二胡曲基礎入門(mén)知識(二胡入門(mén)怎么學(xué))
1.二胡入門(mén)怎么學(xué)
二胡入門(mén)應該掌握識譜、運弓。主要應學(xué)習以下幾個(gè)方面：
1、演奏姿勢。包括如何坐、如何持琴、如何按弦、如何拉空弦等。
2、熟悉各種常用調的音位與指法，進(jìn)行音階、琶音及簡(jiǎn)單樂(lè )曲練習，其中包含音準、基本節奏等訓練。
3、在建立正確音高并取得良好音準的前提下，逐步開(kāi)始練習揉弦。
4、熟悉常用把位，并學(xué)習換把。
5、在由淺入深演奏練習曲、樂(lè )曲過(guò)程中，正確而精心地練習各種弓法，以及最具二胡特色的多種滑音。
6、在由淺入深演奏練習曲、樂(lè )曲過(guò)程中，逐步培養良好的樂(lè )感，體驗和掌握如何有感情、有表情地演奏。
2.二胡演奏入門(mén)技巧
坐姿 1、身體中線(xiàn)左斜，使重心落到了人體的左側。
2、后背立直，端坐于凳子三分之一處 持弓（持弓的錯誤方法） 1、持弓位置過(guò)于靠近弓頭或過(guò)于靠近中弓。 2、弓子過(guò)于深入虎口底部，使弓子掐死在虎口中，不能靈活運動(dòng)。
3、持弓時(shí)手指過(guò)于向下“耷拉”，使弓桿緊壓琴筒磨擦，弓毛反而離開(kāi)琴筒向上偏移。 4、演奏外弦時(shí)，中指和無(wú)名指從弓桿與弓毛之間拿出來(lái)，到演奏內弦時(shí)再伸進(jìn)去。
5、持弓時(shí)拇指的位置不正確。 6、持弓時(shí)中指過(guò)于伸入弓桿與弓毛之間，使它里外都用不上勁。
7、握弓過(guò)緊，致使食指根部、拇指第一關(guān)節內側、以及中指第一關(guān)節外側磨出了厚厚的老繭，有人誤認為這是“功夫”，而實(shí)際是持弓方法上的錯誤。 8、拉二胡時(shí)，弓不可向上翹起，這樣會(huì )導致音色不好。
持琴 1、琴筒錯誤地放于左腿中間，而不是放在左腿根部靠緊小腹的位置上。 2、琴桿過(guò)于左斜或右斜；過(guò)于前傾或內收。
3、第一把位時(shí)左手虎口離千斤過(guò)遠。 4、左臂缺乏應有的支撐力，靠虎口夾緊而吊掛于琴桿之上。
5、拇指下彎勾住琴桿。 6、持琴時(shí)左手掌心貼近琴桿，手指“躺”倒按弦。
7、手指關(guān)節過(guò)分彎曲，以手指的尖端（甚至用指甲）觸弦。 8、手指關(guān)節反彎，尤其是中指、無(wú)名指和小指的第一關(guān)節。
9、手指（尤其是無(wú)名指和小指）不是從弦的正面（從弦向琴桿方向）按弦，而是從弦的外側（從弦向身體方向）按弦，以致只按實(shí)了外弦，內弦卻處于虛按狀態(tài)，常常因此而出現狼音。 10、演奏時(shí)始終讓手指“懸”在音位的上方，不能放松。
11、當一個(gè)手指按在弦上時(shí)，其下面的手指蜷曲在掌心中。 12、持琴時(shí)大臂過(guò)分抬高，使左臂處于緊張而不自然的狀態(tài)。
擴展資料 起源 二胡始于唐朝，至今已有一千多年的歷史。它最早發(fā)源于我國古代北部地區的一個(gè)少數民族，那時(shí)叫“奚琴”。
宋朝學(xué)者陳旸在《樂(lè )書(shū)》中記載“奚琴本胡樂(lè )也……”唐代詩(shī)人岑參所載“中軍置酒飲歸客。胡琴琵琶與羌笛”的詩(shī)句，說(shuō)明胡琴在唐代就已開(kāi)始流傳，而且是中西方拉弦樂(lè )器和彈拔樂(lè )器的總稱(chēng)。
