)標(biāo)記：i ii iii iv v vi vii i 大調(diào)音階用大寫字母標(biāo)記，小調(diào)音階用小寫字母標(biāo)記。

練習(xí)提示： 1.彈出標(biāo)準(zhǔn)音用來聽辯主和弦和主音，把主和弦和主音聽辯正確后即能確定你所做的題應(yīng)是什么調(diào)式。 2.彈奏題目中的調(diào)式音，用第一步確定好的調(diào)試音階來判斷此調(diào)式音的音階。

樂理知識-音及音高 音是由于物體的振動而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們?nèi)说穆犛X所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。

在音樂中所使用的音，是人們在長期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為。

5.鋼琴基本知識,樂理知識

鋼琴基本樂理知識： 基本樂理中的“音”是指物理學(xué)中狹義概念的“音”，是物體振動產(chǎn)生的。

分為樂音與噪音兩大類。樂音與噪音通過有規(guī)律的運動從而產(chǎn)生 音樂。

·樂音：由物體規(guī)則振動產(chǎn)生。基本樂理中的音，多指樂音。

噪音由物體不規(guī)則振動產(chǎn)生。分為：瞬間噪音和音色噪音。

音樂中的音以樂音為 主要材料，但是噪音的運用也是相當(dāng)重要的，且在現(xiàn)代音樂中地位越來越顯得重要了。 ·樂音的特性：音長、音高、音量、音色，四種。

·音體系：體現(xiàn)樂音之間相互關(guān)系并構(gòu)成音樂結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)的體系?？筛爬椋阂袈伞⒁綦A、調(diào)式、調(diào)性等。

·音列：樂音按照音高次序（上行或下行）排列起來。音體系中的每個樂音是音列中的一個音級。

（音級只可能是樂音） 基本音級：大小調(diào)體系中，七個具有獨立名稱的音級?；疽艏壟c鋼琴白鍵所發(fā)音是一致的，可用字母表示為：c d e f g a b 。

2 ◎ 樂 理 ——【音】 ·在一個八度內(nèi)，七個白鍵赫五個黑鍵加在一起共有十二個琴鍵。在這十二個琴鍵中，每相鄰的兩個琴鍵構(gòu)成半音關(guān)系。

這樣一個八度內(nèi)有十 二個半音。上述十二個半音可以有四種標(biāo)記法：音名、唱名、階名和律名。

音名與唱名更多的涉及到大小調(diào)體系；階名和律名則屬于中國傳統(tǒng) 宮調(diào)體系的范疇。 ·音名 是樂音具有固定音高概念的音級的名稱，即上面提到的七個音級的字母表示：C D E F G A B 。

除了前面所提到的音級以外，其他的非 基本音級叫做變化音。在大小調(diào)體系中常用升號（#）和降號（？）標(biāo)示。

·唱名 是以 do re mi fa so la si do 等音節(jié)來表示的不同的音級。 各國的音名與唱名記法有所不同。

唱名和音名是不可分的。在樂音體系中，音名是固定不變的，唱名則因唱名法的不同而不固定。

·一個八度內(nèi)所含的十二個半音中，相鄰的兩個半音構(gòu)成一個全音。 ·半音和全音中可分為自然和變化兩種。

自然半音：由相鄰的兩個音級（或不同音名）構(gòu)成的半音。如：B-C、#D-E 變化半音：由同一音級（或相同音名）的兩種不同形式，或間隔開一個音級所構(gòu)成的半音。

前者如：C-#C、#D-*D ；后者如：#E-?G、B-?D 。 自然全音：由相鄰的兩個音級（或不同音名）構(gòu)成的全音。

如：B-#C、#D-#E 變化全音：同一音級（或相同音名）的兩種不同形式，或間隔開一個音級所構(gòu)成的全音。前者如： C-*C、bbD-還原D；后者如：E-?G、B--?D。

