二胡基礎(chǔ)(二胡的相關(guān)知識(shí))
1.二胡的相關(guān)知識(shí)
二胡始于唐朝，已有一千多年的歷史。它最早發(fā)源于我國(guó)古代北部地區(qū)的一個(gè)少數(shù)民族，那時(shí)叫“奚琴”。宋朝學(xué)者陳蜴在《樂書》中記載“奚琴本胡樂也……”唐代詩(shī)人岑參所載“中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛”的詩(shī)句，說明胡琴在唐代已開始流傳，而且是中西方拉弦樂器和彈拔樂器的總稱。
到了宋代，又將胡琴取名為“嵇琴”。宋代末學(xué)者陳元靚在《事林廣記》中這樣記載：嵇琴本嵇康所制，故名“嵇琴”。宋代大學(xué)者沈括在《補(bǔ)筆談·樂律》中記載：“熙寧中，宮宴，教坊伶人徐衍奏嵇琴，方進(jìn)酒而一弦絕，衍更不易琴，只用一弦終其曲?！闭f明在北宋時(shí)代已有很高的演奏水平。徐衍為皇帝大臣們演奏”嵇琴”時(shí)，斷了一根弦，仍然用另一根弦奏完曲.沒有嫻熟的技藝是做不到的。后來沈括在《夢(mèng)溪筆談》中又記載“馬尾胡琴隨漢東，曲聲猶自怨單于。彎弓莫射去中雁，歸雁如今不寄出。”說明在北宋時(shí)已有了馬尾的胡琴。
元朝《元史·禮樂志》所載“胡琴制如火不思，卷顧龍首，二弦用弓捩之，弓之弦以馬尾”進(jìn)一步闡述了胡琴的制作原理。到了明清時(shí)代胡琴已傳遍大江南北，始成為民間戲曲伴奏和樂器合奏的主要演奏樂器。
到了近代，胡琴才更名為二胡。半個(gè)多世紀(jì)以來，二胡演奏水平已進(jìn)入旺盛時(shí)期。劉天華先生是現(xiàn)代派的始祖，他借鑒了西方樂器的演奏手法和技巧，大膽、科學(xué)地將二胡定位為五個(gè)把位，從而充擴(kuò)了二胡的音域范圍，豐富了表現(xiàn)力，確立了新的藝術(shù)內(nèi)涵。由此，二胡從民間伴奏中脫穎出來，成為獨(dú)特的獨(dú)奏樂器，也為以后走進(jìn)大雅之堂的音樂廳和音樂院校奠定了基礎(chǔ)。
新中國(guó)成立以后，民族、民間音樂發(fā)展很快，為了大力發(fā)掘民間藝人的藝術(shù)珍寶，華彥鈞、劉北茂等民間藝人的二胡樂曲經(jīng)過整理被灌成唱片，使二胡演奏藝術(shù)如雨后春筍迅猛發(fā)展起來。上世紀(jì)50年代和60年代先后涌現(xiàn)了張銳、張韶、王乙等為代表的一批二胡教育家和演奏家，在他們的影響下，又培養(yǎng)出了新的二胡演奏家閔惠芬、王國(guó)潼等。二胡作曲家劉文金的《長(zhǎng)城隨想曲》等將二胡的性能超常發(fā)揮，并刻意創(chuàng)新，使二胡煥發(fā)出新的生機(jī)和異彩。
補(bǔ)充 —— 據(jù)《中國(guó)文化史三百題》提供資料，宋代是外來樂器與中原文化融合發(fā)展的第二階段。宋元明清時(shí)期，隨著戲曲、曲藝的發(fā)展，民間樂器隨著“勾欄”“瓦舍”的興起而發(fā)展了自己的伴奏樂器。其中最主要的樂器是源自蒙古、西域的馬尾胡琴（又稱二弦琴），經(jīng)與前朝留下的嵇琴、軋箏融合，創(chuàng)制出新穎的胡琴。這一樂器充分標(biāo)志中國(guó)弓弦樂器走向成熟。后來，由于地方戲唱腔風(fēng)格需要，胡琴又逐漸分化，出現(xiàn)配合秦腔、豫劇需要的板胡，京劇、漢劇需要的京胡、京二胡，河南墜子需要的墜胡，廣東粵劇需要的高胡，潮劇需要的椰胡，湖南花鼓用的大筒，蒙古說唱用的四胡，川劇用的蓋板子，河南越調(diào)用的四弦，福建莆田戲用的枕頭琴，侗戲用的牛腿琴，壯劇用的馬骨琴，晉劇用的二股弦等等弓弦樂器。所以，二胡實(shí)際上是這眾多的弓弦樂器中的一種，它的得名遠(yuǎn)遠(yuǎn)后于胡琴。所以說“二胡”始于唐朝是不準(zhǔn)確的，應(yīng)該說“胡琴”始于唐朝。
