新人教版三級(jí)下冊(cè)美術(shù)(人教版三年級(jí)下冊(cè)美術(shù)書內(nèi)容)
1.人教版三年級(jí)下冊(cè)美術(shù)書內(nèi)容
首頁《清明上河圖》（講解圖的歷史，注釋，以及人物刻畫及背景分析）。
第一課《我們的社區(qū)》了解我們的生活環(huán)境，以及保護(hù)家園。
第二課《恐龍世界》講述恐龍的歷史，種類，以及滅亡的五種猜測(cè)！
第三課《畫中的線條》了解書中書畫家筆下的線條，線條的運(yùn)用，學(xué)會(huì)自己用線條繪畫！
第四課《會(huì)動(dòng)的線條》用線條的弧度，線條的交叉表現(xiàn)動(dòng)感！
第五課《卵石的造型》學(xué)會(huì)用最簡單的卵石刻畫小動(dòng)物外形！最好用圓形的石頭！
第六課《威武的盾牌》了解盾牌的歷史以及用途！學(xué)會(huì)自己制作。
第七課《會(huì)變的盒子》了解盒子的用途，以及一些盒子的構(gòu)造！用紙盒做玩具！
第八課《彩墨游戲二》了解國畫的色彩運(yùn)用！在宣紙上自己作畫！
第九課《大嘴怪》簡單刻畫一張嘴，自己添加飾品，做出恐怖新奇效果！主要是啟發(fā)想象力。
第十課《中國龍》了解圖騰，了解龍的特征，一起討論關(guān)于龍的傳說，自己學(xué)著刻畫龍。
第十一課《吉祥圖案》了解窗花，剪紙中的吉祥圖案的寓意！了解中國的名族文化！自己動(dòng)手制作剪紙。
第十二課《橙色的畫》了解生活中橙色的用處，學(xué)會(huì)用橙色作畫！
第十三課《藍(lán)色和綠色的畫》了解冷色，學(xué)會(huì)用藍(lán)色綠色作畫！
第十四課《吃蟲草》了解幾種以蟲子為食的植物并刻畫！
第十五課《有趣的造型》觀察卡紙紙做的戲曲人物，了解構(gòu)造制作方法，并自己制作！
第十六課《一張奇特的臉》觀察生活中有趣的臉譜或者一些名族的彩繪臉譜。自己用橡皮泥制作。
第十七課《電腦美術(shù)》學(xué)用電腦作圖里的圖形以及手繪自己制作一幅畫！
第十八課《變垃圾為寶》利用生活中的可持續(xù)資源（易拉罐，筷子，紙盒瓶子）給自己制作玩具！
第十九課《小玉雕》簡單了解玉器的歷史！觀察一些玉器的造型，自己用橡皮泥或者肥皂制作！
第二十課《五禽戲》了解五禽戲的由來，學(xué)會(huì)刻畫簡單的動(dòng)物形象！
2.小學(xué)美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)有哪些
學(xué) 美 術(shù) 基 礎(chǔ) 知 識(shí)一. 基礎(chǔ)知識(shí)部分. 1. 中國寫意畫講究用筆和用墨，用筆包括（落筆），（行筆），（收筆）.用墨包括墨色的（濃淡），（干濕）的變化的運(yùn)用。
2.傳統(tǒng)中國畫的基本技法是（勾）、（皴）、（點(diǎn)）、（染）。 3.繪畫中的色彩美是指（統(tǒng)一）與（變化）中的美。
4.色彩的差別大是（強(qiáng)烈對(duì)比）。在色環(huán)中相隔150——180度，色彩差別小的（弱對(duì)比），在色環(huán)中相隔60度以下。
5.美術(shù)課可以分成（繪畫課、手工課、欣賞課），手工課常運(yùn)用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。 6.透視的基本規(guī)律是（近大遠(yuǎn)小），可分為（成角透視和平行透視）成角透視是指物體的一個(gè)角與畫者相對(duì)，平行透視是指物體的一個(gè)面與畫者相對(duì)。
7.要畫好人物物速寫，需要了解（人體的大體比例、結(jié)構(gòu)和動(dòng)態(tài)規(guī)律，還需要依靠對(duì)（形象的記憶和理解）。 8.選取恰當(dāng)?shù)男蜗蠡蛭矬w作為畫面內(nèi)容叫（取景）構(gòu)圖又叫（布局或經(jīng)營位置，應(yīng)注意物體在畫面中的（位置、空間以及線條色彩等在畫面中的結(jié)構(gòu)組織形式。）
9.剪彩紙的特點(diǎn)是（形式多樣、質(zhì)樸簡潔、內(nèi)容豐富、富有極強(qiáng)的裝飾性。）其步驟是（起稿、固定畫稿、刻鉆剪、裱貼） 10.三原色是指（紅、黃、藍(lán)）。
三間色是指橙、綠、紫）。 11.橙色是由（紅）和（黃）組成，綠色是由（黃）和（藍(lán)）組成，紫色是由（紅）和（藍(lán)）組成的. 12.色彩的三要素是指色彩的（明度、純度、色相），明度是指（色彩的明暗深淺程度），色相是指（色彩的本身面貌），可以通過加（白色）提高明度，加（黑色）降低明度。
13.冷色是指（藍(lán)、綠等給人涼冷感覺的色彩，）曖色是指（紅橙等給人溫暖感覺的色彩）。 14.中國畫從表現(xiàn)手法上可以分為（工筆畫和寫意畫），從表現(xiàn)內(nèi)容上可以分為（山水畫、花鳥畫、人物畫）。
15.任何物體都可以用（立方體、圓柱體、圓錐體、球體）四類基本形體去概括。 16.素描的基本調(diào)子是（三大面五調(diào)子），三大面是指（受光面、背光面、反光面）。
五調(diào)子是指亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光。 17.美術(shù)字可分為（宋體、黑體、變體）三種。
黑體美術(shù)字外形呈方形或長方形且筆畫粗狀，筆畫粗細(xì)基本相等。 18.單獨(dú)紋樣是指（與四周無聯(lián)系的紋樣），它是圖案的基本單元。
左右上下四面相連的紋樣稱為四方連續(xù)紋樣。 19.角隅紋樣是裝飾邊角的紋樣，可分為（對(duì)稱式）和（均衡式）兩種。
