鋼琴是音樂的(學(xué)鋼琴的)
1.學(xué)鋼琴的基礎(chǔ)知識
首先，初步的理論基礎(chǔ)是要有的，鋼琴多用固定調(diào)讀譜，這就要求你要有一定的讀譜能力。
五線譜初步：
在高音譜表中：
下加一線以上的線上的音分別是1357
間上的音是246，下一個八度則相反。
相鄰的線或間，前后音的關(guān)系是3度，比如一線是3，二線就是5
相隔的線與線或間與間的關(guān)系是5度，比如第一間是4，第三間就是高音1
低音譜表中，第二間是1，其他規(guī)律同上。
樂理學(xué)習(xí)指引：
初學(xué)習(xí)鋼琴，并不需要完全學(xué)透樂理，只要著重掌握記譜法，音程，調(diào)與調(diào)式就夠了，在后來，和弦部分的知識也會變得很重要。
另外，在教材方面，我首先推薦《拜厄鋼琴初級教程》，他的學(xué)習(xí)進度安排得相對合理，難度也不是很陡，并有復(fù)調(diào)的練習(xí)曲。而且一般在書的前基頁會有一些音樂的基礎(chǔ)知識圖解。
學(xué)習(xí)鋼琴不會因為你的年齡關(guān)系而去跳過某些初級的訓(xùn)練，但只我真的很佩服樓主有這樣的決心。
祝你成功！
2.鋼琴的基本常識
鋼琴基本知識
鋼琴，英文名是Piano,Piano是pianoforte 的簡稱. 其機械裝置有：鍵盤，擊弦機，琴槌， 制音器，琴弦和踏板?，F(xiàn)代鋼琴的鍵盤達七個八度，最高音為A；也有再加一個小三度的，最高音為C(88鍵)。 鋼琴第一次用于獨奏樂器是在1768年J.C.在英國的一次演出。
現(xiàn)代鋼琴因形狀和體積的不同，主要分為立式鋼琴和三角鋼琴。音樂會所用的大三角鋼琴 是樂器中的龐然大物，有9英尺長，最重的可達79噸。迄今為止最昂貴的鋼琴是一架1888年生產(chǎn)的斯坦威牌 三角鋼琴，1980年在紐約以18萬英鎊的高價被拍賣。 鋼琴因其獨特的音響，88個琴鍵的全音域，歷來受到作曲家的鐘愛。在流行、搖滾、爵士以及 古典等幾乎所有的音樂形式中都扮演了重要角色，被譽為“樂器之王”。
立式鋼琴價格便宜，占用空間小，成為愛好者的購買對象。三角鋼琴則用于大型演出或?qū)I(yè)人士。立式鋼琴采用一種琴弦交錯的設(shè)計方案，有效地節(jié)約了高度與厚度。在此之前的立式鋼琴高度達2.4米?，F(xiàn)在的只有1-2米高。三角鋼琴有 2.7米長。
應(yīng)用譜號：高音部：高音譜號，不移調(diào)記譜； 低音部：低音譜號，不移調(diào)記譜。
結(jié)構(gòu)組成：由琴弦列、音板、支架、鍵盤系統(tǒng)（包括 黑白琴鍵和擊弦音棰）、踏板機械（包括頂桿 和踏板）和外殼共六大部分組成。
使用材質(zhì)：琴弦列：高、中音琴弦由鋼絲制成；低音琴弦 由鋼絲加上紫銅纏絲制成。音板：木質(zhì)結(jié)構(gòu)。 木材要求質(zhì)地柔軟、有彈性、易傳導(dǎo)振動，以白松或 梧桐為最佳。支架：包括鑄鐵支架和木支架兩部分。
鍵盤系統(tǒng)：黑白琴鍵由象牙或電木制成；音棰常用木制。 踏板機械：金屬結(jié)構(gòu)。外殼：漆飾木板結(jié)構(gòu)。
樂器特色：音域?qū)拸V，音量宏大，音色變化豐富，可以表達各種不同的音樂情緒，或剛或柔，或急或緩 均可恰到好處；高音清脆，中音豐滿，低音雄厚，可以模仿整個交響樂隊的效果。
3.關(guān)于鋼琴的基礎(chǔ)知識
如今，很多人為了充實自己，興趣愛好涉獵更加廣泛，鋼琴成為他們首選的學(xué)習(xí)目標，但是，很多鋼琴初學(xué)者不知道如何購買鋼琴？買新琴還是二手琴？買琴要注意哪些事項？今天，丁丁租琴就為大家提供建議作為參考：
如果初學(xué)者經(jīng)濟能力有限的話，其實不一定非要買一臺鋼琴，可以先租一臺鋼琴，這樣經(jīng)濟壓力也不會太大，而且也一樣可以練鋼琴。當然現(xiàn)在租琴市場中有些商家會將一些二手琴或者雜牌琴出租，那么如何識別是否為全新的鋼琴呢？