***判斷半音或全音是自然還是變化，不是看#、？，是看兩音級是否相鄰。如是相鄰（不同音名）的音級構(gòu)成的半音或是全音，則為自然半音 或自然全音；若是同一音級或隔開一個音級構(gòu)成的半音或全音，則是變化半音或變化全音 作曲家創(chuàng)作樂曲，也象文學(xué)家寫詩歌、小說一樣，有一套表情達(dá)意的體系，那就是音樂語言。

音樂語言包括很多要素：旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速 度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復(fù)調(diào)、調(diào)式、調(diào)性等。一首音樂作品的思想內(nèi)容和藝術(shù)美，要通過多種要素才能表現(xiàn)出來。

【旋律】又稱曲調(diào)，它是按照一定的高低、長短和強(qiáng)弱關(guān)系而組成的音的線條。它是塑造音樂形象最主要的手段，是音樂的靈魂。

【節(jié)奏】各音在進(jìn)行時的長短關(guān)系和強(qiáng)弱關(guān)系。由于不同高低的音同時也是不同長短和不同強(qiáng)弱的音，因此旋律中必須包括節(jié)奏這一要素 。

【節(jié)拍】強(qiáng)拍和弱拍的均勻的交替。節(jié)拍有多種不同的組合方式，叫做"拍子''，正常的節(jié)奏是按照一定的拍子而進(jìn)行的。

【速度】快慢的程度。為使音樂準(zhǔn)確地表達(dá)出所要表現(xiàn)的思想感情，必須使作品按一定的速度演唱或演奏。

【力度】強(qiáng)弱的程度。音的強(qiáng)弱變化對音樂形象的塑造也起著很重要的作用。

【音區(qū)】音的高低范圍。不同音區(qū)的音在表達(dá)思想感情時各有不同的功能和特點。

【音色】不同人聲、不同樂器及不同組合的音響上的特色。通過音色的對比和變化，可以豐富和加強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力。

【和聲】兩個以上的音按一定規(guī)律同時結(jié)合。和弦進(jìn)行的強(qiáng)和弱、穩(wěn)定與不穩(wěn)定、協(xié)和與不協(xié)和，以及不穩(wěn)定、不協(xié)和和弦對穩(wěn)定、協(xié)和 和弦的傾向性，構(gòu)成了和聲的功能體系。

和聲的功能作用，直接影響到力度的強(qiáng)弱、節(jié)奏的松緊和動力的大小。此外，和聲的音響效果還有明 暗的區(qū)別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的作用。

【復(fù)調(diào)】兩個或幾個旋律的同時結(jié)合。不同旋律的同時結(jié)合叫做對比復(fù)調(diào)，同一旋律隔開一定肘間的先后模仿稱為模仿復(fù)調(diào)。

運用復(fù)調(diào)手 法，可以豐富音樂形象，加強(qiáng)音樂發(fā)展的氣勢和聲部的獨立性，造成前呼后應(yīng)、此起彼落的效果。 【調(diào)式】從音樂作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來的音列。

這些音互相聯(lián)系并保持著一定的傾向性。而調(diào)性則是調(diào)式的中 心音（主音）的音高。

在許多音樂作品中，調(diào)式和調(diào)性的轉(zhuǎn)換和對比，是體現(xiàn)氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。 音樂語言的各種要素互相配合，具有千變?nèi)f化的表現(xiàn)力。

旋律盡管是音樂的靈魂，但其它要素起了變化，音樂形象就會有不同程度的改變 。在一定條件下，其它要素甚至可起重要作用。

6.鋼琴的基本常識

鋼琴基本知識

鋼琴，英文名是Piano,Piano是pianoforte 的簡稱. 其機(jī)械裝置有：鍵盤，擊弦機(jī)，琴槌， 制音器，琴弦和踏板?，F(xiàn)代鋼琴的鍵盤達(dá)七個八度，最高音為A；也有再加一個小三度的，最高音為C(88鍵)。 鋼琴第一次用于獨奏樂器是在1768年J.C.在英國的一次演出。

