詩詞常識
韻
韻是詩詞格律的基本要素之一。詩人在詩詞中用韻,叫做押韻。從《詩經(jīng)》到后代的詩詞,差不多沒有不押韻的。民歌也沒有不押韻的。在北方戲曲中,韻又叫轍,押韻叫合轍。
一首詩有沒有韻,是一般人都覺察得出來的。至于要說明什么是韻,那卻不太簡單。但是,今天我們有了漢語拼音字母,對于韻的概念還是容易說明的。
詩詞中所謂韻,大致等于漢語拼音中所謂的韻母。大家知道,一個漢字用拼音字母拼起來,一般都有聲母,有韻母。例如“公”字拼成gōng,其中g(shù)是聲母,ōng是韻母。聲母總是在前面的,韻母總是在后面的。我們再看“東”dōng,“同”tóng,“隆”lóng,“宗”zōng,“聰”cōng等,它們的韻母都是ong,所以它們是同韻字。
凡是同韻的字都可以押韻。所謂押韻,就是把同韻的兩個或更多的字放在同一位置上。一般總是把韻放在句尾,所以又叫“韻腳”。試看下面一個例子:
書湖陰先生壁
[宋]王安石
茅檐常掃凈無苔(tái),
△
花木成蹊手自栽(zāi)。
△
一水護(hù)田將綠繞,
兩山排闥送青來(lái)。
△
這里“苔”、“栽”和“來”押韻,因為它們的韻母都是ai。繞字不押韻,因為“繞”字拼起來是rào,它的韻母是ao,跟“苔”、“栽”、“來”不是同韻字。依照詩律,象這樣的四句詩,第三句是不押韻的。
在拼音中,a、e、o的前面可能還有i、u、ü,如ia、ua、uai、iao、ian、uan、üan、iang、uang、ie、üe、iong、ueng等。這種i、u、ü叫做韻頭,不同韻頭的字也算是同韻字,也可以押韻。例如:
四時田園雜興
[宋]范成大
晝出耘田夜績麻(má),
△
村莊兒女各當(dāng)家(jiā)。
△
童孫未解供耕織,
也傍桑陰學(xué)種瓜(guā)。
△
“麻”、“家”、“瓜”的韻母是a、ia、ua。韻母雖不完全相同,但它們是同韻字,押起韻來是同樣諧和的。
押韻的目的是為了聲韻的諧和。同類的樂音在同一位置上的重復(fù),這就構(gòu)成了聲音回環(huán)的美。
但是,為什么當(dāng)我們讀古人的詩的時候,常常覺得它們的韻并不十分諧和,甚至很不諧和呢?這是因為時代不同的緣故。語言發(fā)展了,語音起了變化,我們拿現(xiàn)代的語音去讀它們,自然不能完全適合了。例如:
山 行
[唐]杜牧
遠(yuǎn)上寒山石徑斜(xié),
△
白去深處有人家(jiā)。
△
停車坐愛楓林晚,
霜葉紅于二月花(huā)。
△
xié和jiā、huā不是同韻字,但是,唐代“斜”字讀xiá(s讀濁音),和現(xiàn)代上海“斜”字的讀音一樣。因此,在當(dāng)時是諧和的。又如:
江面曲
[唐]李益
嫁得瞿塘賈,
朝朝誤妾期(qī)。
△
早知潮有信,
嫁與弄潮兒(ér)。
△
在這首詩里,“期”和“兒”是押韻的,按今天的普通話去讀,qī和ér就不能算押韻了。如果按上海的白話音念“兒”字,念象ní音(這個音正是接近古音的),那就諧和了。今天我們當(dāng)然不可能(也不必要)按照古音去讀古人的詩,不過我們應(yīng)該明白這個道理,才不至于懷疑古人所押的韻是不諧和的。
古人押韻是依照韻書的。古人所謂“官韻”,就是朝廷頒布的韻書。這種韻書,在唐代,和口語還是基本上一致的,仿照韻書押韻,也是較合理的。宋代以后,語音變化較大,詩人們?nèi)耘f依照韻書來押韻,那就變?yōu)椴缓侠淼牧恕=裉煳覀內(nèi)绻麑懪f詩,自然不一定要依照韻書來押韻。不過,當(dāng)我們讀古人的詩的時候,卻又應(yīng)該知道古人的詩韻。在下文律詩的韻、詞韻及古體詩的韻里,我們還要回到這個問題上來講。
五言古詩是漢、魏時期形成的一種新詩體。它沒有一定的格律,不限長短,不講平仄,用韻也相當(dāng)自由,但句式——每句五言卻是固定不變的。因為它既不同于漢代樂府歌辭,也不同于唐代的近體律詩和絕句,故稱五言古詩。