首先，必須選擇權(quán)威的租琴平臺，出租大牌的主流品牌鋼琴，比如珠江、雅馬哈等品牌鋼琴；
其次，外觀品質(zhì)，觀察琴的外觀是否平整光滑，有無破損，鍵皮是否劃傷或者開裂。外殼組裝是否穩(wěn)妥、牢固，有無變形。肋木、音板是否脫膠或者開裂。
并且，初步檢查，先彈奏一段樂曲，檢查琴的音色、音量、音準是否滿意。琴鍵的觸感是否均衡一致、輕重適中。踏板是否靈敏，有無雜音。再檢查低音是否清晰，高音是否有足夠的音量。中高音過度時候的音色是否很統(tǒng)一。
聲音檢查，彈奏半音階，檢查音質(zhì)是否均衡，聲音是否連貫。打開琴蓋，取下上門。然后逐音重彈琴鍵，檢查是否有沙音或者雜音。有的雜音很好消除，也有的雜音是由于音板開裂肋木開膠或者低音纏弦不合格所致。后者很難修理。
檢查擊弦機性能，演奏半音階，檢查琴鍵觸感是否均衡一致。如有的琴鍵不起，可按下琴鍵后左右晃動琴鍵，晃動后恢復(fù)正常不算大毛病，可繼續(xù)檢查。輕彈半音階，每個音都不能出現(xiàn)“嘟嘟”的連擊聲，也不能出現(xiàn)明顯的機械碰擊和磨檫聲。踩下共鳴踏板并保持，雙手將一段音區(qū)內(nèi)所有的黑白鍵按下后緩緩抬起，然后重彈這些音，觀察這些音中是否有琴鍵不起或者重彈不發(fā)強音。
關(guān)于丁丁租琴
丁丁租琴作為國內(nèi)首家O2O鋼琴租賃平臺，致力于讓更多人能用上琴、用好琴。通過線上下單、線下服務(wù)，為用戶提供便專業(yè)的用琴服務(wù)。在不斷的努力下，成為中國鋼琴消費者信賴的鋼琴品牌企業(yè)。
丁丁租琴創(chuàng)立以來，一直為廣大消費者提供的是全新的大品牌鋼琴，為此受到眾多租琴顧客的好評和點贊！
4.學(xué)鋼琴的基礎(chǔ)知識是什么
拜厄和哈農(nóng)都是練習(xí)鋼琴指法的最佳書籍。
如果你想培育興趣，最好買一本【鋼琴基礎(chǔ)教程1】 鋼琴入門基礎(chǔ)知識 1、鋼琴的基本練法 （1） 鋼琴的基本練法就是慢練。 慢練尤如"大鏡"，把樂曲中的一切細節(jié)都擴大了。
慢練的最大優(yōu)點是來得及根據(jù)視覺，聽覺得到的反饋信息調(diào)整和修正缺點和毛病。慢練的方法之一是用節(jié)拍器。
即使在作品練習(xí)成熟之后，也不應(yīng)忽視適當?shù)寐倬毩?xí)。 （2）有計劃、有目的地學(xué)習(xí)： 冰凍三尺，非一日之寒。
練鋼琴需要的是持之以恒的態(tài)度。鋼琴曲目繁多、演奏技法多樣。
初學(xué)者應(yīng)制定一個遠期學(xué)習(xí)目標和近期學(xué)習(xí)計劃，從基礎(chǔ)著手，循序漸進地學(xué)習(xí)，才能目的。 （3）以良好的心態(tài)學(xué)習(xí)鋼琴： 學(xué)琴過程中，可能會遇到情緒起伏不的情況。
應(yīng)調(diào)節(jié)情緒，適當減輕學(xué)習(xí)難度，充分激發(fā)學(xué)琴興趣、緩解學(xué)琴緊張感。 2、鋼琴彈奏中自然重量的運用 關(guān)于自然重量的運用的要求是整只手臂的放松自如，從肩部的舒展下垂，到整個手臂的協(xié)調(diào)下垂，通過放松靈活的手腕調(diào)節(jié)，然后由手指把手臂重量傳入鍵盤。
（1）：認識體會到手臂的自然重量 以前傾上身的坐姿，把兩只手臂完全放松地垂下去。此時手臂好像是從肩部自然垂掛下來的物體。
在空氣中隨意擺動，晃動，而血都涌向了手掌，通向了指尖。體會到手臂的自然重量后，我們就要把這個自然重量用到彈琴上去。
接下來手指就要發(fā)揮它的功能和作用了。 （2）：手指要承受并支撐整只手臂的重量 手指的三個小關(guān)節(jié)微微凸起，尤其是處于手掌部位的指根關(guān)節(jié)（以下簡稱"掌關(guān)節(jié)"）必須要作為一個力量的支持點。
手臂的自然重量落下來，要求每一個手指都能支撐住。我們用斷奏入門的方法練習(xí)：先分別一個手指一個手指地在鋼琴上站好，結(jié)合手臂的自然重量。
