樂理鋼琴時唱聲樂的(怎樣才能快速學(xué)會一般的樂理知識,比如唱歌和鋼琴的入門)
1.怎樣才能快速學(xué)會一般的樂理知識,比如唱歌和鋼琴的入門
先去買一本李重光的《音樂理論基礎(chǔ)》就這個，！ 想學(xué)唱歌如何把歌唱好的方法 我想很多人都有些嗓子限制，就認(rèn)為自己不適合唱歌等。
其實絕大多數(shù)人，都是可以唱的非常棒的，就算嗓子很不好，也可以通過自我的鍛煉逐漸培養(yǎng)出來的. 其實唱歌到達一定階段，可以說，逐漸的少用嗓子.有些人唱歌時，用手壓著嗓子，不讓嗓子向上，其實是有原因的.但這并不是正確的唱歌方法，因為嗓子如果壓低，不向上去的話，就不會唱到開叉，但是若是用手去壓，就對嗓子造成一定的影響，并且也起不到實質(zhì)的效果，而并非是你真正的會唱歌.但并非所有歌都要一定壓住嗓子唱，如：同一首歌，女聲細調(diào)版，就要將嗓子提起才會唱的那么細. 會唱歌的人都知道唱歌是要用氣唱，而如何用氣就是唱歌好壞的關(guān)鍵.而氣卻又是從哪來的呢？如何練氣呢？其實氣是從丹田而發(fā)，而提氣上沖，嗓子只是過聲，并不是用嗓子用力喊，所以嗓子的使用率要比不會唱歌的人少.而從嗓子過氣后，沖入腦門，腦門與后腦，以及鼻發(fā)生共振，從而達到真正的唱歌.鼻音的大小可自我調(diào)整.但腦門的共振卻是非常大的，若達到一定階段，唱久后，腦門就會痛.而吸氣卻并不需要十分急促，就象聞花香一樣，輕輕的切均勻的吸氣. 而丹田氣，實際上有很多的的鍛煉方法，如練武功，每天不停的唱也可以，天天象瘋子一樣大喊也可以.但我這里是一種大家都沒聽過的練氣方法，用枕頭（里面放滿沙子）然后放在自己的小肚上，躺下練聲，唱歌等。大約不久就會漸漸感覺到自己的丹田氣. 下面也是一個比較重要常識，就是唱歌前一定要開腔.所謂開腔就是，如大喊，或是象學(xué)聲樂那種吊嗓子，也就是從低音到高音。
升降調(diào)。只有開腔后，嗓子才能達到比較好的狀態(tài)，否則有時會有種唱不開的感覺. 所謂少用嗓子并非不用嗓子，而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙，甚至可以模仿N多人的聲音，就想?yún)强巳耗欠N，不過說實話，也許現(xiàn)場版就沒那么特象，因為每個人的嗓子斗會有多少限制，并不能達到完全和別人一樣的音調(diào).很多地方的那種歌手，都是什么歌都可以唱，并且都很象.但實際上這樣并不好，每個人都要有自己的風(fēng)格.并且模仿別人的同時會傷害自己的風(fēng)格，所以要堅持自己的風(fēng)格. 首先，把肺里的氣全部呼出去，要呼的干凈 然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常說的單田 用力使單田鼓起，手要反作用在單田上，要用力 在鼓起的時候要漸漸用力，不要一下鼓起來 從開始用力到用力到極限，大約用五秒鐘時間 然后到最強的時候，持續(xù)五秒鐘 最后，漸漸放松，也不要一下放松，大約五秒時間 整個過程，注意不要呼吸。
這是一個循環(huán)，每天這樣練功，兩個小時，半年的時間 你的唱功一定會很實力，但中間不要停止，特別是第一個星期的七天，一定要堅持下來 一、唱歌的姿勢 正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好的心態(tài)的表現(xiàn)，而且還關(guān)系到氣息的運用，共鳴的調(diào)節(jié)以及歌唱的效果，在訓(xùn)練時，應(yīng)讓學(xué)生養(yǎng)成良好的演唱習(xí)慣，做到兩眼平視有神，下頜內(nèi)收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩(wěn)定。 二、唱歌中的呼吸 首先是吸氣，在做呼吸練習(xí)時，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩松寬，頭自如，眼望遠處，從內(nèi)心到面的表情都充滿情意，然后，“痛快地嘆一口氣”使胸部放松，吸氣時，口腔稍打開，硬軟腭提起，并與提眉動作配合，很興奮地以后腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地“流進”使腰、后背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動作。
但呼氣時不準(zhǔn)過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發(fā)聲的靈活和音高的準(zhǔn)確，吸氣時不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術(shù)效果，還會使吸氣不易深沉，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養(yǎng)成兩肋擴張，小腹微收的習(xí)慣。 三、發(fā)聲練習(xí)是歌唱發(fā)聲的一種綜合性基本技能的訓(xùn)練，學(xué)習(xí)唱歌必須以最基本的發(fā)聲練習(xí)開始。
1、做獲得氣息支點的練習(xí)，體會吸與聲的配合，利用科學(xué)的哼唱方法，體會并調(diào)節(jié)自己的歌唱共鳴。 2、學(xué)會張開嘴巴唱歌，上下齒松開，有下巴松松的“掉下來的感覺”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。 4、氣息通暢的配合，發(fā)出圓潤通暢自如的聲音。
四、咬字、吐字準(zhǔn)確、清晰 發(fā)音練習(xí)的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語言的回聲，明確漢字語言的結(jié)構(gòu)規(guī)律，將歌曲曲調(diào)與咬字吐字結(jié)合起來練習(xí)。練唱時，將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結(jié)合發(fā)聲練習(xí)，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情并茂，演唱時發(fā)元音的著力點，應(yīng)盡量接近聲區(qū)的集中點，使三個聲區(qū)的共鳴得到銜接和靈活調(diào)整。
歌唱藝術(shù)是聲音與文學(xué)相結(jié)合的藝術(shù)，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應(yīng)對歌曲的思想內(nèi)容、表現(xiàn)手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景，有個全面的了解和分析，再進行適當(dāng)?shù)奶幚?，把歌曲的藝術(shù)形象準(zhǔn)確完整地再現(xiàn)出來，達到以情帶聲，聲情并茂。 怎樣唱高音 一、人類歌唱本能 你聽過雨夜盲女的哀曲吧？也聽過快樂的男女山。
2.