唐代的五言古詩雖源于漢、魏,但決不因襲模擬,呈現(xiàn)出自己的面貌,具有鮮明的時代特色。唐初陳子昂、張九齡等力追建安風(fēng)骨,通過自己的感遇,表現(xiàn)出自己的性格,開啟了一代有思想、有個性、有藝術(shù)特色的詩風(fēng)。繼后李白、杜甫勃興,或抒發(fā)性靈,寄托規(guī)諷;或緣事而發(fā),憂國傷時;而王維、孟浩然等又以其清譫婉約的作風(fēng)參與其間,是繁星麗天的盛唐詩歌,閃爍著耀眼的光彩。中唐時期,又出現(xiàn)了韋應(yīng)物、柳宗元等名家,也都能各以自己的品格啟迪后人。
例如:
李白的《月下獨酌》——花間一壺酒,獨酌無相親。舉杯邀明月,對影成三人。月既不解飲,影徒隨我身。暫伴月將影,行樂須及春。我歌月徘徊,我舞影零亂。醒時同交歡,醉后各分散。永結(jié)無情游,相期邈云漢。
杜甫的《望岳》——岱宗夫如何?齊魯青未了。造化鐘神秀,陰陽割昏曉。蕩胸生層云,決眥入歸鳥。會當(dāng)凌絕頂,一覽眾山小!
王維的《送別》——下馬飲君酒,問君何所之?君言不得意,歸臥南山陲。但去莫復(fù)問,白云無盡時。
韋應(yīng)物的《初發(fā)揚子寄元大校書》——凄凄去親愛,泛泛入煙霧。歸棹洛陽人,殘鐘廣陵樹。今朝此為別,何處不相遇。世事波上舟,沿洄安得住。
以下為您列出了詩歌朗誦中常用到的朗讀技巧:
1、熟讀詩——掌握作者:把握作者對詩篇的創(chuàng)作理念及構(gòu)思,是最好且最直接的方式。
2、深刻解詩:「解詩」并不是照著字面上的意義分析一下就夠了,除了掌握作者外,而是要用自己的思想感情做基礎(chǔ),努力探索作者的創(chuàng)作意圖和動機(jī)。
進(jìn)而分析每段,每句,甚至每個字的內(nèi)在意義。不僅這樣,而且要把詩內(nèi)所含的思想情感,逐漸變成自己思想情感的沖動,直到情不自禁不能不說的時候,再開始朗誦。
3、掌握基調(diào):「基調(diào)」就是朗誦時整首詩的「主題意識」、「主題呈現(xiàn)」的整體方式。詩的基調(diào)可能是憂傷的、愉快的、勵志的、哀慟的等等。
4、入詩:首先入詩的應(yīng)是朗誦者。朗誦者因著深刻理解詩句而深受詩意感動,而后藉由豐富且適切的聲情表達(dá)方式,感動了自己,最后感動了聽者,雙雙進(jìn)入詩境之中。
5、在朗讀時需要強調(diào)或突出的詞或詞組,甚至某個音節(jié),叫做重音。同樣的一句話,如果重音不同,表達(dá)出來的意思也就不同。
詩詞常識 韻 韻是詩詞格律的基本要素之一。
詩人在詩詞中用韻,叫做押韻。從《詩經(jīng)》到后代的詩詞,差不多沒有不押韻的。
民歌也沒有不押韻的。在北方戲曲中,韻又叫轍,押韻叫合轍。
一首詩有沒有韻,是一般人都覺察得出來的。至于要說明什么是韻,那卻不太簡單。
但是,今天我們有了漢語拼音字母,對于韻的概念還是容易說明的。 詩詞中所謂韻,大致等于漢語拼音中所謂的韻母。
大家知道,一個漢字用拼音字母拼起來,一般都有聲母,有韻母。例如“公”字拼成gōng,其中g(shù)是聲母,ōng是韻母。
聲母總是在前面的,韻母總是在后面的。我們再看“東”dōng,“同”tóng,“隆”lóng,“宗”zōng,“聰”cōng等,它們的韻母都是ong,所以它們是同韻字。
凡是同韻的字都可以押韻。所謂押韻,就是把同韻的兩個或更多的字放在同一位置上。
一般總是把韻放在句尾,所以又叫“韻腳”。試看下面一個例子: 書湖陰先生壁 [宋]王安石 茅檐常掃凈無苔(tái), △ 花木成蹊手自栽(zāi)。
△ 一水護(hù)田將綠繞, 兩山排闥送青來(lái)。 △ 這里“苔”、“栽”和“來”押韻,因為它們的韻母都是ai。
繞字不押韻,因為“繞”字拼起來是rào,它的韻母是ao,跟“苔”、“栽”、“來”不是同韻字。依照詩律,象這樣的四句詩,第三句是不押韻的。
在拼音中,a、e、o的前面可能還有i、u、ü,如ia、ua、uai、iao、ian、uan、üan、iang、uang、ie、üe、iong、ueng等。這種i、u、ü叫做韻頭,不同韻頭的字也算是同韻字,也可以押韻。