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2.二胡樂理知識(shí)必備手冊(cè)
二胡學(xué)習(xí)的四大基本樂理知識(shí)
來源：益智堂早教 2016-7-23 11:13:00
學(xué)習(xí)二胡這個(gè)樂器，孩子們不僅需要有濃厚的興趣，同時(shí)，更需要孩子們掌握基礎(chǔ)的樂理知識(shí)，下面，就讓我們一起看看，小編分享給大家的，關(guān)于二胡的四大基本樂理知識(shí)吧。
(1)音的高低
在簡(jiǎn)譜中，音的高低用七個(gè)阿拉伯?dāng)?shù)字1 2 3 4 5 6 7 來表示。這些數(shù)字叫音符。我們把它們分別唱成：1--do;2--re;3--mi;4--fa;5--sol;6--la;7--xi。這些唱出來的聲音符號(hào)叫唱名。這七個(gè)音還有與之相對(duì)應(yīng)的英文字母的名稱：1--C;2--D;3--E;4--F;5--G;6--A;7--B。這些字母叫做音名。它們是固定不變的。
任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。
(2)音的長(zhǎng)短
除了音的高低外，還有一個(gè)重要的因素就是音的長(zhǎng)短。音的高低和長(zhǎng)短的標(biāo)住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構(gòu)成音樂的最重要的基礎(chǔ)元素。
在簡(jiǎn)譜中，用短小的橫線“—”擺放在音符的不同的位置上來記錄音的長(zhǎng)短。
例如：2 — 2 2222
在上例音符2 的右面、下面標(biāo)示出的橫線“—”表示該音符所應(yīng)唱的長(zhǎng)短。無論用橫線標(biāo)明與否，實(shí)際上每一個(gè)音符都顯示出一個(gè)相對(duì)的時(shí)間長(zhǎng)度---時(shí)值。一個(gè)右面或下面沒有橫線的音符，如 2 ，它的標(biāo)準(zhǔn)名稱是叫四分音符。
一個(gè)四分音符右面加一條橫線“—”表示要唱出兩個(gè)四分音符的時(shí)值。
例如：6 — 表示要唱兩個(gè)四分音符的時(shí)值。如果 6 唱一秒鐘，6 — 就唱兩秒。
一個(gè)四分音符下面加一條橫線“—”表示要唱出半個(gè)四分音符的時(shí)值。
例如：6 表示要唱一個(gè)四分音符時(shí)值的一半。如果 6 唱一秒鐘，6 就唱半秒。
(3)音的力度
音樂的力度很容易理解，也叫強(qiáng)度。一首音樂作品總會(huì)有一些音符的力度比教強(qiáng)一些，有些地方弱
一些。而力度的變化是音樂作品中表達(dá)情感的因素之一。
(4)音質(zhì)
也可以稱音色。也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。
以上就是小編分享給大家的，關(guān)于二胡的四大基本樂理知識(shí)，根據(jù)上面小編的分享，孩子們一起學(xué)習(xí)這些樂理知識(shí)，一起開始二胡的精彩學(xué)習(xí)吧。
3.二胡知識(shí)
一、琴筒是二胡的共鳴箱，琴桿是支撐琴弦、接指操作的重要支柱。
二胡由琴筒、琴皮、琴桿、琴頭、琴軸、千斤、琴馬、弓子和琴弦等部分組成，另外還有松香等附屬物。 琴筒是二胡的共鳴筒，多用紅木、紫檀或?yàn)跄局瞥?，也有用花梨木或竹子做的，七十年代并開始使用低發(fā)泡（ABS）材料模壓成型。
其形狀主要為六方形，長(zhǎng)13 厘米，前口直徑（對(duì)邊）8.8 厘米。有些地區(qū)則制成圓形或八方形。