01：音（Tone）是一種物理現(xiàn)象。
物體振動時產(chǎn)生音波，通過空氣傳到耳膜，經(jīng)過大腦的反射被感知為聲音。人所能聽到的聲音在每秒振動數(shù)為16-20000次左右，而使用到音樂中的音（不含音），一般只限于每秒振動27-4100次的范圍內(nèi)。
音的高低、強弱、長短、音色取決于物體的振動。02：音色（Tone-color）指音的感覺特性。
發(fā)音體的振動是由多種諧音組成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之間的相對強度決定的。人們區(qū)分音色的能力是天生的，音樂的顏色分為人聲音色和器 樂音色。
人聲音色分高、中、低音，并有男女之分；器樂音色中主要分弦樂器和管樂器，各種打 擊樂器的音色是不同的。03：共鳴（Resonance）共鳴指的是一種振動。
當(dāng)一個發(fā)音體振動時，引起了其它物體的振動，并發(fā)出了聲音，產(chǎn)生了共鳴。04：基音（Fundamental tone）物體振動時所發(fā)出的頻率最低的音是基音，其余的為泛音。
基音決定音高。05：泛音（Harmonic overtone）除了發(fā)音體整體振動產(chǎn)生的最低的音是基音，以基音為標(biāo)準(zhǔn)，其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同時振動，是泛音。
泛音的組合決定了特定的音色，并能使人明確地感到基音的響度。樂器和 自然界里所有的音都有泛音。
06：音高（Pitch）音高是用一秒鐘的振動的次數(shù)來表示的。頻率多則音高，頻率少則音低。
目前國際通用的標(biāo)準(zhǔn)音"a"，是每秒振動440次的聲音。07：音名（Pitch name）音名指西洋樂制中代表固定音高的名稱。
這些名稱沒有統(tǒng)一，在各個國家是不同的。被廣泛 采用的是：C D E F G A B。
08：唱名（Syllable names）唱名是指音階上各音的名稱。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
大調(diào)的主音用1do，小調(diào)的主音用6la。09：音域（Compass）人聲或樂器所能達到的最低音和最高音之間的范圍就叫音域。
音域可分為總的音域和個別音域、人聲和樂器音域。10：調(diào)式（Mode）若干高低不同的樂音，圍繞某一有穩(wěn)定感的中心音，按一定的音程關(guān)系組織在一起，成為一個有機的體系，稱為調(diào)式。
11：調(diào)性（Tonality）調(diào)性指調(diào)式類別與主音高度。在樂曲中，主音是旋律、和聲的核心，其它音與之發(fā)生從屬關(guān)系最后中止在主音上。
這樣的樂曲就是有調(diào)性的樂曲。[1] 12：音量（Volume）音量又稱響度、音強，是指人耳對所聽到的聲音大小強弱的主觀感受，其客觀評價尺度是聲音的振幅大小。
13、音級（degree）[2] 劃分音階中各音間音程的單位（樂音體系中每一個獨立的音）。2音符編輯記錄音樂的符號叫做音符。
我們唱歌或者演奏樂器都是用音符記譜，而音符用七個阿拉伯?dāng)?shù)字來表示：1 2 3 4 5 6 7音 名： C D E F G A B唱 名：do re mi fa so la si3音符的劃分編輯在這七個音符中有一個規(guī)律，就是3(mi)到4(fa)、7(si)到高音1(do)是伴半音。在吉他上是相鄰的兩個品為半音，比如一弦1品是3(mi)，那么一弦2品就是4(fa)；在吉他上個一品是全音，比如一弦1品是1(do)，那么一弦3品就是2(re)，中間隔了1品。
音符1234567高音1︶︶﹀︶︶︶﹀關(guān)系全音全音半音全音全音全音半音4音的高低編輯5------------------------這是基本符號，沒有任何符號。5（下面一點）-------基本符號下面加一個低音點，表示比基本音低一個八度。
5（下面兩點）-------基本符號下面加兩個低音點，表示比基本音低兩個八度。5（上面一點）-------基本符號上面加一個高音點，表示比基本音高一個八度。
5（上面兩點）-------基本符號上面加兩點高音符，表示比基本音高兩個八度。5音的時值編輯不管是在歌曲還是樂曲中，每個音多長或多短，都是由時值來確定的。
音樂之所以被稱為時間的藝術(shù)，就是因為他存在著時間性。那么時值是怎樣表現(xiàn)的呢？在簡譜中，音的時值是以短橫線和附點表示的，首先看一下帶短橫線的時值表格：簡譜記譜法名 稱拍數(shù)5 - - -全音符四拍5 -二分音符二拍5四分音符一拍5（下面一橫）八分音符半拍5（下面兩橫）十六分音符四分之一5（下面三橫）三十二分音符八分之一6附點音符編輯①寫在音符左邊的小圓點，叫附點，帶有附點的音符叫做附點音符。
無論什么音符，只要帶有附點，就延長附點前面音符的一半。常用的附點音符有一下幾種：簡譜記譜法名 稱拍 數(shù)5 - - - ·附點全音符4拍+2拍=6拍5- ·附點二分之一2拍+1拍=3拍5·附點四分之一1拍+1/2拍=1拍半5·（ 下面一橫）附點八分之一1/2拍+1/4拍=3/4拍5·（ 下面兩橫）附點十六分之一1/4拍+1/8拍=3/8拍。
3.學(xué)習(xí)樂理知識,學(xué)習(xí)唱歌的唱法與技巧
前言 樂理，即音樂理論。
它雖然不是每個音樂愛好者的必備知識，但它可以幫助我們更加深刻的了解音樂。是使音樂由欣賞品向?qū)嵱闷愤^度的橋梁。
儲備一定的樂理知識有助于我們更加清楚的看到音樂“內(nèi)部結(jié)構(gòu)”，也是對音樂進行“刨根問底”的有力工具。 正文 音程（兩個樂音的高低關(guān)系。
高音叫冠音即上方音，低音叫根音即下方音。） 旋律音程和和聲音程 -旋律音程（兩個樂音先后出現(xiàn)的音程） -和聲音程（兩個樂音同時出現(xiàn)的音程） 音程的度數(shù)和音數(shù) -音程的度數(shù)（音程所包含七級調(diào)式的音級數(shù)目） 注：同度、二度、三度音程稱為狹音程；四度以上的音程稱為廣音程。