例如: 四時田園雜興 [宋]范成大 晝出耘田夜績麻(má), △ 村莊兒女各當(dāng)家(jiā)。 △ 童孫未解供耕織, 也傍桑陰學(xué)種瓜(guā)。
△ “麻”、“家”、“瓜”的韻母是a、ia、ua。韻母雖不完全相同,但它們是同韻字,押起韻來是同樣諧和的。
押韻的目的是為了聲韻的諧和。同類的樂音在同一位置上的重復(fù),這就構(gòu)成了聲音回環(huán)的美。
但是,為什么當(dāng)我們讀古人的詩的時候,常常覺得它們的韻并不十分諧和,甚至很不諧和呢?這是因為時代不同的緣故。語言發(fā)展了,語音起了變化,我們拿現(xiàn)代的語音去讀它們,自然不能完全適合了。
例如: 山 行 [唐]杜牧 遠(yuǎn)上寒山石徑斜(xié), △ 白去深處有人家(jiā)。 △ 停車坐愛楓林晚, 霜葉紅于二月花(huā)。
△ xié和jiā、huā不是同韻字,但是,唐代“斜”字讀xiá(s讀濁音),和現(xiàn)代上海“斜”字的讀音一樣。因此,在當(dāng)時是諧和的。
又如: 江面曲 [唐]李益 嫁得瞿塘賈, 朝朝誤妾期(qī)。 △ 早知潮有信, 嫁與弄潮兒(ér)。
△ 在這首詩里,“期”和“兒”是押韻的,按今天的普通話去讀,qī和ér就不能算押韻了。如果按上海的白話音念“兒”字,念象ní音(這個音正是接近古音的),那就諧和了。
今天我們當(dāng)然不可能(也不必要)按照古音去讀古人的詩,不過我們應(yīng)該明白這個道理,才不至于懷疑古人所押的韻是不諧和的。 古人押韻是依照韻書的。
古人所謂“官韻”,就是朝廷頒布的韻書。這種韻書,在唐代,和口語還是基本上一致的,仿照韻書押韻,也是較合理的。
宋代以后,語音變化較大,詩人們?nèi)耘f依照韻書來押韻,那就變?yōu)椴缓侠淼牧恕=裉煳覀內(nèi)绻麑懪f詩,自然不一定要依照韻書來押韻。
不過,當(dāng)我們讀古人的詩的時候,卻又應(yīng)該知道古人的詩韻。在下文律詩的韻、詞韻及古體詩的韻里,我們還要回到這個問題上來講。
何謂詩歌?特點有哪些?
簡要定義「詩歌」:詩歌是摘要地反映生活精華的文學(xué)樣式。它具有強烈的抒情性、豐富的想象力、高度的概括性、凝煉的語言、和諧的韻律和節(jié)奏等特點。
在創(chuàng)作詩歌中,要熱愛、熟悉生活,培養(yǎng)對日常生活細(xì)節(jié)、生活現(xiàn)象的敏銳感受;并借用「形象語言」表現(xiàn)感情、思想,在各種「形式」中表現(xiàn)各種篇章結(jié)構(gòu)、修辭手法,達(dá)成“溫柔敦厚”、“喻蘊深遠(yuǎn)”的美學(xué)韻文藝術(shù)。--------參考
詩歌主要內(nèi)涵:強烈的抒情性、豐富的想象力、高度的概括性、凝煉的語言。
強烈的抒情性:詩歌里有濃濃的情感總能讓人喜歡,這已經(jīng)是眾所周知的,西樓不多談。想說的是,有些主張理性書寫的詩人喜歡抽離情感的部分,突顯「理性思考」,不少人以為這不合于抒情性。其實情感同樣有小我與大我之分,詩詞里如果蘊含了「大我之思」、「小我之愛」,無論字句是多幺冰冷堅硬,詩的背后同樣指涉著濃濃的個人、親情、民族、家國等等情感,所以「強烈的抒情性」不減。
豐富的想象力:想象力是文字藝術(shù)的翅膀,文字如果不靠想象力只是白紙黑字沒有任何意義。而詩歌的想象力運用尤其重要,想象力是可以訓(xùn)練的,一個字句寫出來,我們可以像小孩子一樣漫無邊際的發(fā)揮最大的想象,而其中很可能有一種你想到的東西,正好符合作者想說的事物。而詩歌的想象力運用,多數(shù)在于定向的想象,也就是口語所說的朝著作者可能指涉的方向去想象。
西樓順便提出哪些想象力可以讓我們來運用或思考:
虛構(gòu)的:特別去營造出來的,定向(最常用)
幻想:特別去營造出來的,不著邊際(常用)
催眠狀態(tài)的想象:虛幻不存在的狀態(tài)(說多了就變成吹牛!)