經(jīng)過一個階段，在每個手指都能自如地彈出飽滿的聲音后，再漸漸進入連奏的練習(xí)。進一步我們就可以調(diào)節(jié)重量的輕重 3、彈奏鋼琴時身體的協(xié)調(diào) 身體的的協(xié)調(diào)牽涉到鋼琴彈奏的基本坐姿和體位等方面，開始就要明確，隨著程序的深化，又要不斷發(fā)展和更好地運用。
（1）保證身體協(xié)調(diào)的根本： 保證身體協(xié)調(diào)的根本是根據(jù)自己的身體條件進行調(diào)節(jié)正確合理的坐姿。隨著程度的提高，對力度、速度、音樂情緒和色彩的變化提出了越來越多的要求，所以身體的參與和調(diào)節(jié)也越來越重要。
（2）坐姿的基本要求： 臀部要穩(wěn)定而固定地坐在琴凳中部，為了便于靈活用力，不要坐滿，坐一半即可。而且為了照顧到高低音，要坐在鋼琴中部，不要隨意挪動，而兩條腿放在踏板兩旁，在強奏時左腿可后撤作為全身力量支點。
這是坐姿的基本要求。 （3）身體的左右調(diào)節(jié)： 身體的左右調(diào)節(jié)主要依據(jù)音的高低。
以音階為例，弱低音區(qū)時，身體重心放到左腿方面去；彈中音區(qū)時，身體重心兩面擺平；彈到高音時，身體重心側(cè)往右腿方面。 （4）身體的前后調(diào)節(jié)： 身體的前后調(diào)節(jié)可以根據(jù)音量的大小、力量的強弱來確定。
4、手指的能力與訓(xùn)練 （1）手指的能力： 手指的能力是指每個手指是否有獨立活動的能力，是否靈活和有力。表現(xiàn)在彈奏上則是清晰度、均勻度和流暢度。
5、鋼琴演奏中的促鍵： （1）：指力觸鍵 與前臂肌肉相連的肌腱將手指往下拉，就完成了下鍵的動作。當肌腱松會時，手指和琴鍵就回復(fù)到原來的位置。
練習(xí)方法：讓右手處于正常的彈奏姿勢，手背和腕背幾乎在同一水平面上，手指貼住鍵盤，處于C音到g音的位置。手腕在抬高和放下的幾次動作中始終放松，手指始終貼鍵，手指穩(wěn)固而略呈彎曲。
例一：斷奏：每彈一個音符，手指都迅速按下鍵，并在發(fā)出 聲音的那一刻松開，縮回到鍵上。手腕始終保持平穩(wěn)。
例二：連奏：如斷奏一樣，每個音都要彈出保持住。手指所用的壓力只需阻止琴鍵彈回即可。
再向下一個音進行時，前臂略向右轉(zhuǎn)動。這樣，當一個鍵松開時，另一個鍵正好發(fā)出聲音。
（2）：手力觸鍵： 手力觸鍵的主要特點是手朝下動作。在各類觸鍵方式中運用最廣。
手腕的向上彈起的傾向成為手力觸鍵的一個不可改變的標志。 練習(xí)方法：右手放在鋪例一所示的鍵盤位置上。
手腕放松，手指穩(wěn)固。拇指舉起離琴鍵約1/4寸高，手朝C音的鍵上和鍵里用力，使拇指擊下琴鍵。
這時手腕會立即向上拱起1寸高，然后立即放松，回到原來的位置。只樣就形成了斷奏的效果。
左右兩手都可以用這個方式來練習(xí)。在每個下鍵動作中都要強調(diào)手腕的向上運動。
也可以用同樣的方式來練習(xí)連奏，但手朝下面的一個音的方向稍微轉(zhuǎn)動，手腕每次向上拱起后，應(yīng)立即回到原先的位置。手腕放松和手指穩(wěn)定是觸鍵中最難達到的要求。
手指觸鍵有廣泛的用途，如演奏各種音階、琶音以及其他復(fù)雜音型的快速樂段等。也常常用在弦及八度的彈奏中。
（3）：臂落觸鍵 臂落觸鍵是突然落下前臂或全臂，以使所要彈的那個鍵或那幾個鍵在這個下落動作中被推下。最終的姿勢是如圖B所示的，手和手臂都從鍵盤上往下垂掛著。
臂落觸鍵可以彈出斷奏的效果，只要手指在聲音發(fā)出后立即放松。臂落觸鍵最好用于音的保持或連奏效果。
練習(xí)方法：先抬高手腕以使指尖幾乎貼住鍵盤。然后突然放松手臂。
隨著手臂的下落。
5.鋼琴基本知識,樂理知識
鋼琴基本樂理知識： 基本樂理中的“音”是指物理學(xué)中狹義概念的“音”，是物體振動產(chǎn)生的。