20.將一分形進(jìn)行有秩序的反復(fù)排列稱為重復(fù)具有一種秩序的美感。 21.形有秩序的逐漸變化，就叫漸變。
22.對(duì)稱軸或?qū)ΨQ中心兩側(cè)相同就叫做對(duì)稱，具有一種規(guī)則、整齊和穩(wěn)定的美感。 22成人的身高為7.5個(gè)頭長，少年為6個(gè)頭長。
23“三庭五眼”是指人物的面部長度平均分成三份稱為上庭（從發(fā)際到眉間）中庭（從眉間到鼻尖）下庭（從鼻尖到下下巴） 24素描可以分為結(jié)構(gòu)素描和明暗素描。 25以畫馬見長的畫家是（徐悲鴻），以畫蝦見長的畫家是（齊白石）以畫竹見長的畫家是（鄭板橋）。
26.山水畫的方法：組織山水畫的方法有近景有遠(yuǎn)景，就可以構(gòu)成不同特色的觀察空間.近景可以用勻、皴、點(diǎn)、染的方法具體刻畫。遠(yuǎn)景可以簡略勾、皴，也可以用渲染的方法來畫。
山水畫的步驟是先根據(jù)醞釀構(gòu)圖，然后再畫近景或主要景物。再畫遠(yuǎn)景或陪襯景物，最后用濃墨點(diǎn)苔或有重點(diǎn)地著色和整理。
3.美術(shù)的基本知識(shí)
【美術(shù)】 通常指繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺的一種藝術(shù)。
十七世紀(jì)歐洲開始使用這一名稱時(shí)，泛指具有美學(xué)意義的繪畫、雕刻、文學(xué)、音樂等。我“五四”前后開始普遍應(yīng)用這一名詞時(shí)，也具有相當(dāng)于整個(gè)藝術(shù)的涵義。
例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時(shí)寫道：“美術(shù)為詞……譯自英之愛忒。愛忒云者，原出希臘，其誼為藝。
隨后不久，我國另以“藝術(shù)”，一詞翻譯“愛忒”，“美術(shù)”一詞便成為專指繪畫等視覺藝術(shù)的名稱了。 【造型表現(xiàn)手段】 造型藝術(shù)中創(chuàng)造藝術(shù)形象的手法和手段。
如繪畫借助于色彩、明暗、線條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結(jié)構(gòu)等。這些手法和手段，通過長期的藝術(shù)實(shí)踐，形成了這些造型藝術(shù)各自獨(dú)具的特殊的藝術(shù)語言，并決定了這些藝術(shù)各不相同的表現(xiàn)法則，關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗，以及藝術(shù)作品的感染力。
藝術(shù)家對(duì)造型表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索，精益求精，是使藝術(shù)創(chuàng)作能夠表現(xiàn)新的生活內(nèi)容和滿足人們不斷發(fā)展的審美愛好的必要條件。 【黃金分割】 亦稱黃金律、黃金比例。
在一條線段上，按照最佳長短比例，將此線段分割為長段與短段，或按此最佳長短線段的比例構(gòu)成一個(gè)矩形的最佳的長邊與短邊的比例，即構(gòu)成黃金分割。 【二度空間】 繪畫術(shù)語。
指由長度（左右）和高度（上下）兩個(gè)因素組成的平面空間。在繪畫中為了真實(shí)的再現(xiàn)物象，往往借助透視、明暗等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺和物象的立體效果，即以二度空間造成自然對(duì)象那種三度空間的幻覺。
有些繪畫，如裝飾性繪畫、圖案畫等，不要求表現(xiàn)強(qiáng)烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來獲得藝術(shù)表現(xiàn)力。 【三度空間】 繪畫術(shù)語。
指由長度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個(gè)因素構(gòu)成的立體空間。繪畫中， 為真實(shí)地再現(xiàn)物象，必須在平面上表現(xiàn)出三度空間的立體和縱深效果。
【質(zhì)感】 繪畫、雕塑等造型藝術(shù)通過不同的表現(xiàn)手法，在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質(zhì)，如絲綢、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征，給予人們以真實(shí)感和美感。 【量感】 借助明暗、色彩、線條等造型因素，表達(dá)出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺。
如山石的凝重，風(fēng)煙的輕逸等。繪畫中表現(xiàn)實(shí)在的物體都要求傳達(dá)出對(duì)象所特有的分量和實(shí)在感。
運(yùn)用量的對(duì)比關(guān)系，可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果。 【空間感】 在繪畫中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠(yuǎn)近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫上傳達(dá)出有深度的立體的空間感覺。
【體積感】 繪畫術(shù)語。指在繪畫平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺。