音程的音數(shù)（音程所包含的全音、半音數(shù)目） 注：音數(shù)用分?jǐn)?shù)、整數(shù)標(biāo)記。1/2為半音，1為全音。
基本音級構(gòu)成的音程 -純一度 0 -小二度 1/2 -大二度 1 -小三度 1 1/2 -大三度 2 -純四度 2 1/2 -增四度（三全音） 3 -減五度（三全音） 3 -純五度 3 1/2 -小六度 4 -大六度 4 1/2 -小七度 5 -大七度 5 1/2 -純八度 6 音程的擴大與縮小 -擴大音程 升高上方音或降低下方音，或同時升降，使之增加音數(shù)。 -縮小音程 升高下方音或降低上方音，或同時升降，使之減少音數(shù)。
-音程變化 音程的轉(zhuǎn)位 規(guī)律 -度數(shù) -性質(zhì) 和弦（按照三度或非三度關(guān)系結(jié)合起來的三個以上的樂音） 和弦的構(gòu)成與識別 三和弦（由三個音按照三度關(guān)系疊置起來的和弦） -大三和弦：大三度 小三度（低音到三音的度數(shù) 三音到五音的度數(shù)） -小三和弦：小三度 大三度（同上） -增三和弦：大三度 大三度（同上） -減三和弦：小三度 小三度（同上） 七和弦（由四個音按照三度關(guān)系疊置起來的和弦） -大小七和弦：大三和弦 小三度 -小小七和弦（小七和弦）：小三和弦 小三度 -減小七和弦：減三和弦 大三度 -減減七和弦（減七和弦）：減三和弦 小三度 轉(zhuǎn)位和弦的特征 特征 三和弦 -第一轉(zhuǎn)位（六和弦）：三度音程在下方，即四度音程在上方 -第二轉(zhuǎn)位（四六和弦）：三度音程在上方，即四度音程在下方 七和弦 -第一轉(zhuǎn)位（五六和弦）：二度音程在上方 -第二轉(zhuǎn)位（三四和弦）：二度音程在中間 -第三轉(zhuǎn)位（二和弦）：二度音程在下方 根音 -轉(zhuǎn)位七和弦的根音：二度音程的上方音 -轉(zhuǎn)位三和弦的根音：四度音程的上方音 注意：以上規(guī)律適于八度以內(nèi)的和弦，超過八度則當(dāng)別論。 調(diào) 基本調(diào) -由CDEFGAB七個基本音級構(gòu)成的C調(diào) 調(diào)號（按純五度排列） 升號調(diào) -G、D、A、E、B、#F、#C -書寫順序為4152637 將號調(diào) -F 、bB、bE、bA、bD、bG、bC -書寫順序為7362514 調(diào)的五度循環(huán) -將調(diào)按純五度排列，循環(huán)往復(fù)。
大調(diào)式 -自然大調(diào) -和聲大調(diào) 上行bⅥ -旋律大調(diào) 上行不變，下行bⅥ bⅦ 小調(diào)式 -自然小調(diào) -和聲小調(diào) 上行#Ⅵ -旋律小調(diào) 上行#Ⅵ #Ⅶ，下行還原 調(diào)式音級標(biāo)記 名稱 調(diào)式音級標(biāo)記 -調(diào)式音級高低序數(shù)叫做音級標(biāo)記。用羅馬數(shù)字標(biāo)記為Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶ 調(diào)式音級名稱 -第Ⅰ級 主音 -第Ⅱ級 上主音（下行導(dǎo)音） -第Ⅲ級 中音 在主音和屬音之間 -第Ⅳ級 下屬音 在主音下方純五度 -第Ⅴ級 屬音 在主音上方純五度 -第Ⅵ級 下中音 在主音和下屬音中間 -第Ⅶ級 導(dǎo)音（上行導(dǎo)音）。
4.學(xué)鋼琴的基本樂理知識
電子鋼琴基本樂理知識： 基本樂理中的“音”是指物理學(xué)中狹義概念的“音”，是物體振動產(chǎn)生的。
分為樂音與噪音兩大類。樂音與噪音通過有規(guī)律的運動從而產(chǎn)生 音樂。
·樂音：由物體規(guī)則振動產(chǎn)生?；緲防碇械囊簦嘀笜芬?。
噪音由物體不規(guī)則振動產(chǎn)生。分為：瞬間噪音和音色噪音。
音樂中的音以樂音為 主要材料，但是噪音的運用也是相當(dāng)重要的，且在現(xiàn)代音樂中地位越來越顯得重要了。 ·樂音的特性：音長、音高、音量、音色，四種。
·音體系：體現(xiàn)樂音之間相互關(guān)系并構(gòu)成音樂結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)的體系?？筛爬椋阂袈?、音階、調(diào)式、調(diào)性等。
·音列：樂音按照音高次序（上行或下行）排列起來。音體系中的每個樂音是音列中的一個音級。
（音級只可能是樂音） 基本音級：大小調(diào)體系中，七個具有獨立名稱的音級?；疽艏壟c鋼琴白鍵所發(fā)音是一致的，可用字母表示為：c d e f g a b 。
2 ◎ 樂 理 ——【音】 ·在一個八度內(nèi)，七個白鍵赫五個黑鍵加在一起共有十二個琴鍵。在這十二個琴鍵中，每相鄰的兩個琴鍵構(gòu)成半音關(guān)系。
這樣一個八度內(nèi)有十 二個半音。上述十二個半音可以有四種標(biāo)記法：音名、唱名、階名和律名。
音名與唱名更多的涉及到大小調(diào)體系；階名和律名則屬于中國傳統(tǒng) 宮調(diào)體系的范疇。 ·音名 是樂音具有固定音高概念的音級的名稱，即上面提到的七個音級的字母表示：C D E F G A B 。
除了前面所提到的音級以外，其他的非 基本音級叫做變化音。在大小調(diào)體系中常用升號（#）和降號（？）標(biāo)示。
·唱名 是以 do re mi fa so la si do 等音節(jié)來表示的不同的音級。 各國的音名與唱名記法有所不同。
唱名和音名是不可分的。在樂音體系中，音名是固定不變的，唱名則因唱名法的不同而不固定。
·一個八度內(nèi)所含的十二個半音中，相鄰的兩個半音構(gòu)成一個全音。 ·半音和全音中可分為自然和變化兩種。