到了宋代，又將胡琴取名為“嵇琴”。宋代末學(xué)者陳元靚在《事林廣記》中這樣記載：嵇琴本嵇康所制，故名“嵇琴”。
宋代大學(xué)者沈括在《補筆談·樂(lè )律》中記載：“熙寧中，宮宴，教坊伶人徐衍奏嵇琴，方進(jìn)酒而一弦絕，衍更不易琴，只用一弦終其曲。”說(shuō)明在北宋時(shí)代已有很高的演奏水平。
徐衍為皇帝大臣們演奏”嵇琴”時(shí)，斷了一根弦，仍然用另一根弦奏完曲.沒(méi)有嫻熟的技藝是做不到的。后來(lái)沈括在《夢(mèng)溪筆談》中又記載“馬尾胡琴隨漢東，曲聲猶自怨單于。
彎弓莫射去中雁，歸雁如今不寄出。”說(shuō)明在北宋時(shí)已有了馬尾的胡琴。
元朝《元史·禮樂(lè )志》所載“胡琴制如火不思，卷顧龍首，二弦用弓捩之，弓之弦以馬尾”進(jìn)一步闡述了胡琴的制作原理。到了明清時(shí)代胡琴已傳遍大江南北，始成為民間戲曲伴奏和樂(lè )器合奏的主要演奏樂(lè )器。
到了近代，胡琴才更名為二胡。半個(gè)多世紀以來(lái)，二胡演奏水平已進(jìn)入旺盛時(shí)期。
劉天華先生是現代派的始祖，他借鑒了西方樂(lè )器的演奏手法和技巧，大膽、科學(xué)地將二胡定位為五個(gè)把位，并發(fā)明了二胡揉弦，從而充擴了二胡的音域范圍，豐富了表現力，確立了新的藝術(shù)內涵。 由此，二胡從民間伴奏中脫穎出來(lái)，成為獨特的獨奏樂(lè )器，也為以后走進(jìn)大雅之堂的音樂(lè )廳和音樂(lè )院校奠定了基礎。
新中國成立以后，民族、民間音樂(lè )發(fā)展很快，為了大力發(fā)掘民間藝人的藝術(shù)珍寶，華彥鈞、劉北茂等民間藝人的二胡樂(lè )曲經(jīng)過(guò)整理被灌成唱片，使二胡演奏藝術(shù)如雨后春筍迅猛發(fā)展起來(lái)。 上世紀50年代和60年代先后涌現了張銳、張韶、王乙等為代表的一批二胡教育家和演奏家，在他們的影響下，又培養出了新的二胡演奏家閔惠芬、王國潼等。
就如二胡作曲家劉文金的《長(cháng)城隨想曲》等將二胡的性能超常發(fā)揮，并刻意創(chuàng )新，使二胡煥發(fā)出新的生機和異彩。 參考資料來(lái)源：百度百科-二胡。
3.幫忙,二胡的入門(mén)知識
每天的練習順序：長(cháng)弓，快弓，其他弓法（自己拉不好的），音階（每個(gè)調的五聲音階），小的綜合練習曲，老師布置的樂(lè )曲。
長(cháng)弓和快弓每天必練，快弓一定要由慢到快，最重要是每個(gè)音要清楚！這兩個(gè)要15分鐘左右。
音階要每個(gè)調都練習，但重要的是一定要保證音準，下載一些音階示范對比著(zhù)練習，時(shí)間根據速度而定。
綜合練習在考級的書(shū)上每級都有，根據自己的能力選擇。
練習樂(lè )曲的時(shí)候，最好化整為零，每天攻克一小段，千萬(wàn)不要一遍遍過(guò)曲子，由慢到快一點(diǎn)點(diǎn)練，特別是快弓，注意音準。
不管怎么練，時(shí)間是保證，至少每天一小時(shí)，如果還是覺(jué)得沒(méi)有足夠時(shí)間，就練基礎的，打基礎很重要，也許你有能力拉下一個(gè)大曲子，但是沒(méi)有好的基礎，你就會(huì )發(fā)現所有的曲子你拉的都有瑕疵，沒(méi)有一首是滿(mǎn)意的。
以上都是我的切身體會(huì )，希望你琴藝提高，加油！