在繪畫上，任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此，在繪畫上把握被畫物的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系，是達(dá)到體積感的必要步驟。
【透視】 繪畫法理論術(shù)語。“透視”一詞原于拉丁文“perspclre”（看透）。
最初研究透視是采取通過一塊透明的平面去看景物的方法，將所見景物準(zhǔn)確描畫在這塊平面上，即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理，用線條來顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)。
【明暗】 繪畫術(shù)語。指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對(duì)這種變化的表現(xiàn)方法。
物體在光線照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài)，稱三大面，即：亮面、中間面、暗面。三大面光色明暗一般間面、暗面。
三大面光色明暗一般又顯現(xiàn)為五個(gè)基本層次，即五調(diào)子：① 亮面一直接受光部分；②灰面一中間面，半明半暗；③明單間交界線一亮部與暗部轉(zhuǎn)折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一單間面受周圍反光的影響而產(chǎn)生的暗中透亮部分。依照明暗層次來描繪物象，一直是四方繪畫的基本方法。
文藝復(fù)興時(shí)期瓦薩里在其《美術(shù)家列傳》中就曾論述：“作畫時(shí)，畫好輪廓后，打上陰影，大略分出明暗，然后在單間部又仔細(xì)作出明暗的表現(xiàn)，亮部亦然。”歐洲畫家中倫勃朗是擅長明暗法技巧的大師。
【輪廓】 造型藝術(shù)術(shù)語。指界定表現(xiàn)對(duì)象形體范圍的邊緣線。
在繪畫和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對(duì)作品的成敗至關(guān)重要。 【構(gòu)圖】 造型藝術(shù)術(shù)語。
指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。它是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。
【色彩】 繪畫的重要因素之一。是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。
由于物體質(zhì)地不同，和對(duì)各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬物形成千變?nèi)f化的色彩。 【色相】 色彩可呈現(xiàn)出來的質(zhì)的面貌。
自然界中各各不同的色相是無限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等。 【色度】 指顏色本身固有的明度。
如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮。 【色調(diào)】 亦稱調(diào)子。
在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)。 【色性】 色彩的沒屬性。
色彩基本分為暖色（也稱熱色）和冷色（也稱寒色）兩類。紅、橙、黃為暖色，給從以熱烈、溫暖、外張的感覺。
4.美術(shù)藝考常識(shí)
一。
視覺；造型；空間；繪畫；雕塑；工藝美術(shù)；建筑；攝影 二。圓雕；浮雕；雕；刻；塑；編織 三。
中國；山水畫；花鳥畫；人物畫；油畫；素描；水彩；版畫 四。顏料；紙張；筆；木板；涂抹；揮灑；拓印；明暗形狀；體積；質(zhì)感 五。
平面；立體 六。 繪畫；雕塑；攝影；建筑；藝術(shù)設(shè)計(jì) 七。
畫面中相同大小的物體，近處的較大，遠(yuǎn)處的較小 八。畫者眼睛的位置；與地平線成水平的一條線 眼前看得見最清楚的范圍；眼睛看物體的視線與視平線所成的角度 視線高于觀察物體的透視；與畫面成90度角畫的透視；視線低于觀察物體的透視 九。
平行透視：物體的一個(gè)面與畫面平行而另一面與畫面成90度角 成角透視：物體的兩個(gè)面都與畫面不平行 十。純度 明度 色相 十一。
器物上的裝飾紋樣和色彩；對(duì)器物的造型、色彩、裝飾等 十二。平面；印染；織錦；商標(biāo)；書籍裝幀；立體；工業(yè)造型；家具；青銅；漆器 十三。
紋理；圖形 十四、十五兩題大家參考網(wǎng)上的文章吧 15\1，人類的交流離不開美術(shù)。
以前在沒有字的時(shí)候，人們會(huì)畫簡單的圖案來代表一個(gè)字或詞，，后來才慢慢的出現(xiàn)文字。
我國的漢字就是典型的象形字。
2。重大事件的記載。
會(huì)用美術(shù)來描繪當(dāng)時(shí)的某個(gè)場(chǎng)景，。 3。
人類是追求美麗的。
各種漂亮的裝飾品，服裝。建筑。
就是杰出的美術(shù)作品。
4，人類思想的寄托。
用美術(shù)的某個(gè)形式來表現(xiàn)出來。
如神靈的圖象。
你是安慶一中的吧。
5.繪畫的基礎(chǔ)知識(shí)