回憶的想象:回憶過去并且加入自己的希望。
作夢:夢中的狀態(tài),時間空間都可以作不同拼貼重迭。
影像暫留(或說成殘留影像):物理現(xiàn)象;如一種揮之不去印象、感覺。
高度的概括性:詩歌對現(xiàn)實社會生活紀(jì)錄成高濃縮的語句,詩歌可以省去很多細(xì)節(jié)的描述,所以那些省去的部分必須要靠形象事物的語句與想象力來連接完成。所以,概括性絕對必要。李華基教授舉杜甫詩句“朱門酒肉臭,路有凍死骨”來說明,其中的概括性就很明顯了。
朱門,概括著權(quán)貴、富豪、高層、強權(quán)、奸商、暴力-----等等-------
酒肉臭,概括著奢侈、浪費、糜爛、可惡、貪婪、擾民、欺壓----等等--------
路,概括著前途、道路、鄉(xiāng)野、農(nóng)村、貧窮、低階層----等等-------
凍死骨,概括著現(xiàn)實痛苦現(xiàn)象、不合理、無奈、不得以、凄涼----等等-------
凝煉的語言:提出三項方法精煉、形象語句、善用名詞動詞。(當(dāng)然還有很多方法,自行體會吧!)
精煉,簡單的說,精煉就是用最少最簡短的語句表達(dá)出完整的意思。
形象語句就是善用人們感官知覺(眼、耳、口、鼻、心、觸覺、感覺---等)可以直接體會的文字,而不是抽象的字眼或敘述語句。
善用名詞、動詞;減少使用形容詞(尤其非常抽象的形容詞,)
我們要求評論員常掛在嘴邊,因為有太多的詩友們詩句相當(dāng)不精煉(有人寫作精練)。詩的語句與一般敘述句,不同的最大分別就是精煉、形象,而精煉必須靠經(jīng)驗與用心才能做好。在此西樓指的凝煉就是精煉語句與善用形象語句的意思。
整理編輯:獨上西樓
詩歌朗誦和其他文體的朗誦一樣,要自然, 決不可以做作。
詩 歌的感情雖然比其他文體來得強烈,但仍然是 發(fā)自內(nèi)心的真情 流露。要朗誦好一首詩,首先要認(rèn)真閱讀,領(lǐng)會作者的感情。
然 后,努力地去引起共鳴,使自己的感受接近作者的情感。只有這 樣,我們的朗涌才能成功地再現(xiàn)作者的情感。
聽眾聽起來才會覺 得"自然"。如果朗誦者并不領(lǐng)會作者的情感而只 是"估計"作者 的情感,那就很容易失去分寸。
失去了內(nèi)在的感情 基礎(chǔ),單單 依靠技巧來支撐,聽眾聽起來就必然會感到"做作"了 。 其實最關(guān)鍵的是要自信,呵呵。
朗誦包含朗誦者、聽者、作品和環(huán)境等幾個要素。
(一)朗誦者
朗誦者是創(chuàng)作的主體,是最重要的因素。朗誦者的情況直接關(guān)系著朗誦的成敗。朗誦者必須具備良好的素質(zhì),如思想素質(zhì)、人品素質(zhì)、語言素質(zhì)和文化素質(zhì)等。朗誦絕不是單純的語言技巧問題,更為重要的是內(nèi)在素質(zhì)問題。“有什么樣的修養(yǎng),就有什么樣的藝術(shù)”。
學(xué)習(xí)朗誦,必須重視內(nèi)在素養(yǎng)的培養(yǎng)。
(二)聽者
聽者是朗誦接受的對象。作為表演性的朗誦,必須顧及對象。要根據(jù)對象的不同情況來選擇朗誦材料,運用朗誦技巧。
(三)作品
作品是朗誦創(chuàng)作的基礎(chǔ)。不是所有作品都適合于朗誦,要選擇那些聲音鏗鏘、朗朗上口的作品來朗誦。
(四)環(huán)境
