演奏要點(diǎn) 小提琴屬于歌唱性的旋律樂器。
因此,如何在小提琴上發(fā)出歌唱般的豐滿、動(dòng)聽的聲音,是小提琴演奏中最為重要的問題。就小提琴的演奏技術(shù)來說,有以下各種主要基本功。
握弓 右手握弓,拇指尖須緊靠螺旋套(弓根),其他手指執(zhí)住弓桿,使手背成自然圓形。手指需要柔軟的彎曲。
弓桿位于食指、中指、無名指的末節(jié)中(即指端),拇指恰與中指相對(duì),小指的指尖,輕松的放在弓桿上,使易于適應(yīng)需要,向前或向后移動(dòng)(上弓時(shí)向前移動(dòng),下弓時(shí)向后移動(dòng))。四指之間,略須靠攏,不可單獨(dú)分開,否則顯得笨拙而不雅觀 運(yùn)弓 優(yōu)秀的演奏家能在小提琴上發(fā)出千變?nèi)f化的聲音,就運(yùn)弓而言,取決于運(yùn)弓的速度、弓在弦上的壓力以及弓和弦的接觸點(diǎn)這3種因素的不同結(jié)合。
小提琴的弓法繁多,就其主要的有以下幾種:①分弓:一弓演奏一個(gè)音,音要拉的干凈,清楚;②連弓:一弓演奏許多音,在很多樂曲中都會(huì)用到,是最常用的弓法之一;③頓弓:音與音之間斷開;④跳弓:弓毛離開琴弦。這4類弓法是最基本的,在20世紀(jì)中期,連頓弓,即在一弓中連續(xù)快速演奏許多音與音之間是斷開的音,被人視為絕技,隨后又出現(xiàn)了“自然跳弓”,即弓毛在琴弦上,而聽起來或看起來像跳弓一樣。
所以人們把小提琴演奏藝術(shù)稱之為“運(yùn)弓的藝術(shù)”。 音準(zhǔn) 歌唱和樂器演奏中所發(fā)的音高,能與一定律制的音高相符,稱為音準(zhǔn)。
有些樂器在制造或調(diào)音時(shí)就有音準(zhǔn)要求。歌唱和樂器演奏過程中,隨時(shí)都要通過演唱者和演奏者的控制來解決音準(zhǔn)。
音準(zhǔn)的取得,有賴于敏銳的聽覺、優(yōu)良的樂器、精湛的技巧與適宜的演出環(huán)境。樂器的形體結(jié)構(gòu)、音孔位置、張力變化以及空氣濕度,都與音準(zhǔn)有關(guān)。
就弦樂器講,長時(shí)間演奏及氣溫上升,均使弦松弛,因此弦樂器音準(zhǔn)的突出問題是如何矯正偏低。就管樂器講,雖然氣溫上升使管體略微伸長,但同時(shí)氣壓降低,聲速提高,頻率也隨之增高(據(jù)實(shí)測(cè),氣溫每升10℃可使管樂器發(fā)音升高3音分),因此管樂器音準(zhǔn)的突出問題是如何矯正偏高。
歌唱及弦樂器、管樂器的音準(zhǔn),當(dāng)有鋼琴伴奏時(shí),都以平均律為準(zhǔn)則;但由于平均律的許多音程聽起來并不嚴(yán)格協(xié)和,所以在獨(dú)唱、獨(dú)奏、重唱、重奏時(shí),常常需要偏離平均律而趨近純律或五度相生律,才算達(dá)到音準(zhǔn)要求。 揉弦 揉弦是小提琴,二胡,吉他等弦樂演奏所掌握的最具表現(xiàn)力的演奏技巧之一。
在樂句適當(dāng)?shù)牡胤郊由线m當(dāng)?shù)娜嘞?,?huì)比沒有揉弦的樂句在聲音上要生動(dòng)的多。 揉弦是一個(gè)小提琴演奏很有表現(xiàn)力的技巧,用它可以來表現(xiàn)不同風(fēng)格和特征的每一個(gè)音或每一個(gè)樂段。
揉弦的要點(diǎn)是怎樣找到手的最佳動(dòng)作,用速度快慢、揉弦寬窄來演奏出每一個(gè)樂段獨(dú)特的風(fēng)格和特征。 肘臂揉弦和手腕揉弦,兩者都要練習(xí)。