沒有美術(shù)基礎(chǔ)的人，首先可以先從線條練起，接著就是幾何石膏體了，結(jié)束之后是花瓶或者杯子、罐子、碗一類的靜物，有時(shí)可以穿插一些水果或者背景布之類的到畫中。然后是人體五官，先是塊面的，再是圓面的。接著是頭像，也先是塊面的，可以先從貝多芬畫起，這是最簡單的頭像，然后再到圓面。這些都是脖子以上的頭像，后面還有胸像，坐像等。
建議先買一些石膏體的素描書，先從石膏體入手。沒有美術(shù)基礎(chǔ)的人學(xué)素描，一定要先掌握美術(shù)基礎(chǔ)，而這些石膏體（比如圓柱體、圓錐體、正方體、長方體……）正是學(xué)美術(shù)的人必須經(jīng)歷過的基礎(chǔ)課程，多臨摹就會(huì)有提高。好一點(diǎn)的石膏體素描書在前幾頁都有講透視之類的知識(shí)，要把這些知識(shí)參透就少走好多的彎路；每一幅成功的素描作品都要有分步的步驟圖，有步驟圖的書對(duì)沒有美術(shù)基礎(chǔ)的人來說很簡單易懂。
幫你總結(jié)一下：1、要是石膏體素描書；2、書的前幾頁有講透視之類的知識(shí)；3、書內(nèi)前幾幅作品都要有步驟圖。
你可以到這個(gè)網(wǎng)站去挑一挑
/browse/typeid/04-01-04-03/ordertypeid/1
6.三年級(jí)下冊(cè)美術(shù)教案
第一課：水墨游戲 教學(xué)目的：1、嘗試用中國畫的工具，材料。
2、認(rèn)識(shí)墨的焦、濃、重、淡、清。3、培養(yǎng)熱愛民族傳藝術(shù)。
教學(xué)重點(diǎn)1、認(rèn)識(shí)、掌握工具材料的使用。2、焦、濃、重、淡、清的畫法。
教學(xué)難點(diǎn)：1、工具的使用。2、用筆、用墨的訓(xùn)練。
教學(xué)工具、材料：毛筆、生宣紙、硯臺(tái)、畫氈、墨、裝水的瓶子等。教學(xué)過程：1、教師檢查學(xué)生所帶材料、工具并進(jìn)行調(diào)配。
讓全班的學(xué)生都有作業(yè)做。2、出示一幅中國畫，并結(jié)合課本插圖《小雞圖》引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行欣賞。
讓學(xué)生直觀認(rèn)識(shí)什么是中國畫并出示課題——“水墨游戲”。第二課 重重復(fù)復(fù) 教學(xué)目的：1.認(rèn)識(shí)平面構(gòu)成的簡單形成重復(fù)，了解重復(fù)圖案的藝術(shù)特色，提高審美素養(yǎng)。
2.學(xué)會(huì)設(shè)計(jì)簡單的重復(fù)圖案，訓(xùn)練抽象構(gòu)成能力。3.聯(lián)系生活實(shí)際，利用實(shí)物中的重復(fù)排列，引導(dǎo)學(xué)生把課堂知識(shí)運(yùn)用到生活中。
教學(xué)重難點(diǎn)：讓學(xué)生掌握重復(fù)排列的設(shè)計(jì)方法。第三課 曲曲直直 教學(xué)目標(biāo)：1、知識(shí)技能目標(biāo)：a） 能夠說說曲、直線及物品帶給自己的感受。
b）能夠用繪畫、剪貼、綜合等方法表現(xiàn)曲線、直線的畫面。2、情感態(tài)度：通過收集不同的直、曲材料進(jìn)行創(chuàng)作，培養(yǎng)學(xué)生留心生活細(xì)節(jié)與自主創(chuàng)新意識(shí)。
3、學(xué)習(xí)策略：引導(dǎo)學(xué)生自主探究；教學(xué)重點(diǎn)：引導(dǎo)通過反復(fù)欣賞、觀察使認(rèn)識(shí)直、曲線在畫面中的作用。教學(xué)難點(diǎn)：利用身邊的材料的曲、直特性巧妙創(chuàng)作一幅圖 第四課 平平穩(wěn)穩(wěn) 教學(xué)目的：1.理解對(duì)稱或勻衡的原理，找出我們周圍的對(duì)稱或均衡的物體2.運(yùn)用物體的對(duì)稱或均衡原理，通過剪紙、拼貼、繪畫等手段把自己的感覺表現(xiàn)出來。
教學(xué)重點(diǎn)： 理解感受物體的對(duì)稱或均衡的表現(xiàn)形式。教學(xué)難點(diǎn)：用各種材料來表現(xiàn)對(duì)均衡的感受。
教學(xué)用具：圖片 投影儀 水彩筆 油畫棒 彩色紙 剪刀 膠水等 [教學(xué)目的]1.通過教學(xué)活動(dòng)，讓學(xué)生依靠聽覺激發(fā)美感情緒，而達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造視覺符號(hào)的表達(dá)能力。2.通過學(xué)習(xí)活動(dòng)，在教師的引導(dǎo)下學(xué)生通過對(duì)聲音節(jié)奏的認(rèn)識(shí)與表達(dá)。
運(yùn)用線、形、色等諸因素的重疊來體現(xiàn)聽覺感受。 [教學(xué)重點(diǎn)] 啟發(fā)學(xué)生感受聲音的旋律和節(jié)奏 [教學(xué)難點(diǎn)] 讓學(xué)生聽音樂并把自己的感受表達(dá)出來 第六課 迷 彩 服 一、教學(xué)目的：1.感受圖案的裝飾性特點(diǎn)。
2.學(xué)習(xí)幾種制作方法，拓展學(xué)生思維。3.增強(qiáng)保護(hù)動(dòng)物的意識(shí)。
二、教學(xué)重點(diǎn)：感受圖案的裝飾性特點(diǎn)。三、教學(xué)難點(diǎn)：色彩的搭配。
第七課 彩色玻璃窗 教學(xué)目的：1、以欣賞的形式，讓學(xué)生初步了解彩色玻璃窗鑲嵌畫的藝術(shù)特點(diǎn)。2、掌握利用套色剪紙制作窗花的方法，鍛煉動(dòng)手動(dòng)腦的能力及創(chuàng)作能力。
