首先你得知道你得知道學攝影拍什么,如果只是隨便拍拍的話現在的手機包括 現在的數碼相機都很先進包括快門光圈都不需要自己調節(jié),都是全自動的。
如果自己想拍出專業(yè)有意境的影像就要學習一些基礎知識,攝影是一門光和影,還有構圖的藝術,角度,焦距不同拍出的相片都不一樣,還有現在都是數碼相機不用膠卷了,有時調整好曝光,你可以多試幾張,不同的組合,來得到適合的光圈快門數值,你這里可以買本攝影基礎的教科書,像冒寶都有的。
攝影剛開始學的時候比較好玩,感覺很新鮮,但是真正能堅持做下去,或者能拍出大片的很少,這其中要付出很多,也要些天賦。
先學會十幾個詞速成一下,再慢慢進步吧。
快門速度、光圈大小、感光度、焦距、ccd、CMOS、拍攝模式、像素、柔和、銳利、色彩飽和度、色彩冷暖……
奧林巴斯、尼康、佳能、索尼、理光、三星、富士、愛國者、萊卡、卡爾蔡司……
廣角、長焦、人像、風景、微距、變焦、大變焦、移軸……
干電池、鎳鎘電池、鋰電池、銀鋅電池、堿性電池……
memorystick記憶棒、SD卡、CF卡、microHD……
usb、miniUSB、IEEE……
G10這機器還是不錯的 只不過設置比較豐富 可能對新手來說上手比較困難
比如了解下攝影當中的基本概念 像ISO 光圈 快門速度 之間有什么關系 已經構圖 用光的一些基本知識
像你說的照片虛一個方面可能是基本功不扎實 就是手持相機的姿勢有問題 不夠穩(wěn)定 還有可能是在較暗的地方快門本來就比較慢 你可能沒有設置正確的ISO和光圈 或者該補閃光沒有補 就會造成照片模糊
至于攝像還是先把攝影練好再說吧 因為攝像很多東西和攝影是相通的 甚至還要復雜些 沒必要一起學
一、攝影
攝影有兩種含義:
一是指攝制人員。攝制人員是一部電影造型藝術的體現者。一部電影——全體創(chuàng)作人員的勞動結晶,都是通過攝影人員一個鏡頭一個鏡頭地拍攝出來的。他與導演一起進行“創(chuàng)作”,也就是說,作為一個攝影人員,職責就是在導演的創(chuàng)作思想指導下,用攝影手段、技巧去實現導演的創(chuàng)作意圖和藝術構思。
二是用電影攝影機攝取景物影像的過程。通常包括三個步驟:
首先使景物形態(tài)通過透鏡在感光片上曝光,構成潛影;
其次將曝光后的感光片經顯影和定影等化學處理,得到明暗程度與景物相反或色彩與景物互成補色的負象,即底片;
最后,使另一感光片通過底片曝光,再經顯影和定影等化學處理而得到明暗程度或色彩與被攝景物一致的正象,即透明正片。也有使用反轉感光片拍攝的,經過顯影和定影等化學處理,直接得到透明正片。
一. 攝影技術與圖片處理的基礎知識 1. 攝影技術的發(fā)展 a. 相機的發(fā)明 1839年8月19 日法國畫家達蓋爾利用本國人尼埃普斯(Niepce)的顯影概念公布了他發(fā)明的“達蓋爾銀版攝影術” b. 相機的分類 1. 依觀景器系統(tǒng)區(qū)分:單眼反光觀景器系統(tǒng)、透視觀景器系統(tǒng)、雙眼反光觀景器系統(tǒng) 2. 依對焦系統(tǒng)區(qū)分:手動對焦、自動對焦 3. 依相機使用的軟片大小來區(qū)分: 135 相機【24mm x 36mm 】 120 相機【57mm x 57mm ( 簡稱 6 x 6 ) 、56mm x 70mm ( 簡稱 6 x 7 )、60mm x 69mm ( 簡稱 6 x 9 )】 c. 大型相機的優(yōu)點 2. 沖印技術的發(fā)展 a. 沖洗的原理 銀離子、鹵素離子、顯影、停影、定影、水洗 b. 底片的類型 c. 底片的掃描 掃描儀、電子分色 3. 數碼攝影技術簡介 a. CCD技術的發(fā)展 1970年美國貝爾實驗室發(fā)明了CCD,“阿波羅”登月飛船用了CCD拍攝技術。
索尼公司于1981年8月在一款電視攝像機中首次采用CCD,將其用作直接將光轉化為數字信號的傳感器。 CCD(Charge Coupled Device)是一種半導體裝置,能夠把光學影像轉化為數字信號。
CCD上植入的微小光敏物質稱作像素(Pixel)。一塊CCD上包含的像素數越多,其提供的畫面分辨率也就越高。