現(xiàn)代鋼琴因形狀和體積的不同，主要分為立式鋼琴和三角鋼琴。音樂會所用的大三角鋼琴 是樂器中的龐然大物，有9英尺長，最重的可達(dá)79噸。迄今為止最昂貴的鋼琴是一架1888年生產(chǎn)的斯坦威牌 三角鋼琴，1980年在紐約以18萬英鎊的高價被拍賣。 鋼琴因其獨特的音響，88個琴鍵的全音域，歷來受到作曲家的鐘愛。在流行、搖滾、爵士以及 古典等幾乎所有的音樂形式中都扮演了重要角色，被譽(yù)為“樂器之王”。

立式鋼琴價格便宜，占用空間小，成為愛好者的購買對象。三角鋼琴則用于大型演出或?qū)I(yè)人士。立式鋼琴采用一種琴弦交錯的設(shè)計方案，有效地節(jié)約了高度與厚度。在此之前的立式鋼琴高度達(dá)2.4米。現(xiàn)在的只有1-2米高。三角鋼琴有 2.7米長。

應(yīng)用譜號：高音部：高音譜號，不移調(diào)記譜； 低音部：低音譜號，不移調(diào)記譜。

結(jié)構(gòu)組成：由琴弦列、音板、支架、鍵盤系統(tǒng)（包括 黑白琴鍵和擊弦音棰）、踏板機(jī)械（包括頂桿 和踏板）和外殼共六大部分組成。

使用材質(zhì)：琴弦列：高、中音琴弦由鋼絲制成；低音琴弦 由鋼絲加上紫銅纏絲制成。音板：木質(zhì)結(jié)構(gòu)。 木材要求質(zhì)地柔軟、有彈性、易傳導(dǎo)振動，以白松或 梧桐為最佳。支架：包括鑄鐵支架和木支架兩部分。

鍵盤系統(tǒng)：黑白琴鍵由象牙或電木制成；音棰常用木制。 踏板機(jī)械：金屬結(jié)構(gòu)。外殼：漆飾木板結(jié)構(gòu)。

樂器特色：音域?qū)拸V，音量宏大，音色變化豐富，可以表達(dá)各種不同的音樂情緒，或剛或柔，或急或緩 均可恰到好處；高音清脆，中音豐滿，低音雄厚，可以模仿整個交響樂隊的效果。

7.學(xué)音樂最基本的知識

基礎(chǔ)音皆

音樂分C,D,E,F,G,A,B.7個調(diào)性，（你會經(jīng)常聽玩音樂的人在一起說，這曲子是D調(diào)的.他們討論的就是這個）

C,D,E,F,G,A,B，翻譯過來就是do,re mi,fa,so,la,ci.

所說的C調(diào)：就是彈do這個音就唱do

所說的D調(diào)：就是彈re這個音 唱do

所說的E調(diào)：就是彈mi這個音 唱do

依此類推.

所說的F : fa 唱do（音

所說的G : so 唱do 調(diào)

所說的A : la 唱do 依

所說的B : ci 唱do 次上升）

假如現(xiàn)在我們唱E調(diào)的曲子，你就要先找出這個曲子的do是什么音. E調(diào)，（C,D,E,F,G,A,B/do,re,mi,fa,so,la,ci）E是mi，你就在鋼琴上找通常彈的那個mi，然后你把它唱成同音的do，再往上彈，就彈出re,mi,fa。。.

我這樣講應(yīng)該夠簡單了，專業(yè)名詞我都沒講.在鋼琴上，C調(diào)，最基本的，琴鍵是白（do）黑白（re）黑白（mi）白（fa）黑白（so）黑白（la）黑白（ci） 然后接著又是白黑白黑。。 對吧~~~這就是最基本的 C大調(diào) ！ 按照我上面講的CDEFGAB慢慢再去琢磨. 你的什么F大調(diào)，什么G調(diào)，就都會明白一點了.