3、引導(dǎo)學(xué)生運(yùn)用不同的顏色、材料來設(shè)計(jì)玻璃窗，在設(shè)計(jì)中，捕捉創(chuàng)作的靈感。重點(diǎn)：掌握套色剪紙的方法，并學(xué)會(huì)運(yùn)用套色剪紙來制作窗花。
難點(diǎn)：玻璃窗造型的設(shè)計(jì)及鏤空的技法運(yùn)用。第十課 我設(shè)計(jì)的一本書 教學(xué)目標(biāo)：1、通過學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)制作封面，使學(xué)生對(duì)設(shè)計(jì)的方法有所了解并掌握封面設(shè)計(jì)的基本方法。
2、通過欣賞不同形式的封面設(shè)計(jì)作品，培養(yǎng)學(xué)生的美感3、在課堂學(xué)習(xí)合作的過程中培養(yǎng)學(xué)生美術(shù)的興趣與愛好。重難點(diǎn)：學(xué)習(xí)如何設(shè)計(jì)、制作一本書的封面的方法。
教具準(zhǔn)備：教學(xué)封面設(shè)計(jì)范圖、封面設(shè)計(jì)作品、色卡紙、剪刀、膠水等。第十二課 甜蜜的夢(mèng) 教學(xué)目標(biāo)：1、指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)在蠟紙層上刮出肌理效果，表現(xiàn)夢(mèng)境。
2、培養(yǎng)學(xué)生的記憶、創(chuàng)新的能力。3、引導(dǎo)學(xué)生體驗(yàn)嘗試用刮法所產(chǎn)生的效果。
教學(xué)重難點(diǎn)：指導(dǎo)學(xué)生用各種工具在蠟層上刮出機(jī)理效果以及畫面組織。教學(xué)準(zhǔn)備：優(yōu)秀作品、有關(guān)做夢(mèng)的科學(xué)常識(shí)（錄象）、油畫棒、工具刀、牙簽等。
第十四課 變幻無窮的形象 學(xué)習(xí)領(lǐng)域：造型·表現(xiàn) 設(shè)計(jì)·應(yīng)用 教學(xué)設(shè)計(jì)：本課的教學(xué)指導(dǎo)思想是：是否了解掌握各種身邊常見的物體，熟練的運(yùn)用“加”“減”的方法，根據(jù)想象和變化，創(chuàng)造出藝術(shù)作品；整個(gè)教學(xué)是否有利與培養(yǎng)學(xué)生對(duì)造型藝術(shù)的興趣。教學(xué)中以學(xué)生獨(dú)立思考，共同探討，觀察嘗試為主，教師起引導(dǎo)作用。
教學(xué)目標(biāo)：⒈情意領(lǐng)域：通過欣賞各種形象加以聯(lián)想而創(chuàng)作的造型的作品，引導(dǎo)學(xué)生對(duì)組合造型藝術(shù)有一些基本的了解。培養(yǎng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)美，表現(xiàn)美，欣賞美的能力。
⒉認(rèn)知領(lǐng)域：將身邊的物品進(jìn)行想象、變化，并嘗試將制作完成的不同的藝術(shù)作品。⒊操作領(lǐng)域：根據(jù)身邊的物品，進(jìn)行想象和變化，創(chuàng)作藝術(shù)作品。
第十六課 二十二世紀(jì)的建筑 教學(xué)目的：1、通過學(xué)生之間的交流，啟發(fā)學(xué)生對(duì)二十二世紀(jì)的建筑展開想象，對(duì)科幻片的欣賞，開拓學(xué)生思路。2、引導(dǎo)學(xué)生用、繪畫、手工等方法，創(chuàng)作出富個(gè)性特點(diǎn)和形式新穎的建筑。
教學(xué)重點(diǎn)：二十二世紀(jì)的建筑的形狀 教學(xué)難點(diǎn)：如何啟發(fā)學(xué)生創(chuàng)造二十二世紀(jì)的建筑 教具準(zhǔn)務(wù)：彩色筆、彩紙、卡紙、廢舊盒子 第十七課 電腦美術(shù) 學(xué)習(xí)領(lǐng)域：設(shè)計(jì)應(yīng)用。課 時(shí)：1課時(shí)。
教學(xué)目標(biāo)：1、指導(dǎo)學(xué)生在Windows畫圖程序中繪制簡潔的圖案。2、指導(dǎo)學(xué)生采用Windows畫圖程序進(jìn)行復(fù)制、粘貼，組成一幅漂亮的圖 案。
3、引導(dǎo)學(xué)生通過創(chuàng)意和操作感受電腦美術(shù)課的樂趣和設(shè)計(jì)制作成功的喜悅。教學(xué)重點(diǎn)：采用Windows畫圖程序創(chuàng)作一幅漂亮的圖案（花草樹木）。
教學(xué)難點(diǎn)：創(chuàng)作方法的了解和掌握（畫圖程序界面上各種工具的使用）。教具準(zhǔn)備：電腦演。
7.美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)是什么啊
美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí) 美術(shù)的種類及其主要特征，是美術(shù)本身的基本規(guī)律的重要內(nèi)容之一，它也是進(jìn)行美術(shù)鑒賞首先需要掌握的基本知識(shí)。
美術(shù)的種類較多，一般人通常把美術(shù)僅僅理解為繪畫和雕塑。實(shí)際上，美術(shù)的范圍應(yīng)當(dāng)包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)。