自然半音：由相鄰的兩個音級（或不同音名）構(gòu)成的半音。如：B-C、#D-E 變化半音：由同一音級（或相同音名）的兩種不同形式，或間隔開一個音級所構(gòu)成的半音。
前者如：C-#C、#D-*D ；后者如：#E-?G、B-?D 。 自然全音：由相鄰的兩個音級（或不同音名）構(gòu)成的全音。
如：B-#C、#D-#E 變化全音：同一音級（或相同音名）的兩種不同形式，或間隔開一個音級所構(gòu)成的全音。前者如： C-*C、bbD-還原D；后者如：E-?G、B--?D。
***判斷半音或全音是自然還是變化，不是看#、？，是看兩音級是否相鄰。如是相鄰（不同音名）的音級構(gòu)成的半音或是全音，則為自然半音 或自然全音；若是同一音級或隔開一個音級構(gòu)成的半音或全音，則是變化半音或變化全音 作曲家創(chuàng)作樂曲，也象文學(xué)家寫詩歌、小說一樣，有一套表情達意的體系，那就是音樂語言。
音樂語言包括很多要素：旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速 度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復(fù)調(diào)、調(diào)式、調(diào)性等。一首音樂作品的思想內(nèi)容和藝術(shù)美，要通過多種要素才能表現(xiàn)出來。
【旋律】又稱曲調(diào)，它是按照一定的高低、長短和強弱關(guān)系而組成的音的線條。它是塑造音樂形象最主要的手段，是音樂的靈魂。
【節(jié)奏】各音在進行時的長短關(guān)系和強弱關(guān)系。由于不同高低的音同時也是不同長短和不同強弱的音，因此旋律中必須包括節(jié)奏這一要素 。
【節(jié)拍】強拍和弱拍的均勻的交替。節(jié)拍有多種不同的組合方式，叫做"拍子''，正常的節(jié)奏是按照一定的拍子而進行的。
【速度】快慢的程度。為使音樂準(zhǔn)確地表達出所要表現(xiàn)的思想感情，必須使作品按一定的速度演唱或演奏。
【力度】強弱的程度。音的強弱變化對音樂形象的塑造也起著很重要的作用。
【音區(qū)】音的高低范圍。不同音區(qū)的音在表達思想感情時各有不同的功能和特點。
【音色】不同人聲、不同樂器及不同組合的音響上的特色。通過音色的對比和變化，可以豐富和加強音樂的表現(xiàn)力。
【和聲】兩個以上的音按一定規(guī)律同時結(jié)合。和弦進行的強和弱、穩(wěn)定與不穩(wěn)定、協(xié)和與不協(xié)和，以及不穩(wěn)定、不協(xié)和和弦對穩(wěn)定、協(xié)和 和弦的傾向性，構(gòu)成了和聲的功能體系。
和聲的功能作用，直接影響到力度的強弱、節(jié)奏的松緊和動力的大小。此外，和聲的音響效果還有明 暗的區(qū)別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的作用。
【復(fù)調(diào)】兩個或幾個旋律的同時結(jié)合。不同旋律的同時結(jié)合叫做對比復(fù)調(diào)，同一旋律隔開一定肘間的先后模仿稱為模仿復(fù)調(diào)。
運用復(fù)調(diào)手 法，可以豐富音樂形象，加強音樂發(fā)展的氣勢和聲部的獨立性，造成前呼后應(yīng)、此起彼落的效果。 【調(diào)式】從音樂作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來的音列。
這些音互相聯(lián)系并保持著一定的傾向性。而調(diào)性則是調(diào)式的中 心音（主音）的音高。
在許多音樂作品中，調(diào)式和調(diào)性的轉(zhuǎn)換和對比，是體現(xiàn)氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。 音樂語言的各種要素互相配合，具有千變?nèi)f化的表現(xiàn)力。
旋律盡管是音樂的靈魂，但其它要素起了變化，音樂形象就會有不同程度的改變 。在一定條件下，其它要素甚至可起重要作用。
5.樂器、樂理知識、歌唱技巧、
壓弦法又稱靠弦法或平行奏法，這是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。
其方法為：右手指垂直觸弦，有力地往下壓拔，彈響后手指順勢停在下一根弦上。壓弦法演奏的音堅實有力，穿透力強。
壓弦法較多用于旋律部分及和弦根音的演奏，它常與勾弦法對照使用，使樂曲富于層次感。 勾弦法 右手指甲觸弦后，運用指關(guān)節(jié)的力量勾向掌心。
根據(jù)右手指甲勾弦位置的不同，可分為斜勾法、平勾法、塞戈維亞勾弦法。 （1）平勾法：右手指甲垂直觸弦，平勾勾向掌心，使弦振動發(fā)聲。
這是使用最廣泛的勾弦法。演奏時注意力度標(biāo)記符號，如果沒有力度標(biāo)記，則用適中力度即可。
（2）斜勾法：用右手指甲靠近拇指方向的部分觸弦，斜勾勾向掌心。 （3）塞戈維亞勾弦法：在一根弦上同時應(yīng)用指頭和指甲，指頭碰及琴弦，再用指甲勾弦。
琶音 琶音奏法是吉他演奏中一種既簡單又華麗且使用較多的技巧。琶音奏法分為三種：單指順琶音、單指逆琶音、多指琶音。
（1）單指順琶音：用右手拇指或食指指甲從低音弦依次拔向高音弦，力度適中，速度介于掃弦與分解和弦這間，要求能清楚地聽出各音，聲音如流水般華麗。 （2）單指逆琶音：用右手拇指指甲從高音弦拔向低音弦。
（3）多指琶音：第六、五、四均由右手拇指演奏，第三、二、一弦分別由右手食指、中指、無名指各管一根弦，然后從拇指開始一個接一個地演奏，各個音應(yīng)均勻、連貫。 掃弦 掃弦技巧是吉他技巧中最有表現(xiàn)力的重要技巧這一，掃弦是較難掌握的技巧，但基本奏法卻只有兩種：順掃和逆掃。
（1）順掃：食指指甲從低音弦掃向高音弦，或?qū)⒛粗赋獾乃膫€指頭并攏，用指甲同時從低音掃向高音弦，速度較快，聲音要有一定的力度感。 （2）拇指指甲從高音弦掃向低音弦。