節(jié)拍，音律，這個今天咱不說，說多了你會糊

3/4 4/4是拍節(jié)

意思是每小節(jié)4拍 分別以3分音符和4分音符為一拍

兩個音符下畫一橫線是2個音符共唱一拍..

8.新手初學(xué)鋼琴,學(xué)鋼琴的基本知識有哪些

鋼琴的專業(yè)知識非常之多，為能祝你學(xué)業(yè)有成，我準(zhǔn)備了以下相關(guān)知道，希望能幫助到你。

鋼琴入門基礎(chǔ)知識及彈奏方法鋼琴入門基礎(chǔ)知識及彈奏方法在音樂藝術(shù)中，鋼琴具有其它樂器不可取代的地位。從1709 年，第一臺鋼琴的出現(xiàn)經(jīng)過了約三百年的歷程，在這期間，鋼琴發(fā)生了許多變化，其音色亮麗、動人，擅長演奏各種風(fēng)格的音樂，其演奏風(fēng)格也日趨豐富和完善，現(xiàn)在，讓我們一起來學(xué)習(xí)彈奏鋼琴。

一、熟悉鋼琴簡譜：由上下兩行簡譜合并而成。二、鍵盤與音符：牢記中央七個音符的位置。

三、手指符號：手指用漢字的一二三四五來標(biāo)示。四、鋼琴彈奏時的坐姿和手的狀態(tài)：1：坐姿2：彈奏時手的狀態(tài)練習(xí)指法很關(guān)鍵，可以反復(fù)彈奏下面的樂曲來練習(xí)指法：535353124325 535353124321 24432524325 535353124321五、鋼琴彈奏1、鋼琴的基本練法（1） 鋼琴的基本練法就是慢練。

慢練尤如"大鏡"，把樂曲中的一切細(xì)節(jié)都擴(kuò)大了。慢練的最大優(yōu)點是來得及根據(jù)視覺，聽覺得到的反饋信息調(diào)整和修正缺點和毛病。

慢練的方法之一是用節(jié)拍器。即使在作品練習(xí)成熟之后，也不應(yīng)忽視適當(dāng)?shù)寐倬毩?xí)。

（2）有計劃、有目的地學(xué)習(xí)：冰凍三尺，非一日之寒。練鋼琴需要的是持之以恒的態(tài)度。

鋼琴曲目繁多、演奏技法多樣。初學(xué)者應(yīng)制定一個遠(yuǎn)期學(xué)習(xí)目標(biāo)和近期學(xué)習(xí)計劃， 從基礎(chǔ)著手， 循序漸進(jìn)地學(xué)習(xí)， 才能目的。

（3）以良好的心態(tài)學(xué)習(xí)鋼琴：學(xué)琴過程中， 可能會遇到情緒起伏不的情況。應(yīng)調(diào)節(jié)情緒， 適當(dāng)減輕學(xué)習(xí)難度， 充分激發(fā)學(xué)琴興趣、緩解學(xué)琴緊張感。

2、鋼琴彈奏中自然重量的運用關(guān)于自然重量的運用的要求是整只手臂的放松自如， 從肩部的舒展下垂， 到整個手臂的協(xié)調(diào)下垂，通過放松靈活的手腕調(diào)節(jié)，然后由手指把手臂重量傳入鍵盤。（1）：認(rèn)識體會到手臂的自然重量以前傾上身的坐姿， 把兩只手臂完全放松地垂下去。

此時手臂好像是從肩部自然垂掛下來的物體。在空氣中隨意擺動，晃動，而血都涌向了手掌，通向了指尖。

體會到手臂的自然重量后，我們就要把這個自然重量用到彈琴上去。接下來手指就要發(fā)揮它的功能和作用了。

（2）：手指要承受并支撐整只手臂的重量手指的三個小關(guān)節(jié)微微凸起，尤其是處于手掌部位的指根關(guān)節(jié)（以下簡稱"掌關(guān)節(jié)"）必須要作為一個力量的支持點。手臂的自然重量落下來， 要求每一個手指都能支撐住。