由于它們都是用一定的物質(zhì)材料（繪畫用紙、布、木板、顏料等；雕塑用木、石、泥、銅等。工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)使用的物質(zhì)材料就更廣），塑造可視的平面或立體的形象，反映客觀世界和表達(dá)作者對(duì)客觀世界的感受。
所以，美術(shù)又稱“造型藝術(shù)”、“視覺藝術(shù)”或“空間藝術(shù)”。當(dāng)然，這是它們的共同點(diǎn)，但具體到每一種美術(shù)形式，它又有自己的一些特殊性，從而構(gòu)成繪畫、雕塑、工藝美。
美術(shù)的種類較多，一般人通常把美術(shù)僅僅理解為繪畫和雕塑。實(shí)際上，美術(shù)的范圍應(yīng)當(dāng)包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)。
由于它們都是用一定的物質(zhì)材料（繪畫用紙、布、木板、顏料等；雕塑用木、石、泥、銅等。工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)使用的物質(zhì)材料就更廣），塑造可視的平面或立體的形象，反映客觀世界和表達(dá)作者對(duì)客觀世界的感受。
所以，美術(shù)又稱“造型藝術(shù)”、“視覺藝術(shù)”或“空間藝術(shù)”。當(dāng)然，這是它們的共同點(diǎn)，但具體到每一種美術(shù)形式，它又有自己的一些特殊性，從而構(gòu)成繪畫、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)的主要特征。
下面從美術(shù)鑒賞的角度，分別介紹一下繪畫、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)的主要特征。 繪畫 繪畫是美術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。
它使用筆、刀等工具，墨、顏料等物質(zhì)材料，通過線條、色彩、明暗及透視、構(gòu)圖等手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上，創(chuàng)造出可以直接看到的、并具有—定形狀、體積、質(zhì)感和空間感覺的藝術(shù)形象。這種藝術(shù)形象，既是現(xiàn)實(shí)生活的反映，也包含著作者對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的感受，反映了畫家的思想感情和世界觀，同時(shí)還具有—定的美感，使人從中受到教育和美的享。
從繪畫的種類、形式來講，繪畫在整個(gè)藝術(shù)門類中是最豐富多彩的藝術(shù)形式之—。 從畫種來分，它可以分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫，水粉畫、素描、速寫等。
其中有些畫種因?yàn)槭褂玫奈镔|(zhì)材料、工具或表現(xiàn)技法不同，又可分成不少樣式。例如，中國畫可以分成壁畫和卷軸畫兩大類。
從表現(xiàn)特點(diǎn)上又可以分成。工筆畫、寫意畫和兼工帶寫三種；版畫可以分成：木刻、銅版畫、石版畫、絲漏版畫、膠版畫等。
其中木刻又可以分成黑白木刻、套色木刻。由于木刻的制作技法不同，又有水印木刻、油印木刻之分。
如果按照繪畫的社會(huì)作用和它采取的表現(xiàn)形式，習(xí)慣上又分成宣傳畫（招貼畫）、年畫、漫畫、連環(huán)畫、組畫和插圖等繪畫體裁這幾種繪畫可以不限于運(yùn)用某—種物質(zhì)材料和工具。例如，可以用油畫、水粉畫作宣傳畫，也可以用中國畫、版畫等畫種來畫宣傳畫。
其它也是如此。 如果再從繪畫表現(xiàn)的題材內(nèi)容來分，一般習(xí)慣把繪畫分成：肖像畫、風(fēng)俗畫、歷史畫、風(fēng)景畫和靜物畫等幾種。
同樣的，這幾種繪畫也不限于使用某一種物質(zhì)材料和工具，即油畫可以畫肖像畫、風(fēng)俗畫、歷史畫、風(fēng)景畫和靜物畫，其他畫種也大都可以用來畫上述幾種題材的繪畫。具有悠久傳統(tǒng)的中國畫，除了上面—些區(qū)分方法外，還根據(jù)它獨(dú)特的裝裱形式分為“手卷”、“掛軸”、“冊(cè)頁”等幾種。
繪畫，不僅種類和形式豐富多彩，而且由于各個(gè)國家和民族在社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)和文化傳統(tǒng)等方面的差異，世界各國的繪畫在藝術(shù)形式、表現(xiàn)手段、藝術(shù)風(fēng)格等方面存在著明顯的區(qū)別。一般認(rèn)為，從古埃及、波斯、印度和中國等東方文明古國發(fā)展起來的東方繪畫，與從古希臘、古羅馬繪畫發(fā)展起來的以歐洲為中心的西方繪畫，是世界上最重要的兩大繪畫體系。
它們?cè)跉v史上互有影響，對(duì)人類文明做出了各自的重要貢獻(xiàn)。 但是，不管是東方繪畫，還是西方繪畫，它作為一種重要的藝術(shù)形式，有其共同的特點(diǎn)。
這主要表現(xiàn)在它是通過可以直接看到的、有形有色的具體的藝術(shù)形象來反映生活和抒發(fā)畫家對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的感受的。在塑造具體的而且可以直接看見的藝術(shù)形象這—點(diǎn)上，它比小說、詩歌顯得具體和形象，更易為廣大群眾所接受。