右手切音 右手切音又稱右手消音。右手指掃弦之后順勢用靠近拇指方向的手掌外側(cè)碰弦或停在弦上，使聲音急速消失，這樣能增強音樂的節(jié)奏和動感。
大鼓 大鼓奏法是古典吉他中一個非常有特色的技巧。其演奏要領(lǐng)：右手作半回轉(zhuǎn)動作，用大拇指的外側(cè)平敲離琴碼2-3CM的琴弦，使琴振動發(fā)聲，敲擊后大拇指迅速離開，以免妨礙琴弦的振動。
彈指 彈指又稱弗拉門戈掃弦法，這是一種難度較大的右手技巧。右手作松散的握拳狀，用右手指甲的表面按小指、無名指、中指、食指的次序依次彈弦。
每個指頭開放的時間要均等，速度很快。彈指奏法常用于表現(xiàn)緊張、熱鬧的氣氛。
捫音法 捫音法又稱拔奏。右手掌伸直，用其右內(nèi)側(cè)（小指方向）輕輕壓在琴碼正上方的琴弦上，用指頭（或拔片）彈弦，其聲音沉悶、余音短促。
注意右手掌側(cè)所壓弦的部位，太靠右邊則無效果，太靠左邊則無聲音。 摘音 摘音又稱響指。
演奏要領(lǐng)：右手食指壓住弦，再把右手無名指或中指指甲放入弦內(nèi)側(cè)，然后讓指甲用力地彈出來，即可發(fā)出一種類似響指的沉悶聲音，音色很獨特。 小地雷 小地雷又稱拍弦，其要領(lǐng)是用右手肘關(guān)節(jié)有力地擊在幾根弦上，發(fā)出一個類似碰撞的聲音，其效果與大鼓奏法的效果相近，但更粗獷一些。
輪指 輪指又稱震音。這是古典吉他最重要同時也是最難的一種技巧。
輪指是同音的急速反復(fù)，右手無名指、中指、食指輪流拔動同一個音，使細碎的同音持續(xù)反復(fù)，構(gòu)成流水般的旋律，音色十分迷人。 倚音 裝飾在旋律本音上方的小音符稱為倚音。
倚音占本音的時值，吉他的倚音分為同弦上的倚音和不同弦上的倚音兩回事種。 （1）同弦上的倚音分為上行倚音和下行倚音兩種。
A上行倚音奏法：右手指出較低的音符，然后用左手指猛力打在較高音符所在的音品上，*弦的余振和左手指的敲擊發(fā)聲，右手不再彈第二個音。這種聲音華麗而動聽。
B下行倚音奏法：左手指同時按住高低兩回事個音符，先用右用拔彈出較高的音符，然后用按在這個較高音符上的左手指斜勾出較低的音符，*弦的余振和左手指勾弦的力度使弦較低音發(fā)聲，勾弦演奏中，左手小指使用較多。 （2）不同弦上的倚音、小音符和本音要分別演奏。
推拉弦法 演奏要領(lǐng)：左手指按住弦，右手指彈響后，左手沿著與弦垂直的方向用力往上推，或往下拉，使發(fā)音產(chǎn)生較大變化。在具體演奏中，往上推和往下拉往往反復(fù)使用。
小鼓 左手用中指在第七品至第九品之間勾起第六弦，交靠壓在第五弦上，再住兩根弦的交靠處，右手用兩指彈弦，便能得到小鼓聲。也可以將第三、四弦或第一、二弦在第七至九品之間絞在一起來演奏小鼓聲。
顫音 音符時值內(nèi)，用主音和一個比主音高大二度或小二度的音，以很快的速度反復(fù)交替產(chǎn)生顫音效果。演奏要領(lǐng)：左手一個指頭按住主音，用右手拔響主音后，再用左手另一個指頭迅速反復(fù)擊弦使音符按要求彈出。
左手切音 左手按住需彈的音符，右手彈響后，左手按弦的手指立即放松，使琴弦離開琴品，但左手按弦手指要浮按在琴弦上，以達到消聲的目的。 左手獨奏 直接用左手在琴頭處彈奏，可得到類似單簧管效果。
泛音奏法 泛音是古典吉他常用的重要技巧，其音色透明清澈，具有很強的穿透力。泛音可分為人工泛音和自然泛音種。
A人工泛音：右手食指虛按在離左手指實按處后十二品正上方的弦上，用右手小指或無名指勾弦。（當(dāng)小指或無名指勾弦時，右手食指。
6.音樂基礎(chǔ)知識
樂理知識作者：風(fēng)的去向 文章來源：北京影音俱樂部論壇 點擊數(shù)： 更新時間：2006-3-3記譜法記錄樂曲的方法叫做記譜法。
在歷史發(fā)展過程中，由于樂曲的不同內(nèi)容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜，為鑼鼓用的鑼鼓譜，以及我們現(xiàn)在普遍應(yīng)用的五線譜、簡譜和在我國民間應(yīng)用的工尺譜等便是。
各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善，但到目前為止，世界上還沒有一種記譜法能夠完美無缺地記錄音樂。如音高、力度、速度上的細微差異，許多裝飾音的奏法等，都還需要演奏者憑其各自不同的理解來加以具體的分析和處理。
正確的記譜對創(chuàng)作和表演都是十分重要的，每個學(xué)音樂的人應(yīng)該很好地掌握記譜法，特別是對學(xué)作曲的人來說，具有更為重要的意義基礎(chǔ)樂理--譜號前面已經(jīng)講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標(biāo)明。
這種譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。通常用的譜號有三種：G譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
F譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。C譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。
目前被采用的C譜號有C三線譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。
其他C譜號一般較少應(yīng)用。使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。基礎(chǔ)樂理--音的分組前面已經(jīng)講過，鋼琴上五十二個白鍵循環(huán)重復(fù)地使用七個基本音級名稱，因此，在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音，為了區(qū)分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個"組"。