分為樂音與噪音兩大類。樂音與噪音通過有規(guī)律的運動從而產(chǎn)生 音樂。
·樂音：由物體規(guī)則振動產(chǎn)生。基本樂理中的音，多指樂音。
噪音由物體不規(guī)則振動產(chǎn)生。分為：瞬間噪音和音色噪音。
音樂中的音以樂音為 主要材料，但是噪音的運用也是相當重要的，且在現(xiàn)代音樂中地位越來越顯得重要了。 ·樂音的特性：音長、音高、音量、音色，四種。
·音體系：體現(xiàn)樂音之間相互關(guān)系并構(gòu)成音樂結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)的體系?？筛爬椋阂袈伞⒁綦A、調(diào)式、調(diào)性等。
·音列：樂音按照音高次序（上行或下行）排列起來。音體系中的每個樂音是音列中的一個音級。
（音級只可能是樂音） 基本音級：大小調(diào)體系中，七個具有獨立名稱的音級?；疽艏壟c鋼琴白鍵所發(fā)音是一致的，可用字母表示為：c d e f g a b 。
2 ◎ 樂 理 ——【音】 ·在一個八度內(nèi)，七個白鍵赫五個黑鍵加在一起共有十二個琴鍵。在這十二個琴鍵中，每相鄰的兩個琴鍵構(gòu)成半音關(guān)系。
這樣一個八度內(nèi)有十 二個半音。上述十二個半音可以有四種標記法：音名、唱名、階名和律名。
音名與唱名更多的涉及到大小調(diào)體系；階名和律名則屬于中國傳統(tǒng) 宮調(diào)體系的范疇。 ·音名 是樂音具有固定音高概念的音級的名稱，即上面提到的七個音級的字母表示：C D E F G A B 。
除了前面所提到的音級以外，其他的非 基本音級叫做變化音。在大小調(diào)體系中常用升號（#）和降號（？）標示。
·唱名 是以 do re mi fa so la si do 等音節(jié)來表示的不同的音級。 各國的音名與唱名記法有所不同。
唱名和音名是不可分的。在樂音體系中，音名是固定不變的，唱名則因唱名法的不同而不固定。
·一個八度內(nèi)所含的十二個半音中，相鄰的兩個半音構(gòu)成一個全音。 ·半音和全音中可分為自然和變化兩種。
自然半音：由相鄰的兩個音級（或不同音名）構(gòu)成的半音。如：B-C、#D-E 變化半音：由同一音級（或相同音名）的兩種不同形式，或間隔開一個音級所構(gòu)成的半音。
前者如：C-#C、#D-*D ；后者如：#E-?G、B-?D 。 自然全音：由相鄰的兩個音級（或不同音名）構(gòu)成的全音。
如：B-#C、#D-#E 變化全音：同一音級（或相同音名）的兩種不同形式，或間隔開一個音級所構(gòu)成的全音。前者如： C-*C、bbD-還原D；后者如：E-?G、B--?D。
***判斷半音或全音是自然還是變化，不是看#、？，是看兩音級是否相鄰。如是相鄰（不同音名）的音級構(gòu)成的半音或是全音，則為自然半音 或自然全音；若是同一音級或隔開一個音級構(gòu)成的半音或全音，則是變化半音或變化全音 作曲家創(chuàng)作樂曲，也象文學(xué)家寫詩歌、小說一樣，有一套表情達意的體系，那就是音樂語言。
音樂語言包括很多要素：旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速 度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復(fù)調(diào)、調(diào)式、調(diào)性等。一首音樂作品的思想內(nèi)容和藝術(shù)美，要通過多種要素才能表現(xiàn)出來。
【旋律】又稱曲調(diào)，它是按照一定的高低、長短和強弱關(guān)系而組成的音的線條。它是塑造音樂形象最主要的手段，是音樂的靈魂。
【節(jié)奏】各音在進行時的長短關(guān)系和強弱關(guān)系。由于不同高低的音同時也是不同長短和不同強弱的音，因此旋律中必須包括節(jié)奏這一要素 。