但是，由于一幅繪畫一般只能表現(xiàn)一個(gè)相對(duì)靜止的瞬間，不能象小說、詩歌、電影、戲劇那樣表現(xiàn)人物和事件的發(fā)展過程，也不能象小說、戲劇那樣可以從人物的對(duì)話，或者通過概括的說明來介紹人物和事件，所以，它又有一定的局限性。為了克服這種局限性，優(yōu)秀的繪畫作品善于選擇人物或事件最富有概括性和表現(xiàn)力的瞬間。
這種瞬間形象在畫面上雖然是固定不變的，但由于繪畫提供的人物形象是具體的而且可以直接看到的，只要刻畫得好，卻同樣可以具有引人入勝的藝術(shù)魅力。古今中外的許多名畫都可以說明這—點(diǎn)。
其次，繪畫所使用的物質(zhì)材料和工具，如紙、木板、筆、墨、顏料、刀等，比之其它藝術(shù)（如文學(xué)）更有它特殊的作用。這主要表現(xiàn)在文學(xué)作品雖然也要使用一定的物質(zhì)材料（如筆、墨水、紙張），但它只是單純起一種工具的作用，與作品所要塑造的藝術(shù)形象并無不可分割的關(guān)系。
然而，繪畫則不同。它所使用的物質(zhì)材料除起一種工具的作用外，物質(zhì)材料本身固有的特性。
8.美術(shù)知識(shí)
。..第一
油畫派別主要是古典派、新古典浪漫派、印象派等，后來出現(xiàn)解構(gòu)主義后，有抽象派，抽象派中有野獸派等。
古典派和新古典浪漫派主要特點(diǎn)是寫實(shí)，前者對(duì)繪畫對(duì)象更注重結(jié)構(gòu)，后者注重色彩。
印象派則開始脫離寫實(shí)，主要以具象為主，其中色彩光影是最大的造型要素。
抽象派則完全脫離寫實(shí)，畫面不重視形象，完全以作者個(gè)人的色彩、造型理念創(chuàng)作。
還可以看看這個(gè)
第二 中國畫中所謂“三遠(yuǎn)”，即高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)
第三 1 美術(shù)教育，以美術(shù)學(xué)科為基礎(chǔ)的教育門類。其目的主要是：延續(xù)和發(fā)展美術(shù)的知識(shí)與技巧，以滿足人類社會(huì)經(jīng)濟(jì)、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術(shù)素質(zhì)和能力，促進(jìn)人的全面發(fā)展。
美育又可稱為審美教育或美感教育。美育是運(yùn)用審美形象的感染作用塑造人的知、情、意等符號(hào)實(shí)踐能力的教育形式，美育的目的是實(shí)現(xiàn)人的全面發(fā)展
2 原色，又稱為第一次色，或稱為基色。原色的色純度最高，最純凈、最鮮艷。可以調(diào)配出絕大多數(shù)色彩，而其他顏色不能調(diào)配出三原色。
3山水畫
簡稱“山水”。以山川自然景觀為主要描寫對(duì)象的中國畫。形成于魏晉南北朝時(shí)期，但尚未從人物畫中完全分離。隋唐時(shí)始獨(dú)立，五代、北宋時(shí)趨于成熟，成為中國畫的重要畫科。傳統(tǒng)上按畫法風(fēng)格分為青綠山水、金碧山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。
9.三四年級(jí)美術(shù)教什么
小學(xué)三四年級(jí)美術(shù)課教學(xué)與其他學(xué)科教學(xué)一樣，要以提高學(xué)生整體素質(zhì)為目標(biāo)，不能單純地認(rèn)為美術(shù)課僅僅是教學(xué)生繪畫，教學(xué)生依葫蘆畫瓢。
具體地說，美術(shù)課教學(xué)同樣既要傳知，也要育人，既要注意基礎(chǔ)知識(shí)、基本技能的訓(xùn)練，也要進(jìn)行創(chuàng)造能力與思維能力的培養(yǎng)。下面，談?wù)勎以诘湍昙?jí)美術(shù)課教學(xué)中的幾點(diǎn)做法。
一、激發(fā)興趣，煥發(fā)學(xué)生的積極性。興趣是最好的老師，學(xué)生對(duì)學(xué)習(xí)發(fā)生了興趣就會(huì)主動(dòng)積極地去學(xué)習(xí)。
低年級(jí)學(xué)生有他們的年齡和心理特征，他們活潑好學(xué)，注意持久性差，具體形象思維占優(yōu)勢(shì)，概括水平處于概括事物直觀的、具體形象的外部特征階段。因此，在低年級(jí)課堂教學(xué)方法的運(yùn)用上要注意直觀形象性和游戲活動(dòng)性，使用多種手段激發(fā)興趣，給學(xué)生一種新奇、有趣的感覺，激發(fā)學(xué)生的積極性，取得良好的教學(xué)效果。
例如，三年級(jí)《剪剪撕撕畫畫貼貼》一課的教學(xué)，由于本課意在重點(diǎn)培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新思維和想象能力，所以在教學(xué)中我先隨手撕了一個(gè)形狀，讓學(xué)生認(rèn)真觀察，并啟發(fā)學(xué)生：“它們像什么？”，看看誰的小眼睛最亮，說說想到了什么？結(jié)果學(xué)生的回答使我驚奇萬分，有的說像落下來的樹葉，有的說像座小山挖了個(gè)山洞，有的說倒過來就像太陽沿著山坡在下山，有的說像駱駝的頭……。在學(xué)生的思維充分活躍起來時(shí)，我讓學(xué)生自己來嘗試制作，學(xué)生興趣高漲，積極性很強(qiáng)，不一會(huì)兒，許多有新意的作品就躍然紙上了。