筒腰略細(xì)，筒后口敞口或裝置開有各種式樣花孔的音窗。琴筒起擴(kuò)大和渲染琴弦振動(dòng)的作用。
琴筒前口蒙皮，叫琴皮，也叫琴膜，它是二胡發(fā)聲的重要裝置。普及式二胡為蛇皮，中高檔二胡多為蟒皮。
蛇皮鱗紋細(xì)密，紋路排列規(guī)則，并富有韌性，但質(zhì)地較薄。音質(zhì)易受氣候、室溫等因素的影響。
蟒皮鱗紋粗而平整，色彩對(duì)比協(xié)調(diào)，厚度適宜而有彈性，不易受蟲蛀，發(fā)育共鳴較好。蟒皮又以肛門一帶地方的最為理想，這個(gè)地方的蟒皮適應(yīng)性廣、發(fā)音渾厚圓潤(rùn)，并且性能穩(wěn)定。
新買的二胡無論是蛇皮的還是蟒皮的，發(fā)音往往空而帶沙，并且把住上下端的音量懸殊較大。這是琴皮振動(dòng)還不夠協(xié)調(diào)的緣故，需要經(jīng)過一段時(shí)間的拉奏后，琴皮的振動(dòng)才有可能逐漸變?yōu)槌B(tài)。
琴桿也叫"琴柱"，是支撐琴弦、供按弦操作的重要支柱，全長(zhǎng)81 厘米，直徑約為0.55寸。頂端為琴頭，上部裝有兩個(gè)弦軸，下端插入琴筒。
琴頭呈彎脖形，也有雕刻成龍頭或其他形狀的。衡量一把二胡的發(fā)音純凈與否與琴桿材料的選擇有很大關(guān)系，通常把紅木視為上品，烏木的也不錯(cuò)，其它木材的就要遜色一等了。
選擇時(shí)除了要仔細(xì)辨別琴桿的制作材料外，還要兼顧到質(zhì)地緊密。木射線細(xì)密而均勻，無節(jié)、無疤，無明顯裂痕，有一定光亮度等。
二、琴軸用來調(diào)節(jié)二胡的音高 二胡的定弦音高主要是靠琴軸來調(diào)節(jié)。 琴軸就是與琴桿相互垂直那兩個(gè)猶如圓錐體的部件，木質(zhì)，前端細(xì)小，有一穿弦小孔，中間漸大，后端最大。
軸后段外表刻有若干直條瓣紋，軸須加飾，用多層骨質(zhì)與木質(zhì)片粘合。它們與琴筒相對(duì)，上面的一個(gè)叫內(nèi)琴軸，拴內(nèi)弦，朝下的一個(gè)叫外琴軸，拴外弦。
內(nèi)外琴軸相距約為0.26尺。外琴軸距琴筒一般為1.45尺，這是二胡區(qū)別于大胡、中胡、高胡、板胡、京胡等"同族"樂器的顯著標(biāo)志之一。
傳統(tǒng)的琴軸是一個(gè)整體，納外琴軸分別橫插在琴桿上方指定的圓孔內(nèi)，相應(yīng)的琴弦直接纏繞在"出口"一端的末梢上。這種琴軸調(diào)弦的活動(dòng)范圍大，并能儲(chǔ)存多余的琴弦線段，有利于琴弦的充分利用。
但這種琴軸對(duì)材料的選擇較為考究，多用黃楊木或黃檀木制成，與琴桿的接觸面既要嚴(yán)密合縫，又要保持必要的松動(dòng)，否則不是匿藏著極弦跑音的隱患，就是操作不自然。 六十年代初，二胡開始裝置螺絲弦軸（又稱直行銅軸），外觀上既保持了原來的民族形式，又克服了擰轉(zhuǎn)費(fèi)力、容易跑弦和日久損裂琴桿的缺點(diǎn)。
如今市上出售的中高檔二胡，其琴軸多為機(jī)械螺旋軸。 三、千金用于扣住琴弦 琴桿上扣住琴弦的那個(gè)裝置叫千金，千金一般是用銅絲或鉛絲制成："S"形的鉤，再用絲弦或其它線繩套住這鉤的一端并系在琴桿上，也有用絲弦、尼龍線或布條、皮條等直接把琴弦拴在琴桿上的。
后面這種形式的千金其音質(zhì)不夠十分理想，因?yàn)閮?nèi)外弦被擠壓得太近，使琴弦的充分很動(dòng)受到了一定程度的牽制，不注意還易發(fā)生"碰弦"的現(xiàn)象。 千金不可系得太長(zhǎng)，也不可系得太短，合適程度要看演奏者指頭的長(zhǎng)短和琴桿的粗細(xì)。