【節(jié)拍】強拍和弱拍的均勻的交替。節(jié)拍有多種不同的組合方式，叫做"拍子''，正常的節(jié)奏是按照一定的拍子而進行的。
【速度】快慢的程度。為使音樂準確地表達出所要表現(xiàn)的思想感情，必須使作品按一定的速度演唱或演奏。
【力度】強弱的程度。音的強弱變化對音樂形象的塑造也起著很重要的作用。
【音區(qū)】音的高低范圍。不同音區(qū)的音在表達思想感情時各有不同的功能和特點。
【音色】不同人聲、不同樂器及不同組合的音響上的特色。通過音色的對比和變化，可以豐富和加強音樂的表現(xiàn)力。
【和聲】兩個以上的音按一定規(guī)律同時結(jié)合。和弦進行的強和弱、穩(wěn)定與不穩(wěn)定、協(xié)和與不協(xié)和，以及不穩(wěn)定、不協(xié)和和弦對穩(wěn)定、協(xié)和 和弦的傾向性，構(gòu)成了和聲的功能體系。
和聲的功能作用，直接影響到力度的強弱、節(jié)奏的松緊和動力的大小。此外，和聲的音響效果還有明 暗的區(qū)別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的作用。
【復(fù)調(diào)】兩個或幾個旋律的同時結(jié)合。不同旋律的同時結(jié)合叫做對比復(fù)調(diào)，同一旋律隔開一定肘間的先后模仿稱為模仿復(fù)調(diào)。
運用復(fù)調(diào)手 法，可以豐富音樂形象，加強音樂發(fā)展的氣勢和聲部的獨立性，造成前呼后應(yīng)、此起彼落的效果。 【調(diào)式】從音樂作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來的音列。
這些音互相聯(lián)系并保持著一定的傾向性。而調(diào)性則是調(diào)式的中 心音（主音）的音高。
在許多音樂作品中，調(diào)式和調(diào)性的轉(zhuǎn)換和對比，是體現(xiàn)氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。 音樂語言的各種要素互相配合，具有千變?nèi)f化的表現(xiàn)力。
旋律盡管是音樂的靈魂，但其它要素起了變化，音樂形象就會有不同程度的改變 。在一定條件下，其它要素甚至可起重要作用。
6.學(xué)鋼琴的基本知識
成人學(xué)習(xí)鋼琴，80%的人都是帶有很強目的性，即想彈奏某首鋼琴曲子。很多的成年人學(xué)生中，很多人一開始學(xué)琴就會問：我要學(xué)習(xí)多久才能彈奏《夢中的婚禮》，《獻給愛麗絲》，《眼淚》等等曲子？
遇到這樣的問題怎么回答的確挺為難！因為這個問題是和每一個學(xué)琴者的練琴情況、質(zhì)量，以及音樂的接受和反應(yīng)能力，是密切相關(guān)的！在這里之所以說是練琴情況、質(zhì)量，而不說是練琴時間。是因為很多時候成人練琴花了時間卻沒有質(zhì)量，或者把時間花到了不該花的地方上！
那么成人學(xué)琴應(yīng)該怎樣練習(xí)才能夠速成呢？
下面丁丁租琴與大家一起探討練琴方法的問題，為什么很多成人，在練琴中花了大量時間卻沒有效果或者效果不顯著呢？又或者對老師布置的作業(yè)沒有目的、條理性很不清晰的進行練習(xí)呢？
1.明確目的，端正態(tài)度：為什么學(xué)鋼琴？是為了培養(yǎng)興趣愛好還是走專業(yè)路線？自學(xué)鋼琴能否堅持下來？
2.如果是當作一種興趣愛好，那么可以持久的有計劃的練琴，每天練習(xí)多長時間為宜自己決定（把學(xué)習(xí)工作時間考慮進去），至少要彈條哈農(nóng)練習(xí)曲，保持手指不生熟。
3.如果沒有樂理基礎(chǔ)需要學(xué)習(xí)識譜（五線譜）、掌握常用音符的時值、要能看懂樂曲上的演奏指示。