不少學(xué)生還不停地向同學(xué)介紹自己的作品，可以看出學(xué)生對(duì)自己的作品充滿了喜悅之情。又如例如在三年級(jí)《漂亮的瓶子》教學(xué)中，我創(chuàng)設(shè)了一個(gè)游戲的情境：讓學(xué)生摸一摸老師帶來的袋子里裝的是什么？是什么形狀的？借此來吸引學(xué)生的注意力，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，為下面引導(dǎo)學(xué)生想象，美化、制作瓶子等的教學(xué)作好了鋪墊。
二、培養(yǎng)情感，調(diào)動(dòng)學(xué)生的主動(dòng)性。教學(xué)活動(dòng)是一種充滿情意的交流過程，充滿著濃郁的情感色彩。
要求學(xué)生有情感，教師首先要有豐富的情感，對(duì)學(xué)生充滿深厚真摯的愛，理解學(xué)生、尊重學(xué)生、關(guān)心學(xué)生，對(duì)每個(gè)學(xué)生都給予期待，給予信任，給予厚望。要激發(fā)學(xué)生的情感，教師應(yīng)當(dāng)先了解學(xué)生的情感世界，把握學(xué)生情感的脈搏，瞄準(zhǔn)學(xué)生的“情感最近激發(fā)區(qū)”，抓住時(shí)機(jī)適時(shí)揳入，這樣才能溝通交流情感的渠道。
情感是學(xué)生學(xué)習(xí)的強(qiáng)烈內(nèi)驅(qū)力，它能使人的思維積極而活躍，使人執(zhí)著進(jìn)取，使思維專注而聚焦，能減輕學(xué)生學(xué)習(xí)的心理壓力，在不知不覺中去觀察、去記憶、去學(xué)習(xí)。同時(shí)也淡化學(xué)習(xí)過程中的探索之苦，因而，學(xué)生課堂積極情緒的喚醒，有利于調(diào)動(dòng)學(xué)習(xí)的積極性、主動(dòng)性和創(chuàng)造性，有利于開發(fā)學(xué)生的潛能，促進(jìn)智商的發(fā)展。
例如，三年級(jí)《春天的色彩》一課的教學(xué)，這堂課主要是培養(yǎng)學(xué)生熱愛大自然的情感，讓學(xué)生用手中的畫筆表現(xiàn)出春天美麗的色彩。為了讓學(xué)生更好了解春天的美麗，在課前帶領(lǐng)學(xué)生一起外出到校園中、公園里去找一找春天，通過讓學(xué)生自己觀察，發(fā)現(xiàn)春天的美，找出春天的色彩，加深對(duì)春天的認(rèn)識(shí)。
同時(shí)激起學(xué)生的繪畫興趣，調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性，充分激發(fā)學(xué)生對(duì)大自然的熱愛之情。再通過一些優(yōu)秀作品的欣賞，讓學(xué)生體會(huì)春天的美，為自己表現(xiàn)春天的色彩打下基礎(chǔ)。
三、啟發(fā)想象，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性。在美術(shù)教學(xué)過程中，創(chuàng)作畫對(duì)兒童來說是很重要的。
它能培養(yǎng)學(xué)生的想象創(chuàng)造能力，發(fā)展學(xué)生的智力，開拓學(xué)生的思維。在低年級(jí)的美術(shù)教學(xué)中，兒童不易想象、創(chuàng)造出富有自己想法的畫面，這是他們長期以臨摹練習(xí)為主而產(chǎn)生的懶惰的思維定向活動(dòng)，下筆程式化，不是按照自己觀察、想象加工的結(jié)果去主動(dòng)地創(chuàng)造性地畫，而是不動(dòng)腦筋地記住了老師教的方法。
有些學(xué)生畫的房子還是一個(gè)三角形和一個(gè)正方形的組合，一個(gè)圓形、橢圓形和四個(gè)長方形作為手臂和腿就組合成一個(gè)人物，毫無美感，慢慢地他們對(duì)創(chuàng)作畫就失去了興趣。針對(duì)這種情況，美術(shù)教師要充分引導(dǎo)學(xué)生開動(dòng)腦筋進(jìn)行想象，并通過一些輔助手段幫助教學(xué)。
如投影、錄像、范作或一些優(yōu)秀的兒童畫作品，甚至外出寫生，調(diào)動(dòng)起兒童作畫興趣和積極心，使他們自覺主動(dòng)地表現(xiàn)所想的內(nèi)容。并對(duì)他們的作品及時(shí)予以評(píng)價(jià)、指導(dǎo)，使他們樹立起創(chuàng)作的信心，走出創(chuàng)作畫的低谷。
例如，第十冊(cè)《紙版畫》的教學(xué)，主要是要求大家巧妙利用身邊的廢舊材料來制作紙版畫。本課是這樣設(shè)計(jì)的：先用一種廢舊材料作示范，學(xué)生也嘗試練習(xí)。
在學(xué)會(huì)基本的制作方法的基礎(chǔ)上，再引導(dǎo)啟發(fā)學(xué)生：在我們身邊還有許多廢舊材料，他們可以用來制作成紙版畫嗎？接著出示一些范作欣賞，活躍學(xué)生思維，拓寬思路，讓學(xué)生展開想象，根據(jù)自己收集的廢舊材料動(dòng)手制作紙版畫，完成的作品可貼上黑板展覽，讓大家隨意參觀，這樣學(xué)生制作認(rèn)真、積極，紙版畫作品形式多樣，內(nèi)容新穎，畫面有新意，極富創(chuàng)造性。四、多元評(píng)價(jià)，促使學(xué)生更好發(fā)展。
在評(píng)價(jià)學(xué)生的美術(shù)作品時(shí)，要講究方式，要站在學(xué)生的視點(diǎn)上去認(rèn)識(shí)了解他們的作品，讓他們更好地進(jìn)行創(chuàng)造。隨著教學(xué)觀念的不斷更新和課程改革的實(shí)施，教師的評(píng)價(jià)也要進(jìn)行改革。
首先，評(píng)價(jià)要多角度多方面。教師要相信每一位學(xué)生都有閃光點(diǎn)與過人之。