在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字1來表示，如c1d1e1等。比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。
小字二組的標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字2來表示，如c2d2e2等。其他各組依次類推。
比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。小字組各音的標(biāo)記用不帶數(shù)字的小寫字母來表示，如cde等。
大字組用不帶數(shù)字的大寫字母來標(biāo)記，如CDE等。大字一組用大寫字母并在右下方加數(shù)字1來標(biāo)明，如C1D1E1等。
大字二組用大寫字母并在右下方加數(shù)字2來標(biāo)明，如A2B2等。基礎(chǔ)樂理--十二平均律將八度分成十二個均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。
十二平均律早在古代希臘時便有人提出了，但并未加以科學(xué)的計算。世界上最早根據(jù)數(shù)學(xué)來制訂十二平均律的是我國明朝大音樂家朱載（土育）（1854年）。
半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個半音的叫做全音。
八度內(nèi)包括有十二個半音，也就是六個全音。在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。
在鋼琴上，相鄰的兩個琴鍵（包括黑鍵）都構(gòu)成半音，隔開一個琴鍵的兩個音則都構(gòu)成全音。基礎(chǔ)樂理--音律樂音體系中各音的絕對準(zhǔn)確高度及其相互關(guān)系叫做音律。
音律是在長期的音樂實踐發(fā)展中形成的，并成為確定調(diào)式音高的基礎(chǔ)。在歷史發(fā)展過程中，曾采用過各種各樣的方法來確定樂音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。
目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂生活中仍繼續(xù)發(fā)生著影響并具有重大的意義。
關(guān)于音級的介紹音級是樂音體系中的各音，它有基本音級和變化兩種。前者在樂音體系中具有七個獨立的名稱，鋼琴鍵盤上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。
后者是將基本音級加以升高或降低而得來的?；疽艏壍拿Q，用字母體系和唱各體系兩種方式來標(biāo)記：字母體系：c、d、e、f、g、a、b唱各體系：do、re、mi、fa、sol、la、xi目前國內(nèi)的音樂基礎(chǔ)知識業(yè)余考級里所指的音級是調(diào)式音級。
調(diào)式音階中的各音就叫做調(diào)式音級。每個音階中的主音也就是調(diào)式音階中的I級音。
每個調(diào)式音階的主音不同但標(biāo)記永遠以主音為I級。do、re、mi、fa、sol、la、xi、do例：C自然大調(diào)標(biāo)記：la、xi、do、re、mi、fa、sol、laa自然小調(diào)標(biāo)記：i ii iii iv v vi vii i大調(diào)音階用大寫字母標(biāo)記，小調(diào)音階用小寫字母標(biāo)記。
練習(xí)提示：1.彈出標(biāo)準(zhǔn)音用來聽辯主和弦和主音，把主和弦和主音聽辯正確后即能確定你所做的題應(yīng)是什么調(diào)式。2.彈奏題目中的調(diào)式音，用第一步確定好的調(diào)試音階來判斷此調(diào)式音的音階。
樂理知識-音及音高音是由于物體的振動而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們?nèi)说穆犛X所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
在音樂中所使用的音，是人們在長期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表現(xiàn)自己的生活和思想感情。
7.求有關(guān)音樂方面的所有知識,例如樂理,唱法,發(fā)聲方法,怎樣練聲,
唱法主要有有美聲唱法，名族唱法，通俗唱法（流行音樂），原生態(tài)唱法（例如阿寶和薩頂頂?shù)母枨?/p>
練聲就是找打哈欠時說話的感覺，要有表情，要激動，唱歌時也是一樣。
練聲有打嘟，哼鳴，跳音，閉口音，開口音等。5個基本的是“啊，哎，一，凹，五?！蹦猩团l(fā)生也有所區(qū)別，男生一般注意胸腔的共鳴，發(fā)一些例如“哎，沒”等等。。。女生注意頭腔共鳴，發(fā)“啊，媽”等等?？梢愿撉賮砭?，比如12321或13531等等。
至于樂理嘛就要麻煩一些不是幾句話就說得清的。（有問題再追問）
8.誰有非常非?；A(chǔ)的樂理知識和聲樂知識的文章
一、基礎(chǔ)知識 作曲家創(chuàng)作樂曲，也象文學(xué)家寫詩歌、小說一樣，有一套表情達意的體系，那就是音樂語言。
音樂語言包括很多要素：旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復(fù)調(diào)、調(diào)式、調(diào)性等。一首音樂作品的思想內(nèi)容和藝術(shù)美，要通過多種要素才能表現(xiàn)出來。
【旋律】又稱曲調(diào)，它是按照一定的高低、長短和強弱關(guān)系而組成的音的線條。它是塑造音樂形象最主要的手段，是音樂的靈魂。
【節(jié)奏】各音在進行時的長短關(guān)系和強弱關(guān)系。由于不同高低的音同時也是不同長短和不同強弱的音，因此旋律中必須包括節(jié)奏這一要素。