以能夠表現(xiàn)出最好的音樂特征,來選擇揉弦的速度和寬窄。 有幾種方法,初學(xué)者可以試試,可能會(huì)有利于學(xué)習(xí)揉弦: 1.一是做指端關(guān)節(jié)前后屈仰動(dòng)作。
先在桌子上練,分別練習(xí)各個(gè)手指一關(guān)節(jié)向后躺下(不是完全貼在桌子上),再立起的動(dòng)作,再分別作左右晃動(dòng)。由快到慢,最后五個(gè)指頭一起練習(xí)。
2.首先應(yīng)學(xué)會(huì)手腕揉弦。其方法可先將手臂放在大腿上或椅臂上,然后將手腕放松前后搖動(dòng),力求平均,待動(dòng)作習(xí)慣自如后,再放到指板上練習(xí)。
同時(shí)要注意: 在手腕前后揉動(dòng)時(shí),帶動(dòng)手指的關(guān)節(jié),手指的觸弦點(diǎn)不能隨著手腕的揉動(dòng)而移位。在練習(xí)手腕揉弦時(shí),可先從三指開始。
因?yàn)橛萌溉鄤?dòng)可以使動(dòng)作更為寬松,然后再練習(xí)二指和一指。而練習(xí)四指時(shí),還可將三指緊靠四指幫助揉動(dòng)。
這樣的練習(xí)會(huì)使顫動(dòng)的效果更為自如。在手腕揉弦練習(xí)的基礎(chǔ)上也可逐漸學(xué)習(xí)和熟悉手臂的揉弦和手指的揉弦。
目的是為了更好的豐富演奏上的表現(xiàn)力,適應(yīng)于各種力度和情緒變化的需要。 3.還有大臂揉弦、手指揉弦。
大臂揉弦多用于長的重低音,主要體現(xiàn)出樂曲的渾厚和傷感,手指揉弦多用于半拍的高音,可以表現(xiàn)出樂曲的歡快和優(yōu)美,而想學(xué)好這些,前提是熟練的掌握手臂揉弦。 把位 左手手指在指板上的位置,稱之為把位。
靠近琴頭的把位為低把,靠近琴馬的為高把。從一個(gè)把位換到另一個(gè)把位,稱為換把。
換把位的方法有多種,例如空弦換把,同指換把,不同指以及泛音換把等。換把時(shí)產(chǎn)生非演奏需要的滑音,是技巧訓(xùn)練不足的標(biāo)志。
滑音可以使音與音之間的連接富于變化,增加一個(gè)優(yōu)美的過度。特別是結(jié)合換把使用滑音,是一種富于表現(xiàn)力的演奏手段。
雙音與和弦 小提琴可以同時(shí)演奏兩個(gè)音甚至是3個(gè)音,也可以分奏4個(gè)音的和弦,這不僅豐富了它的表現(xiàn)力,并可不依賴其他樂器的伴奏進(jìn)行單獨(dú)演奏。小提琴的三度、六度、八度以及十度雙音音階,是演奏雙音的基礎(chǔ),也是小提琴家必須終身練習(xí)的一項(xiàng)基本功。
小提琴演奏中的左手顫音、泛音、撥弦等,都是一些高深的技巧。 雙手技巧 小提琴的左手技巧:音階、雙弦、換把、揉弦、泛音、撥奏。
右手技巧有:連弓、分弓、頓弓、跳弓、波弓、擊弓、碎弓、撥弦。 小提琴演奏 等等。
小提琴家的魅力不少在于右手神奇的運(yùn)弓。 小提琴特殊奏法在總譜中的標(biāo)記: 撥弦:pizz 恢復(fù)正常演奏為arco 靠近琴馬:sul pont恢復(fù)正常演奏為。
就像1樓說的,18歲如果想學(xué)好,那就比較困難了。
因?yàn)楹芏嗍种傅幕竟κ窃谛r(shí)候才能打好,長大了手指開始不靈活,也很難練好了。像“trio”“揉音”諸如此類的技巧,都很困難了。
右手的技巧更是難上加難。而且小提琴終其一生要練好的就是其音準(zhǔn)。
現(xiàn)在你18歲了,如果沒有從小開始培養(yǎng)的絕對(duì)音準(zhǔn)概念是很難再往上走的了。以我的經(jīng)驗(yàn)來說,這么多年學(xué)琴,難免會(huì)有枯燥的感覺。