發(fā)了
4.二胡樂(lè )理知識必備手冊
二胡學(xué)習的四大基本樂(lè )理知識來(lái)源：益智堂早教 2016-7-23 11:13:00 學(xué)習二胡這個(gè)樂(lè )器，孩子們不僅需要有濃厚的興趣，同時(shí)，更需要孩子們掌握基礎的樂(lè )理知識，下面，就讓我們一起看看，小編分享給大家的，關(guān)于二胡的四大基本樂(lè )理知識吧。
（1）音的高低 在簡(jiǎn)譜中，音的高低用七個(gè)阿拉伯數字1 2 3 4 5 6 7 來(lái)表示。這些數字叫音符。
我們把它們分別唱成：1--do;2--re;3--mi;4--fa;5--sol;6--la;7--xi。這些唱出來(lái)的聲音符號叫唱名。
這七個(gè)音還有與之相對應的英文字母的名稱(chēng)：1--C;2--D;3--E;4--F;5--G;6--A;7--B。這些字母叫做音名。
它們是固定不變的。 任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀(guān)看就是越往左面的鍵盤(pán)音越低，越往右面的鍵盤(pán)音越高。
（2）音的長(cháng)短 除了音的高低外，還有一個(gè)重要的因素就是音的長(cháng)短。音的高低和長(cháng)短的標住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構成音樂(lè )的最重要的基礎元素。
在簡(jiǎn)譜中，用短小的橫線(xiàn)“—”擺放在音符的不同的位置上來(lái)記錄音的長(cháng)短。 例如：2 — 2 2222 在上例音符2 的右面、下面標示出的橫線(xiàn)“—”表示該音符所應唱的長(cháng)短。
無(wú)論用橫線(xiàn)標明與否，實(shí)際上每一個(gè)音符都顯示出一個(gè)相對的時(shí)間長(cháng)度---時(shí)值。一個(gè)右面或下面沒(méi)有橫線(xiàn)的音符，如 2 ，它的標準名稱(chēng)是叫四分音符。
一個(gè)四分音符右面加一條橫線(xiàn)“—”表示要唱出兩個(gè)四分音符的時(shí)值。 例如：6 — 表示要唱兩個(gè)四分音符的時(shí)值。
如果 6 唱一秒鐘，6 — 就唱兩秒。 一個(gè)四分音符下面加一條橫線(xiàn)“—”表示要唱出半個(gè)四分音符的時(shí)值。
例如：6 表示要唱一個(gè)四分音符時(shí)值的一半。如果 6 唱一秒鐘，6 就唱半秒。
（3）音的力度 音樂(lè )的力度很容易理解，也叫強度。一首音樂(lè )作品總會(huì )有一些音符的力度比教強一些，有些地方弱 一些。
而力度的變化是音樂(lè )作品中表達情感的因素之一。 （4）音質(zhì) 也可以稱(chēng)音色。
也就是發(fā)出音樂(lè )的樂(lè )器或人聲。同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。
以上就是小編分享給大家的，關(guān)于二胡的四大基本樂(lè )理知識，根據上面小編的分享，孩子們一起學(xué)習這些樂(lè )理知識，一起開(kāi)始二胡的精彩學(xué)習吧。
5.二胡初學(xué)者到底該怎樣學(xué)習識譜
學(xué)二胡急功近利要不得，二胡的基本功是否扎實(shí)，一聽(tīng)就能聽(tīng)出來(lái)。