語境是制約語言表達(dá)的一個重要因素。朗誦一定要注意具體的時間、地點、條件等因素,比如新年、春節(jié)、五一、十一、課堂、舞臺、廣播及電視等。不同的環(huán)境,在選擇和表現(xiàn)上都應(yīng)該有所區(qū)別。
朗誦的定義:
朗誦,指清清楚楚的高聲誦讀。就是把文字作品轉(zhuǎn)化為有聲語言的創(chuàng)作活動。朗,即聲音的清晰、響亮;誦,即背誦。朗誦,就是用清晰、響亮的聲音,結(jié)合各種語言手段來完善地表達(dá)作品思想感情的一種語言藝術(shù)。
一、什么叫詩歌
“詩”一詞,本是四書、五經(jīng)(詩、書、禮、易、春秋)中的《詩經(jīng)》的簡稱。《詩經(jīng)》本稱“詩”,后被儒家奉為經(jīng)典,才稱《詩經(jīng)》。《詩經(jīng)》是我國第一部詩歌總集。詩,原本是配樂來唱的,所以也稱“詩歌”,后演變成脫離音樂的一種文學(xué)體裁。
1、對詩歌的定義:
〈1〉《辭海》:是最早產(chǎn)生的一種文學(xué)體裁。它按照一定的音節(jié)、聲調(diào)和韻律要求,用凝練的語言,充沛的感情,豐富的想象,高度集中地表現(xiàn)社會生活和人的精神世界。
〈2〉現(xiàn)代漢語詞典:文學(xué)體裁的一種,通過有節(jié)奏、韻律的語言反映生活、抒發(fā)感情
2、對詩歌定義的詮釋(依《現(xiàn)代漢語詞典》說)
(1)有節(jié)奏、韻律的語言。
舊體詩在節(jié)奏、韻律方面有嚴(yán)格要求。尤其是唐代的近體詩和宋代的詞,在字?jǐn)?shù)、平仄、對仗、用典、韻腳等方面都有嚴(yán)格規(guī)定。
①節(jié)奏(或稱節(jié)拍):指聲音的輕重緩急與抑揚頓挫,主要表現(xiàn)在語氣的間歇停頓上。
詩歌可以沒有嚴(yán)格的韻律,但必須有鮮明的節(jié)奏。郭沫若說:“沒有節(jié)奏的便不是詩。”
②韻律:指詩詞中的平仄格式和押韻規(guī)則。《辭海》:指詩歌中的聲韻和節(jié)律。
△平仄:漢語古音有平、上、去、入四聲(現(xiàn)入聲字已在普通話中消失)。按現(xiàn)代漢語的四聲(除輕生)分為陰平、陽平、上聲、去聲,入聲字在京劇念白中還有:街。
平仄聲的特點:平聲:平緩悠長;仄聲:短促急收。
利用文字的平仄,可以使詩歌具有很強的韻律感。唱歌時的拖腔都要落平聲上才能延長。
二、詩歌發(fā)展的歷程
1、古歌謠
2、詩經(jīng):305篇,5篇有目無辭,亦稱“詩三百”。我國第 一部詩歌總集,詩經(jīng)的“六 藝”:風(fēng)(15國風(fēng)160篇)、雅(朝廷官吏作品105篇)、頌(廟堂祭祀樂歌40篇)、賦(直陳其事)、比(打比方)、興(先言他物,然后引出所歌詠之事)。
3、楚詞:以屈原為代表繼承“詩經(jīng)”傳統(tǒng),創(chuàng)浪漫主義新詩體。
4、漢樂府:“樂府”是負(fù)責(zé)采風(fēng)的音樂機(jī)關(guān)名稱。“樂府雙璧”:《木蘭詩》、《孔雀東南飛》
5、唐詩:我國詩歌的黃金時代,三大詩人
6、宋詞:豪放派(蘇辛派)婉約派(姜夔、劉永、李清照)
7、元曲:含散曲和雜劇
8、自由詩(新詩):五四運動后的詩歌
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