4.選擇好的鋼琴教材：初級常用的有：《拜厄》（簡單的短曲）、《哈農(nóng)》（練習(xí)指法、熟練度） 、《車爾尼系列》（有針對性的練習(xí)曲）、《布格繆勒25曲》（簡單的主題小曲）等，選取教材還是要聽老師的安排
5.可以自己選取樂曲彈奏：理查德的曲子通俗，動聽，流行廣泛。馬克西姆的曲子壯闊，主題鮮明。還有一些其他名曲，自己可以嘗試，作為保留曲目，可以拿的出手。
6.是否考級：考級是對你學(xué)習(xí)鋼琴能力的一個肯定，但也不是必須的。
7.參加活動：多給自己登臺亮相的機會，對鋼琴學(xué)習(xí)是很有幫助的，更鍛煉你的心里素質(zhì)。
8.那么，最重要的是學(xué)琴一定要選擇一個質(zhì)量不錯的鋼琴，如果大家覺得成本高，中國首家權(quán)威租琴服務(wù)平臺——丁丁租琴建議，前期大家可以選擇租琴，這樣大家可以花最少的錢租到全新的品牌鋼琴，因為好的鋼琴能激發(fā)你后續(xù)的堅持，并且之后會有很快的進步，此時切不可半途而廢，要有毅力、耐性。為了培養(yǎng)興趣，可以經(jīng)常聽鋼琴名曲，或者去音樂論壇交流經(jīng)驗，學(xué)習(xí)觀摩。
7.鋼琴的基本知識有那些
1：音（Tone） 是一種物理現(xiàn)象。
物體振動時產(chǎn)生音波，通過空氣傳到耳膜，經(jīng)過大腦的反射被感知為聲音。人所能聽到的聲音在每秒振動數(shù)為16-20000次左右，而使用到音樂中的音（不含音），一般只限于每秒振動27-4100次的范圍內(nèi)。
音的高低、強弱、長短、音色取決于物體的振動。 2：音色（Tone-color） 指音的感覺特性。
發(fā)音體的振動是由多種諧音組成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之間的相對強度決定的。人們區(qū)分音色的能力是天生的，音樂的顏色分為人聲音色和器樂音色。
人聲音色分高、中、低音，并有男女之分；器樂音色中主要分弦樂器和管樂器，各種打擊樂器的音色是不同的。 3：共鳴（Resonance） 共鳴指的是一種振動。
當一個發(fā)音體振動時，引起了其它物體的振動，并發(fā)出了聲音，產(chǎn)生了共鳴。 4：基音（Fundamental tone） 物體振動時所發(fā)出的頻率最低的音是基音，其余的為泛音。
基音決定音高。 5：泛音（Harmonic overtone） 除了發(fā)音體整體振動產(chǎn)生的最低的音是基音，以基音為標準，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同時振動，是泛音。
泛音的組合決定了特定的音色，并能使人明確地感到基音的響度。樂器和自然界里所有的音都有泛音。
6：音高（Pitch） 音高是用一秒鐘的振動的次數(shù)來表示的。頻率多則音高，頻率少則音低。
目前國際通用的標準音"a"，是每秒振動440次的聲音。 7：音名（Pitch name） 音名指西洋樂制中代表固定音高的名稱。
這些名稱沒有統(tǒng)一，在各個國家是不同的。被廣泛采用的是：C D E F G A B。
8：唱名（Syllable names） 唱名是指音階上各音的名稱。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
大調(diào)的主音用1do，小調(diào)的主音用6la。 9：音域（Compass） 人聲或樂器所能達到的最低音和最高音之間的范圍就叫音域。
音域可分為總的音域和個別音域、人聲和樂器音域。 10：調(diào)性（Tonality） 調(diào)性指調(diào)式類別與主音高度。
在樂曲中，主音是旋律、和聲的核心，其它音與之發(fā)生從屬關(guān)系最后中止在主音上。這樣的樂曲就是有調(diào)性的樂曲。
11：音階（Scale） 指調(diào)式中的各音，從以某個音高為起點即從主音開始，按照音高次序?qū)⒁舴傻椭粮邅砼帕?，這樣的音列稱為音階。音階由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。