技巧的什么的靠領(lǐng)悟和多練吧，不要著(zhù)急練那些名曲，我們在拉二胡之前一定要學(xué)會(huì )認譜子！一：認清音符唱法 初學(xué)簡(jiǎn)譜，先要搞清楚音樂(lè )體系中的七個(gè)基本音級，不要覺(jué)得很深奧，一個(gè)沒(méi)有學(xué)過(guò)音樂(lè )的人，都能脫口而出音樂(lè )的七個(gè)音符，這七個(gè)音符就是七個(gè)基本音級。簡(jiǎn)譜的七個(gè)基本音級分別用阿拉伯數字1234567表示，唱名依次是do ri mi fa sol la si （多來(lái) 米發(fā) 梭拉 西） 就如同我們自己名字的稱(chēng)呼，會(huì )有大名還有小名一樣，七個(gè)音除了唱名外，它們還有音名，依次是CDEFGAB，音名常常出現在樂(lè )譜開(kāi)頭，表示樂(lè )曲是什么調的，調的知識點(diǎn)，后期再講，今天我們可以先放一放，了解一下即可，記住唱名就可以了。
相比較五線(xiàn)譜來(lái)說(shuō)，七個(gè)數字就代表了七個(gè)音符，非常簡(jiǎn)單明了，大家首先要快速記住這七個(gè)音符（基本音級）的唱法，用最短的時(shí)間做到跳著(zhù)也能脫口而出，牢記于心。二：理解音高，分辨高低音 廣義上說(shuō)音樂(lè )里總共就有7個(gè)基本音級，但還要分出低音、中音、高音…舉個(gè)例子，我們的嗓音條件天生就不同，有的人嗓音很高，擅長(cháng)演唱女高音，有的人嗓音低沉，稱(chēng)為男低音，有的人嗓音在中音區非常的優(yōu)秀，稱(chēng)為女中音，因此音符也要有低音區、中音區、高音區之分。
在高低音的分辨上，簡(jiǎn)譜與五線(xiàn)譜相比也是超級簡(jiǎn)單的了，我用中音區為分界，樂(lè )譜中標記為1234567這樣的音符為中音區，大家要記住它們的特征，什么特征呢？很簡(jiǎn)單，就是只有阿拉伯數字表示的音符，沒(méi)增加任何的符號的音符，就是中音區的音符。比如1，我們看到這個(gè)音符后就可以更確切的說(shuō)是中音do。
1 中音do 比中音區低的叫低音區，我們要記住它們的不同：在音符正下方出現有一個(gè)小圓點(diǎn)的，則表示要將這個(gè)音降低一個(gè)音組，也就是說(shuō)，如果1的正下方出現了一個(gè)小原點(diǎn)，那我們看到這個(gè)音符后就可以確切的說(shuō)是低音do。低音do 比低音區再低一個(gè)音區怎么辦？很簡(jiǎn)單了，在音符正下方加兩個(gè)小圓點(diǎn)，我們稱(chēng)為倍低音區。
依次類(lèi)推，比倍低音區再低，那就在音符下方加三個(gè)點(diǎn)嘍。低音區說(shuō)完了，我們來(lái)說(shuō)高音區，還是以中音區為界，比中音區高的音組叫高音區，在音符正上方加一個(gè)點(diǎn)。
高音do 同樣，想變成更高的音區，在音符上方加兩個(gè)點(diǎn)即可，稱(chēng)為倍高音區。再高一音區，就在音符上方加三個(gè)點(diǎn)。