我們用斷奏入門的方法練習(xí)： 先分別一個手指一個手指地在鋼琴上站好， 結(jié)合手臂的自然重量。經(jīng)過一個階段， 在每個手指都能自如地彈出飽滿的聲音后， 再漸漸進(jìn)入連奏的練習(xí)。

進(jìn)一步我們就可以調(diào)節(jié)重量的輕重3、彈奏鋼琴時身體的協(xié)調(diào)身體的的協(xié)調(diào)牽涉到鋼琴彈奏的基本坐姿和體位等方面，開始就要明確，隨著程序的深化，又要不斷發(fā)展和更好地運用。（1）保證身體協(xié)調(diào)的根本：保證身體協(xié)調(diào)的根本是根據(jù)自己的身體條件進(jìn)行調(diào)節(jié)正確合理的坐姿。

隨著程度的提高， 對力度、速度、音樂情緒和色彩的變化提出了越來越多的要求， 所以身體的參與和調(diào)節(jié)也越來越重要。（2）坐姿的基本要求：臀部要穩(wěn)定而固定地坐在琴凳中部， 為了便于靈活用力， 不要坐滿， 坐一半即可。

而且為了照顧到高低音， 要坐在鋼琴中部， 不要隨意挪動， 而兩條腿放在踏板兩旁， 在強(qiáng)奏時左腿可后撤作為全身力量支點。這是坐姿的基本要求。

（3）身體的左右調(diào)節(jié)：身體的左右調(diào)節(jié)主要依據(jù)音的高低。以音階為例，弱低音區(qū)時，身體重心放到左腿方面去；彈中音區(qū)時，身體重心兩面擺平；彈到高音時，身體重心側(cè)往右腿方面。

（4）身體的前后調(diào)節(jié)：身體的前后調(diào)節(jié)可以根據(jù)音量的大小、力量的強(qiáng)弱來確定。4、手指的能力與訓(xùn)練（1）手指的能力：手指的能力是指每個手指是否有獨立活動的能力， 是否靈活和有力。

表現(xiàn)在彈奏上則是清晰度、均勻度和流暢度。5、鋼琴演奏中的促鍵：（1）：指力觸鍵與前臂肌肉相連的肌腱將手指往下拉， 就完成了下鍵的動作。

當(dāng)肌腱松會時， 手指和琴鍵就回復(fù)到原來的位置。練習(xí)方法：讓右手處于正常的彈奏姿勢，手背和腕背幾乎在同一水平面上，手指貼住鍵盤，處于C 音到g 音的位置。

手腕在抬高和放下的幾次動作中始終放松，手指始終貼鍵，手指穩(wěn)固而略呈彎曲。例一： 斷奏： 每彈一個音符， 手指都迅速按下鍵， 并在發(fā)出聲音的那一刻松開， 縮回到鍵上。

手腕始終保持平穩(wěn)。例二： 連奏： 如斷奏一樣， 每個音都要彈出保持住。

手指所用的壓力只需阻止琴鍵彈回即可。再向下一個音進(jìn)行時，前臂略向右轉(zhuǎn)動。

這樣，當(dāng)一個鍵松開時，另一個鍵正好發(fā)出聲音。（2）：手力觸鍵：手力觸鍵的主要特點是手朝下動作。

在各類觸鍵方式中運用最廣。手腕的向上彈起的傾向成為手力觸鍵的一個不可改變的標(biāo)志。

練習(xí)方法：右手放在鋪例一所示的鍵盤位置上。手腕放松，手指穩(wěn)固。

拇指舉起離琴鍵約1/4 寸高，手朝C 音的鍵上和鍵里用力， 使拇指擊下琴鍵。這時手腕會立即向上拱起1 寸高，然后立即放松， 回到原來的位置。

只樣就形成了斷奏的效果。左右兩手都可以用這個方式來練習(xí)。

在每個下鍵動作中都要強(qiáng)調(diào)手腕的向上運動。也可以用同樣的方式來練習(xí)連奏， 但手朝下。