CCD的加工工藝有兩種,一種是TTL工藝,一種是CMOS工藝 CMOS(Complementary Metal Oxide Semiconductor),補金屬氧化物半導體,電壓控制的一種放大器件。 b. 膠片與數碼的質量對比 如果要接近傳統(tǒng)135mm底片的影像素質,以目前的技術,至少需要2400萬像素的影像芯片才辦得到 2130萬像素瑪米亞數碼后背 萬富士4000萬像素數碼后背 Hassleblad6000萬像數后背 4. 圖片處理技術簡介 暗房放大技術 傳統(tǒng)黑白放大機: 顯影、停影、定影、水洗 二. 攝像技術與后期制作的基礎知識 1. 攝像技術的發(fā)展 a. 膠片攝像機 b. VHS攝像機 c. DV攝像機 d. HDV攝像機 e.電影及畫質的超清晰度高清攝像機: 2004年 SONY和美國Panavision公司聯合開發(fā)的:Genesis系統(tǒng)!這個數字電子攝影機系統(tǒng)使用的是一枚 SONY開發(fā)的對角線為 27.2mm的 1244萬像素(5,760 x 2,160)的CCD。
2. 劇組的構成與職責: 制片組:制片人、制片主任、監(jiān)制 導演組:總導演、編劇、場記、副導演 表演組:演員、動作指導、臺詞指導、配音員 攝影組:攝影指導、掌機、燈光、攝影助理 錄音組:錄音師、音效師、音樂師 美工組:美術指導、道具、服裝、化妝、布景 后期組:剪輯師、動畫師、設計師 三. 多媒體、視聽語言理論知識 1. 鏡頭與景別 a. 鏡頭的三個含義 光學鏡頭、素材鏡頭、完成片鏡頭 b. 景別的含義 特寫、近景、中景、全景、遠景 2. 角度與燈光 a. 鏡頭的運動 推、拉、搖、移、升降、旋 b. 鏡頭的角度 平視、仰視、俯視 c. 燈光的類型 硬光和軟光、強光和弱光、寬光和窄光 d. 燈光的角度 水平方向:分為正、側、逆三個角度 垂直方向:分為高、中、低三個角度 3. 軸線與運動 a. 軸線的分類 “軸線”是指電影鏡頭在轉換中制約視角變換范圍的界線。 b. 軸線規(guī)律的含義 在拍攝軸線雙方總角度所在的軸線一側面180度左右的范圍內,攝影機所拍攝的任何角度變換鏡頭連接起來后,在畫面的處理上都不會給觀眾造成方向的混亂。
4. 蒙太奇與剪輯 a. 蒙太奇的含義 蒙太奇(montage)借用了法語建筑學的名詞,原意是指構成、裝配,將建筑元件結構為一個建筑物。引申用在電影方面就是剪輯和組合,也就是在電影創(chuàng)作中把鏡頭組接起來進行敘事、抒情和觀念表達的表意手法。
b. 剪輯對時間的處理手法 壓縮時間、放大時間、凝滯時間、還原時間 c. 剪輯常用的技巧 切、淡出、淡入、疊化 5. 特效與聲畫對位 a. 剪輯的特效類型 色彩特效、圖層特效、動畫特效、扣像特效 b. 配音的常規(guī) 聲畫對位、聲畫分離、配樂 四. 硬件、軟件的使用說明 1. 攝影機的使用 關鍵詞: DPI:(Dot per inch)是圖像分辨率為數碼相機可選擇的成像大小及尺寸。 全畫幅:DSLR是數字單鏡頭反光照相機的英文縮寫,全畫幅相機是指CCD或COMS感光面積同135傳統(tǒng)相機的膠片面積是35.8*23.9毫米以上面積的相機 (不同的品牌轉換系數是不一樣的,尼康是1.6倍 佳能是1.5倍 ) ISO:(International Standards Organization)國際標準組織的縮寫,是衡量膠片對光線敏感程度的標準 由下圖看出,ISO值高的圖片會比ISO值低的圖片亮,但是同時,也容易增加噪點。
光圈:光圈英文名稱為Aperture,光圈是一個用來控制光線透過鏡頭,進入機身內感光面的光量的裝置。光圈F值 = 鏡頭的焦距 / 鏡頭口徑的直徑從以上的公式可知要達到相同的光圈F值,長焦距鏡頭的口徑要比短焦距鏡頭的口徑大。
快門:英文"Shutter",是相機中控制曝光時間的部件;快門時間越短,曝光時間越少??扉T分類:鏡前快門、鏡間快門、光圈快門、鏡后快門、反光鏡快門 長時間快門: B快門:當快門紐按下時,即開啟快門,直到放開快門鈕,才將快門關閉,這種快門稱作B快門。
T快門:與B快門功能一樣,只是于第二次按下快門鈕才將快門關閉,較常見于傳統(tǒng)機械式單眼相機,目前大部份相機己無此裝備。 X快門:通常是指閃光燈同步開啟的快門速度 焦距。
光比測量(1張)
光比是攝影上重要的參數之一,指照明環(huán)境下被攝物暗面與亮面的受光比例。光比對照片的反差控制有著重要意義。
釋義:光比一般指攝影中,被攝場景的暗部和亮部的受光比例。是攝影的重要參數之一。也用于美術中的素描。