我們今天所說的音階，就是以最普遍的大音階（大調(diào)）與小音階（小調(diào)）為主。 12：五聲音階（Pentatonic scale） 由五個音構(gòu)成的音階。
多用于民族音樂的調(diào)式。如：do、re、mi、sol、la、（do）。
13：大調(diào)（Major mode） 調(diào)式的一種。七聲音階，其相鄰二音的間距分全音與半音兩種。
其音階除第三、四兩音間與第七、八兩音間為半音外，其余均為全音。大調(diào)的色彩較為明朗。
14：小調(diào)（Minor mode） 調(diào)式的一種，七聲音階有"自然小調(diào)"、"和聲小調(diào)"、"旋律小調(diào)" 、"現(xiàn)代小音階"四形式。小調(diào)的色彩一般較大調(diào)黯淡，常用來表達悲哀、憂郁的情緒。
自然小調(diào)（小音階）的二三兩音間與五六兩音間為半音。 15：純律（Just intonation） 與十二平均律不同。
音階中各音與主音的關(guān)系均為純音程。由于這樣形成的半音無法分平均，所以不能隨便轉(zhuǎn)調(diào)，現(xiàn)已被歷史所淘汰。
16：主音（Key-note） 調(diào)式音階里的第一音。十二平均律（Temperament）音律的一種。
把一個八度音均分為十二個半音，半音的音程都是相等的。鋼琴、豎琴等樂器均按此律定弦。
17：半音、全音（Semi tone、Whole tone） 將一個八度音分成十二等份，每一份為半音，兩個半音相當于全音。半音相當于小二度，全音相當于大二度。
18：協(xié)和音程與不協(xié)和音程（Consonant,Dissonance） 根據(jù)協(xié)和的程度可分為完全協(xié)和音程（純1、4、5、8度）和不完全協(xié)和音程（大、小3、6度）。除此之外都是不協(xié)和音程 19：音程（Interval） 指兩音之間的距離。
計算音程的單位稱"度"，兩個音之間包括幾個音節(jié)就稱幾度。度數(shù)相同的音程又因為其所含半音和全音的數(shù)目不同而有純、大、小、增、減等區(qū)別。
20：十二音體系 （tweleve-tone system, tweleve-note system） 現(xiàn)代派作曲手法之一。由奧地利作曲家勛柏格于1921年創(chuàng)立。
作曲家放棄傳統(tǒng)的調(diào)式、調(diào)性與和聲體制，將半音音階中的十二個音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以處理，除非所有的音都出現(xiàn)過，否則任何一個音不得重復(fù)。 21：五聲音階 （prentatonic scale） 八度內(nèi)有五音，謂之"五聲音階"。
22：七聲音階 （diationic scale） 八度內(nèi)有七音，就稱為"七音音階"。 23：力度 （dynamics） 力度指演奏、演唱樂曲時音響的強度。
以力度記號表示，如f（強）、p（弱）、（漸弱）等。 26： 不定音高 （inderterminate pitch） 樂曲中所采用的沒有明確音高的聲音叫不定音高。
實為噪聲，原不屬于樂章范圍?，F(xiàn)代派作曲家常用之，如鋸木聲、折紙張聲、打字聲、掃地聲、敲擊聲、噓聲、呼嘯聲等等。
27：不對稱節(jié)奏 （asymmetric rhythm） 又稱"復(fù)節(jié)奏"（polyrhythm）。在同一樂句或小節(jié)中，各聲部的節(jié)奏不相一致；或在同一小節(jié)中，組成各節(jié)拍的時值不相一致。
廣義言之，復(fù)調(diào)音樂都屬于奇異節(jié)奏?，F(xiàn)代派作曲家所用的奇異節(jié)。