在一般的歌曲及二胡樂(lè )譜中，無(wú)論是在基本音級上方或下方加記兩個(gè)以上的""的音符都是很少見(jiàn)的。如果上面的內容你都能理解了，那看看上面這張圖，試著(zhù)快速說(shuō)出每個(gè)音吧，按順序說(shuō)，跳著(zhù)說(shuō)，都要很熟練，當然，如果你能唱出來(lái)就更好了，不要怕唱不準，能開(kāi)口就是好的開(kāi)始！在這里，我要求正在學(xué)二胡的胡友們，還要理解和掌握一個(gè)詞：八度。
也許你經(jīng)常聽(tīng)人說(shuō)高八度，低八度，但是你真正理解它嗎？八度是兩個(gè)相鄰的具有同樣名稱(chēng)的音的關(guān)系叫八度。大家會(huì )問(wèn)了，為什么是八度呢？讓我們來(lái)數一下，中音1到高音1要經(jīng)過(guò)多少個(gè)基本音級？這里要注意，要從1數到高音1，從頭到尾，不能落下頭尾音。
一目了然，八個(gè)。當然，在音樂(lè )中，兩音的關(guān)系不能說(shuō)個(gè)，要說(shuō)度，所以我們稱(chēng)之為八度。
再延伸一點(diǎn)樂(lè )理知識，和我想一下，1到3是幾度呢？今天的內容很基礎，啰嗦了這么多，希望你每一句話(huà)都能讀懂吃透，該記住的音符唱名必須背下來(lái)，這樣以后看譜才能反應快，音樂(lè )看上去有點(diǎn)深奧，但其實(shí)真的不難，大理論說(shuō)了一堆，也許幾句大白話(huà)就解決了，二胡國樂(lè )有很多零基礎的年齡偏大的二胡愛(ài)好者，希望你們跟著(zhù)這套簡(jiǎn)譜課程，從零學(xué)起，加以時(shí)日，一定能實(shí)現獨立識譜。給大家留兩個(gè)小作業(yè)：上面這兩首小樂(lè )曲大家都很熟悉了，今天的要求是能快速唱出每個(gè)音的音名，音符的長(cháng)短先不要考慮，我們下次再講。
第二個(gè)小作業(yè)：說(shuō)出下面兩個(gè)音之間的度數關(guān)系：1-3、1-5、2-6、3-高音3、2-6、低音2-2、低音5-高音5 第二個(gè)作業(yè)大家可以在下方留言，說(shuō)出是幾度就可以了。想要更多免費二胡曲譜，可以在下方留言。
不喜勿噴。
6.二胡演奏入門(mén)技巧
坐姿
1、身體中線(xiàn)左斜，使重心落到了人體的左側。
2、后背立直，端坐于凳子三分之一處
持弓（持弓的錯誤方法）
1、持弓位置過(guò)于靠近弓頭或過(guò)于靠近中弓。
2、弓子過(guò)于深入虎口底部，使弓子掐死在虎口中，不能靈活運動(dòng)。
3、持弓時(shí)手指過(guò)于向下“耷拉”，使弓桿緊壓琴筒磨擦，弓毛反而離開(kāi)琴筒向上偏移。
4、演奏外弦時(shí)，中指和無(wú)名指從弓桿與弓毛之間拿出來(lái)，到演奏內弦時(shí)再伸進(jìn)去。
5、持弓時(shí)拇指的位置不正確。
6、持弓時(shí)中指過(guò)于伸入弓桿與弓毛之間，使它里外都用不上勁。
7、握弓過(guò)緊，致使食指根部、拇指第一關(guān)節內側、以及中指第一關(guān)節外側磨出了厚厚的老繭，有人誤認為這是“功夫”，而實(shí)際是持弓方法上的錯誤。
8、拉二胡時(shí)，弓不可向上翹起，這樣會(huì )導致音色不好。
持琴
1、琴筒錯誤地放于左腿中間，而不是放在左腿根部靠緊小腹的位置上。
2、琴桿過(guò)于左斜或右斜；過(guò)于前傾或內收。
3、第一把位時(shí)左手虎口離千斤過(guò)遠。
4、左臂缺乏應有的支撐力，靠虎口夾緊而吊掛于琴桿之上。
5、拇指下彎勾住琴桿。
6、持琴時(shí)左手掌心貼近琴桿，手指“躺”倒按弦。