【節(jié)拍】強拍和弱拍的均勻的交替。節(jié)拍有多種不同的組合方式，叫？quot；拍子''，正常的節(jié)奏是按照一定的拍子而進行的。
【速度】快慢的程度。為使音樂準(zhǔn)確地表達出所要表現(xiàn)的思想感情，必須使作品按一定的速度演唱或演奏。
【力度】強弱的程度。音的強弱變化對音樂形象的塑造也起著很重要的作用。
【音區(qū)】音的高低范圍。不同音區(qū)的音在表達思想感情時各有不同的功能和特點。
【音色】不同人聲、不同樂器及不同組合的音響上的特色。通過音色的對比和變化，可以豐富和加強音樂的表現(xiàn)力。
【和聲】兩個以上的音按一定規(guī)律同時結(jié)合。和弦進行的強和弱、穩(wěn)定與不穩(wěn)定、協(xié)和與不協(xié)和，以及不穩(wěn)定、不協(xié)和和弦對穩(wěn)定、協(xié)和和弦的傾向性，構(gòu)成了和聲的功能體系。
和聲的功能作用，直接影響到力度的強弱、節(jié)奏的松緊和動力的大小。此外，和聲的音響效果還有明暗的區(qū)別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的作用。
【復(fù)調(diào)】兩個或幾個旋律的同時結(jié)合。不同旋律的同時結(jié)合叫做對比復(fù)調(diào)，同一旋律隔開一定肘間的先后模仿稱為模仿復(fù)調(diào)。
運用復(fù)調(diào)手法，可以豐富音樂形象，加強音樂發(fā)展的氣勢和聲部的獨立性，造成前呼后應(yīng)、此起彼落的效果。 【調(diào)式】從音樂作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來的音列。
這些音互相聯(lián)系并保持著一定的傾向性。而調(diào)性則是調(diào)式的中心音（主音）的音高。
在許多音樂作品中，調(diào)式和調(diào)性的轉(zhuǎn)換和對比，是體現(xiàn)氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。 音樂語言的各種要素互相配合，具有千變?nèi)f化的表現(xiàn)力。
旋律盡管是音樂的靈魂，但其它要素起了變化，音樂形象就會有不同程度的改變。在一定條件下，其它要素甚至可起重要作用。
二、音及音高 音是由于物體的振動而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們?nèi)说穆犛X所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
在音樂中所使用的音，是人們在長期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表現(xiàn)自己的生活和思想感情而特意挑選出來的。這些音被組成為一個固定的體系，用來表現(xiàn)音樂思想和塑造音樂形象。
音有高低、強弱、長短、音色等四種性質(zhì)。 音的高低是由于物體在一定時間內(nèi)折振動次數(shù)（頻率）而決定的。
振動次數(shù)多，音則高；振動次數(shù)少，音則低。 音的長短是由于音的延續(xù)時間的不同而決定的。
音的延續(xù)時間長，音則長；音的延續(xù)時間短，音則短。 音的強弱是由于振幅（音的振動范圍的幅度）的大小而決定的。
振幅大，音則強；振幅小，音則弱。 音色則由于發(fā)音體的性質(zhì)、形狀及其泛音的多少等不同。
音的以上四種性質(zhì)，在音樂表現(xiàn)中都是非常重要的，但音的高低和長短則具有更為重大的意義。試以《社會主義好》這首歌為例，不管你用人聲來演唱或用樂器來演奏，用小聲唱或是大聲唱，雖然音的強弱及音色都有了變化，仍然很容易辨認(rèn)出這支旋律。
但是，假如將這首歌的音高或音值加以改變的話，則音樂形象就會立即受到嚴(yán)重的破壞。因此，不管創(chuàng)作也好，演奏演唱也好，對音高和音值應(yīng)加以特別的注意。
由于音的振動狀態(tài)的規(guī)則與不規(guī)則，音被分為樂音與噪音兩類。音樂中所使用的主要是樂音，但噪音也是音樂表現(xiàn)中不可缺少的組成部分。
在我國民族音樂里，噪音的使用具有相當(dāng)豐富的表現(xiàn)能力。如在戲曲音樂中，打擊樂器在其他藝術(shù)表現(xiàn)手段的配合下，在塑造人物形象，表現(xiàn)各種思想情感方面，其作用是異常明顯的，這是世界音樂文化中非常具有特色的一部分，是值得我們很好地研究和學(xué)習(xí)的。
我們平時所聽到的某一個音，都不只是一個音在響，而是許多個音的結(jié)合，這種聲音叫做復(fù)合音。復(fù)合音的產(chǎn)生是由于發(fā)音體（以弦為例）不僅全段在振動，它的各部分（二分之一、三分之一、四分之一……等）也分別的同時在振動。
由發(fā)音體全段振動而產(chǎn)生的音叫做基音，也就是最易聽見的聲音，由發(fā)音體各部分振動而產(chǎn)生的音叫做泛音。這些音是我們聽覺所不易聽出來的。
9.音樂基礎(chǔ)知識
樂理知識 作者：風(fēng)的去向 文章來源：北京影音俱樂部論壇 點擊數(shù)： 更新時間：2006-3-3 記譜法 記錄樂曲的方法叫做記譜法。
在歷史發(fā)展過程中，由于樂曲的不同內(nèi)容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜，為鑼鼓用的鑼鼓譜，以及我們現(xiàn)在普遍應(yīng)用的五線譜、簡譜和在我國民間應(yīng)用的工尺譜等便是。
各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善，但到目前為止，世界上還沒有一種記譜法能夠完美無缺地記錄音樂。如音高、力度、速度上的細微差異，許多裝飾音的奏法等，都還需要演奏者憑其各自不同的理解來加以具體的分析和處理。