也就是說，指頭長(zhǎng)，琴桿細(xì)可將千金適當(dāng)?shù)姆潘梢稽c(diǎn)；指頭短、琴桿粗就酌情系緊一點(diǎn)。一般來說，琴弦距琴桿的寬度掌握到0.7寸左右較為適宜。
千金在琴桿上的位置應(yīng)求得大體固定，不可經(jīng)常的移上移下。 有些初學(xué)者喜歡拉高音，把千金一個(gè)勁的往下移。
這樣的"高音"音質(zhì)很差，不但不利于運(yùn)指的全面訓(xùn)練，而且有損于正常音高觀念的培養(yǎng)。一般來說，千金應(yīng)固定在距琴馬1.3尺左右的位置上較為適宜。
四、琴馬是聯(lián)結(jié)琴皮琴弦的樞紐 琴馬雖小，但它卻是聯(lián)結(jié)琴皮琴弦的樞紐。它的作用是把弦的振動(dòng)傳導(dǎo)到蟒皮上。
因此，琴馬的選料、形狀以及在琴皮上的安放位置，在很大程度上影響著二胡的音質(zhì)。 為了求得二胡聲音的改善，發(fā)音沙啞的二胡采用紙馬（即用牛皮紙或其它硬紙卷成嚴(yán)實(shí)的簡(jiǎn)狀），聲音就要顯得柔和一些：發(fā)音沉悶的二胡改用竹馬，就可使聲音變得較為響亮，適合演奏活潑輕快的曲調(diào)，發(fā)音單調(diào)的二胡采用金屬?gòu)椈神R，就可使發(fā)音變得較有共鳴。
此外，象高粱秸稈、火柴簽、鉛筆（最好將筆芯抽掉）等材料制作的琴馬也能改善一些二胡的音質(zhì)，但中高檔二胡還是宜用特制的木馬，木馬是用松節(jié)木做的，音色淳厚柔美，失真度小。另外還有鋼絲馬，但使用很少。
如果是自己制作琴馬，要注意到它的特有形狀.不宜過長(zhǎng)、過短、過高、過矮，因?yàn)檫@樣都不利于琴皮振動(dòng)的性能發(fā)揮。雖說一些發(fā)音沙啞的二胡，適當(dāng)增長(zhǎng)琴馬，音質(zhì)還能得到一定程度的改善，但音量卻大為削弱了。
一般來說，琴馬長(zhǎng)約0.4寸，高約0.25寸較為適宜。如果是竹制或木制琴馬，當(dāng)中最好挖空成拱橋形。
五、弓子用于拉奏二胡 弓子由弓桿和弓毛構(gòu)成，全長(zhǎng)76 厘米，弓桿是支撐弓毛的支架，長(zhǎng)度2.4尺，用江。
4.二胡樂理知識(shí)必備手冊(cè)
二胡學(xué)習(xí)的四大基本樂理知識(shí)來源：益智堂早教 2016-7-23 11:13:00 學(xué)習(xí)二胡這個(gè)樂器，孩子們不僅需要有濃厚的興趣，同時(shí)，更需要孩子們掌握基礎(chǔ)的樂理知識(shí)，下面，就讓我們一起看看，小編分享給大家的，關(guān)于二胡的四大基本樂理知識(shí)吧。
（1）音的高低 在簡(jiǎn)譜中，音的高低用七個(gè)阿拉伯?dāng)?shù)字1 2 3 4 5 6 7 來表示。這些數(shù)字叫音符。
我們把它們分別唱成：1--do;2--re;3--mi;4--fa;5--sol;6--la;7--xi。這些唱出來的聲音符號(hào)叫唱名。
這七個(gè)音還有與之相對(duì)應(yīng)的英文字母的名稱：1--C;2--D;3--E;4--F;5--G;6--A;7--B。這些字母叫做音名。
它們是固定不變的。 任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。
（2）音的長(zhǎng)短 除了音的高低外，還有一個(gè)重要的因素就是音的長(zhǎng)短。音的高低和長(zhǎng)短的標(biāo)住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構(gòu)成音樂的最重要的基礎(chǔ)元素。
在簡(jiǎn)譜中，用短小的橫線“—”擺放在音符的不同的位置上來記錄音的長(zhǎng)短。 例如：2 — 2 2222 在上例音符2 的右面、下面標(biāo)示出的橫線“—”表示該音符所應(yīng)唱的長(zhǎng)短。