7、手指關(guān)節過(guò)分彎曲，以手指的尖端（甚至用指甲）觸弦。
8、手指關(guān)節反彎，尤其是中指、無(wú)名指和小指的第一關(guān)節。
9、手指（尤其是無(wú)名指和小指）不是從弦的正面（從弦向琴桿方向）按弦，而是從弦的外側（從弦向身體方向）按弦，以致只按實(shí)了外弦，內弦卻處于虛按狀態(tài)，常常因此而出現狼音。
10、演奏時(shí)始終讓手指“懸”在音位的上方，不能放松。
11、當一個(gè)手指按在弦上時(shí)，其下面的手指蜷曲在掌心中。
12、持琴時(shí)大臂過(guò)分抬高，使左臂處于緊張而不自然的狀態(tài)。
擴展資料
起源
二胡始于唐朝，至今已有一千多年的歷史。它最早發(fā)源于我國古代北部地區的一個(gè)少數民族，那時(shí)叫“奚琴”。宋朝學(xué)者陳旸在《樂(lè )書(shū)》中記載“奚琴本胡樂(lè )也……”唐代詩(shī)人岑參所載“中軍置酒飲歸客。胡琴琵琶與羌笛”的詩(shī)句，說(shuō)明胡琴在唐代就已開(kāi)始流傳，而且是中西方拉弦樂(lè )器和彈拔樂(lè )器的總稱(chēng)。
到了宋代，又將胡琴取名為“嵇琴”。宋代末學(xué)者陳元靚在《事林廣記》中這樣記載：嵇琴本嵇康所制，故名“嵇琴”。
宋代大學(xué)者沈括在《補筆談·樂(lè )律》中記載：“熙寧中，宮宴，教坊伶人徐衍奏嵇琴，方進(jìn)酒而一弦絕，衍更不易琴，只用一弦終其曲。”說(shuō)明在北宋時(shí)代已有很高的演奏水平。
徐衍為皇帝大臣們演奏”嵇琴”時(shí)，斷了一根弦，仍然用另一根弦奏完曲.沒(méi)有嫻熟的技藝是做不到的。后來(lái)沈括在《夢(mèng)溪筆談》中又記載“馬尾胡琴隨漢東，曲聲猶自怨單于。彎弓莫射去中雁，歸雁如今不寄出。”說(shuō)明在北宋時(shí)已有了馬尾的胡琴。
元朝《元史·禮樂(lè )志》所載“胡琴制如火不思，卷顧龍首，二弦用弓捩之，弓之弦以馬尾”進(jìn)一步闡述了胡琴的制作原理。到了明清時(shí)代胡琴已傳遍大江南北，始成為民間戲曲伴奏和樂(lè )器合奏的主要演奏樂(lè )器。
到了近代，胡琴才更名為二胡。半個(gè)多世紀以來(lái)，二胡演奏水平已進(jìn)入旺盛時(shí)期。劉天華先生是現代派的始祖，他借鑒了西方樂(lè )器的演奏手法和技巧，大膽、科學(xué)地將二胡定位為五個(gè)把位，并發(fā)明了二胡揉弦，從而充擴了二胡的音域范圍，豐富了表現力，確立了新的藝術(shù)內涵。
由此，二胡從民間伴奏中脫穎出來(lái)，成為獨特的獨奏樂(lè )器，也為以后走進(jìn)大雅之堂的音樂(lè )廳和音樂(lè )院校奠定了基礎。
新中國成立以后，民族、民間音樂(lè )發(fā)展很快，為了大力發(fā)掘民間藝人的藝術(shù)珍寶，華彥鈞、劉北茂等民間藝人的二胡樂(lè )曲經(jīng)過(guò)整理被灌成唱片，使二胡演奏藝術(shù)如雨后春筍迅猛發(fā)展起來(lái)。
上世紀50年代和60年代先后涌現了張銳、張韶、王乙等為代表的一批二胡教育家和演奏家，在他們的影響下，又培養出了新的二胡演奏家閔惠芬、王國潼等。就如二胡作曲家劉文金的《長(cháng)城隨想曲》等將二胡的性能超常發(fā)揮，并刻意創(chuàng )新，使二胡煥發(fā)出新的生機和異彩。
參考資料來(lái)源：搜狗百科-二胡