基本概念:光是滿足攝影曝光的基本條件,也是實現畫面造型的重要手法。和素描靜物一樣,被攝主體在光源的照明下會分布出五大調子和三大面。五大調子指:高光、亮部、明暗分界線、陰影、反光;三大面指亮面、灰面、暗面。不同角度、不同數量的光源照明,調子分布比例會有所不同,更重要的是照片亮暗面反差會變化明顯。呈現的各異的視覺效果。
攝影師為更好的控制畫面反差,引入了光比的概念。暗面和亮面的受光比例即是光比。如畫面照明平均,則光比為1:1;如亮面受光是暗面的兩倍,光比為1:4;以此類推。
光比的測量:光比測量可使用外置測光表以入射式測光分別測量亮部暗部。比較光圈值即能算出光比。
如亮部的測光表讀數為F11,暗部讀數為F8,兩次測量快門與感光度不變,則光比為1:2;亮面讀數F11,暗部讀數F5.6,光比為1:4。規(guī)律為1:2^(光圈級差)。超過一級光圈不足兩級光圈一般定義為1:3。這是人像攝影中最常用的照明光比。
使用相機的點測光功能反射式測光也能測量并計算光比。測量亮暗部后,做光圈級差計算,方法如上。但要注意白加黑減。
光比對于攝影的意義: 光比對于攝影最大的意義是畫面的明暗反差。反差大則畫面視覺張力強;反差小則柔和平緩。很多攝影人所說的硬調即是高反差,軟調即低反差。
人像攝影中,反差能很好的表現人物的性格。高反差顯得剛強有力,低反差顯得柔媚。風光攝影、產品攝影中高反差質感堅硬,低反差則客觀平淡。
不同光比對比(1張) 光比的控制: 風光攝影的光比控制只能等待時間或等待天氣,調整拍攝角度也能改變光比大小。而在人像攝影中光比的控制多采取人工干預。戶外人像攝影,可通過反光板縮小光比,也可通過吸光板(黑色)增大光比。
影棚攝影中的光比就更容易控制。主光和輔光的發(fā)光功率,光源距離被攝物距離都能起到控制作用。
合理引用,希望采納
什么是遠景.全景.中景.近景.特寫,說明攝影畫面所包括的大小不同的景物范圍.和拍攝距離的遠近有直接的關系.
遠景:指從遠距離上拍攝的大場面.主要用來表現環(huán)境.表現總的氣氛.表現空間,而不適于表現具體的動作和情節(jié).
全景:指被攝對象的全貌.全景比遠景包括的范圍小一些.但仍可表現被攝對象的整體.并能包括足夠的環(huán)境.全景索然能表現出被攝對象一定的動作.但還是不適宜表現具體的細節(jié).
中景:中景包括被攝對象的大部分,中景以表現具體的情節(jié)動作為主.適合表現人物的精神面貌.它對環(huán)境的表現的局部的,不適合表現整個環(huán)境.
近景:近景包括被攝對象最主要的部分.比中景更能突出的表現具體的情節(jié)和動作以及人物的情感.能交代具體的細節(jié).
特寫:是被攝對象的某一局部,能鮮明的交代具體細節(jié).給觀眾深刻的印象.但是不適合表現環(huán)境.
攝影的基本原理和技術融入其歷史發(fā)展的進程之中,將光學理論、色彩學理論等內容與相機功能的介紹相結合,并以對比性和說明性的照片實例進行論述。下面由小編為大家分享攝影基本知識有哪些?
什么是“景深”?
A: 對焦后在焦點前后能夠清晰成像的范圍叫做“景深”。
如果收縮鏡頭光圈(增大F值),對焦后清晰成像的范圍就大,照片就不容易虛化,這種狀態(tài)叫做“大景深”。反之,如果開放鏡頭光圈(減少F值),對焦范圍就狹窄,背景就容易出現虛化,這種狀態(tài)叫做“淺景深”。因為景深對于拍攝的影響很大,所以在拍攝時一定要認識到它的重要性。
景深根據鏡頭焦距及相機與被攝體之間距離的變化而變化。廣角鏡頭的景深大,長焦鏡頭的景深淺。而且,相機與被攝體之間的距離越遠,景深就越大;距離越近,景深就越淺。
機身防抖和鏡頭防抖,哪個效果更好?
A: 一般來說,鏡頭防抖和機身防抖的補正效果是相同的。
防抖組件裝載在機身內時,補正作業(yè)的位置位于光學系統(tǒng)的后端。而裝載在鏡頭內時,則位于光學系統(tǒng)的中央。雖然位置略有差異,但對于防抖來說,更重要的是進行補正作業(yè)時的調整方法,所以盡管位置不同,效果差異不大。
但是,從使用的方便性來說,鏡內搭載的“鏡頭防抖”更有優(yōu)勢。這是因為在取景器取景時,可從取景器內實時觀察到補正效果,可以對被攝體進行仔細觀察后等待拍攝時機。這種優(yōu)勢尤其在焦距超過 。。。.
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