正確的記譜對創(chuàng)作和表演都是十分重要的，每個學(xué)音樂的人應(yīng)該很好地掌握記譜法，特別是對學(xué)作曲的人來說，具有更為重要的意義 基礎(chǔ)樂理--譜號 前面已經(jīng)講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標(biāo)明。
這種譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。 通常用的譜號有三種： G譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
F譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。 C譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。
目前被采用的C譜號有C三線譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。
其他C譜號一般較少應(yīng)用。 使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。 基礎(chǔ)樂理--音的分組 前面已經(jīng)講過，鋼琴上五十二個白鍵循環(huán)重復(fù)地使用七個基本音級名稱，因此，在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音，為了區(qū)分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個"組"。
在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字1來表示，如c1d1e1等。 比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。
小字二組的標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字2來表示，如c2d2e2等。其他各組依次類推。
比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。 小字組各音的標(biāo)記用不帶數(shù)字的小寫字母來表示，如cde等。
大字組用不帶數(shù)字的大寫字母來標(biāo)記，如CDE等。 大字一組用大寫字母并在右下方加數(shù)字1來標(biāo)明，如C1D1E1等。
大字二組用大寫字母并在右下方加數(shù)字2來標(biāo)明，如A2B2等。 基礎(chǔ)樂理--十二平均律 將八度分成十二個均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。
十二平均律早在古代希臘時便有人提出了，但并未加以科學(xué)的計算。世界上最早根據(jù)數(shù)學(xué)來制訂十二平均律的是我國明朝大音樂家朱載（土育）（1854年）。
半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個半音的叫做全音。
八度內(nèi)包括有十二個半音，也就是六個全音。 在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。
在鋼琴上，相鄰的兩個琴鍵（包括黑鍵）都構(gòu)成半音，隔開一個琴鍵的兩個音則都構(gòu)成全音。 基礎(chǔ)樂理--音律 樂音體系中各音的絕對準(zhǔn)確高度及其相互關(guān)系叫做音律。
音律是在長期的音樂實踐發(fā)展中形成的，并成為確定調(diào)式音高的基礎(chǔ)。在歷史發(fā)展過程中，曾采用過各種各樣的方法來確定樂音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。
目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂生活中仍繼續(xù)發(fā)生著影響并具有重大的意義。
關(guān)于音級的介紹 音級是樂音體系中的各音，它有基本音級和變化兩種。前者在樂音體系中具有七個獨立的名稱，鋼琴鍵盤上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。
后者是將基本音級加以升高或降低而得來的。 基本音級的名稱，用字母體系和唱各體系兩種方式來標(biāo)記： 字母體系：c、d、e、f、g、a、b 唱各體系：do、re、mi、fa、sol、la、xi 目前國內(nèi)的音樂基礎(chǔ)知識業(yè)余考級里所指的音級是調(diào)式音級。
調(diào)式音階中的各音就叫做調(diào)式音級。每個音階中的主音也就是調(diào)式音階中的I級音。
每個調(diào)式音階的主音不同但標(biāo)記永遠以主音為I級。 do、re、mi、fa、sol、la、xi、do 例：C自然大調(diào)標(biāo)記： la、xi、do、re、mi、fa、sol、la a自然小調(diào)標(biāo)記：i ii iii iv v vi vii i 大調(diào)音階用大寫字母標(biāo)記，小調(diào)音階用小寫字母標(biāo)記。
練習(xí)提示： 1.彈出標(biāo)準(zhǔn)音用來聽辯主和弦和主音，把主和弦和主音聽辯正確后即能確定你所做的題應(yīng)是什么調(diào)式。 2.彈奏題目中的調(diào)式音，用第一步確定好的調(diào)試音階來判斷此調(diào)式音的音階。
樂理知識-音及音高 音是由于物體的振動而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們?nèi)说穆犛X所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
在音樂中所使用的音，是人們在長期的生。