無論用橫線標(biāo)明與否，實(shí)際上每一個(gè)音符都顯示出一個(gè)相對(duì)的時(shí)間長(zhǎng)度---時(shí)值。一個(gè)右面或下面沒有橫線的音符，如 2 ，它的標(biāo)準(zhǔn)名稱是叫四分音符。
一個(gè)四分音符右面加一條橫線“—”表示要唱出兩個(gè)四分音符的時(shí)值。 例如：6 — 表示要唱兩個(gè)四分音符的時(shí)值。
如果 6 唱一秒鐘，6 — 就唱兩秒。 一個(gè)四分音符下面加一條橫線“—”表示要唱出半個(gè)四分音符的時(shí)值。
例如：6 表示要唱一個(gè)四分音符時(shí)值的一半。如果 6 唱一秒鐘，6 就唱半秒。
（3）音的力度 音樂的力度很容易理解，也叫強(qiáng)度。一首音樂作品總會(huì)有一些音符的力度比教強(qiáng)一些，有些地方弱 一些。
而力度的變化是音樂作品中表達(dá)情感的因素之一。 （4）音質(zhì) 也可以稱音色。
也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。
以上就是小編分享給大家的，關(guān)于二胡的四大基本樂理知識(shí)，根據(jù)上面小編的分享，孩子們一起學(xué)習(xí)這些樂理知識(shí)，一起開始二胡的精彩學(xué)習(xí)吧。
5.想詳細(xì)了解下二胡的知識(shí)
學(xué)習(xí)二胡基礎(chǔ)知識(shí)
二胡的音色渾厚、甜潤(rùn)、純正而雅致；強(qiáng)弱控制能力很強(qiáng)，給人以悅耳動(dòng)聽、剛勁而秀美之感，善于表現(xiàn)各種情調(diào)的曲調(diào)、音型、長(zhǎng)音等。
(1)定弦、記譜、音域與音色
二胡有里外兩根弦，琴弓馬尾毛夾置于兩弦之間拉奏。定弦為純五度，在不改變兩弦音程關(guān)系前題下，還可在一定范圍里變化。
二胡用高音譜表按實(shí)際音高記譜，在音色方面，內(nèi)外弦在常用和相同把位上比較，內(nèi)弦音色飽滿，外弦較清亮。
(2)弓法
下面介紹的二胡的一些主要弓法，在其他拉弦樂器上同樣適用。
弓子在弦上摩擦運(yùn)動(dòng)的方向稱為"弓向"。將弓子從左（持弓端）向右拉為拉弓；將弓子從右（弓尖端）向左推為推弓。標(biāo)記用弓弦樂器通用符號(hào)--拉弓標(biāo)記為"？"推弓標(biāo)記為"∨"。
主要弓法有以下幾種：
1、分弓是一弓一音的弓法。用長(zhǎng)弓演奏的分弓稱為“大分弓”，適宜強(qiáng)奏和演奏抒情旋律中的長(zhǎng)音符。用短弓演奏的分弓，可分別稱作中分弓、小分弓一般適宜演奏快速進(jìn)行的緊密音符。
2、連弓--是一弓奏郵若干音的弓法。根據(jù)速度與音符進(jìn)行密度，一弓所奏的音數(shù)量
是有限的，一弓的弱奏比強(qiáng)奏能奏出更多的一些音符。連弓用普通連音弧線標(biāo)記："？"。
3、頓弓--從運(yùn)弓形式上分為兩種：一種為"分頓號(hào)"，用分弓奏出，每一弓均奏出一個(gè)短促的音符：另一種為"連頓號(hào)"，用一弓奏出幾個(gè)短促的音。分頓弓用"？"符號(hào)標(biāo)記；頓號(hào)是演奏輕巧敏捷性音樂的常用弓法。
4、連斷號(hào)--用一弓奏出幾個(gè)比連頓弓稍長(zhǎng)的，但又有間斷的幾個(gè)音來。用連斷弓演奏的一組音，在音符上各加一短橫線，并用弧線連起。
5、顫弓--還可稱為"抖弓"，這是演奏震音的弓法，通用震音符號(hào)標(biāo)記。用弓子的某一部分（一般用弓尖或弓子的前半部分）演奏，適宜各種力度。