小時(shí)候的小孩子還不會(huì)有太多的感覺,可是你已經(jīng)18歲了,想練想不練你完全可以自由掌控。說實(shí)話,那些美妙的音樂后面都是幾十年的苦練才可能有的,如果你完全是為了擺擺架子,建議你還是別去擺弄了,畢竟你現(xiàn)在要想學(xué)好,除非你下了比別人多十幾倍的苦功,一天要練6+個(gè)小時(shí)的琴,而且就算這樣你可能也趕不過一些學(xué)琴才幾年的小弟弟小妹妹。
手指的動(dòng)作?左手自然環(huán)繞住琴頸,用腮夾琴,右手輕輕拿住弓子,動(dòng)作自然放松。小提琴切勿緊張。
至于琴的價(jià)格嘛,一般的紅棉小提琴價(jià)格都在幾百左右,當(dāng)然,有的琴上千的,有的琴上萬,我那把其實(shí)也才3W左右,如果不想考慮專業(yè)建議幾百的就可以了。
左手的技巧相對(duì)較少,主要是把位,指法,音階以及揉弦,泛音等。
右手的技巧比較多,歸為四大類,主要是連弓,分弓,跳弓以及頓弓。其中分弓又分為波弓、抽弓、沖弓等。跳弓又分為連跳弓、快速跳弓、飛跳弓等。頓弓又分為連頓弓、飛頓弓等等。另外還有拋弓等技巧。種類龐雜。
關(guān)于揉弦的方法我有在這里回答過 ,你可以參考一下。
由于技巧真的很多,我也不知道你到底比較需要了解哪一種,全部說下來估計(jì)可以寫一篇論文了。不如你想想對(duì)哪一種技法比較感興趣,我在作補(bǔ)充回答吧。
一.小提琴演奏采用的律制問題 關(guān)于小提琴演奏音律音準(zhǔn)的問題向來有爭議。
當(dāng)然,大部分人認(rèn)為既然小提琴是演奏以單音旋律為主的樂器,再加上五度定弦等因素當(dāng)然應(yīng)該是采用五度相生律。近年來,又有人提出應(yīng)該以純律作為小提琴音準(zhǔn)的標(biāo)準(zhǔn)。
本人為此研究了大量文獻(xiàn),并在平時(shí)演奏的實(shí)踐做了一些實(shí)驗(yàn),覺得這個(gè)問題不應(yīng)一概而論,大致有以下三條原則: 1.旋律為主的片段中,特別是半音的傾向性明顯的片段中,應(yīng)用五度相生律,因?yàn)檫@種律制在音的先后結(jié)合上效果是最好的: 維塔利:恰空 譜(1) (譜(1)中導(dǎo)音#f音對(duì)g音的傾向性很強(qiáng)。從音樂上也是這段稍帶悲憤色彩的旋律的自然要求。
若采用純律,#f到g應(yīng)是大半音與五度相生律相差一個(gè)普通音差22音分,聽起來的效果自然會(huì)不佳。) 2.在雙音和和弦為主的音樂中,利用純律有利于音響的協(xié)和,因?yàn)榧兟墒歉鶕?jù)自然三和弦來定律的。
如演奏巴赫的無伴奏作品。 3.在轉(zhuǎn)調(diào)繁多的片段中,或是和鋼琴合作時(shí)可適當(dāng)?shù)膬A向一點(diǎn)十二平均律,因?yàn)樵谶@種律制里所有的半音都是平等的: 貝多芬:D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲(260到264小節(jié)樂隊(duì)部分) 譜(2) 說實(shí)話,可能很少有小提琴演奏者真正完全通過這些繁瑣的音律計(jì)算來指導(dǎo)自己的音準(zhǔn)。
在琴弦上一個(gè)普通音差的距離不到1毫米,而有的人的指尖就寬達(dá)十幾毫米,則么能期望把每個(gè)音都拉的符合某種音律的要求呢?事實(shí)上,西肖爾(C.E. Seashore)在他的“Pcychology of Music”一書中研究很多演奏家的錄音發(fā)現(xiàn),與標(biāo)準(zhǔn)音高偏差0.1到0.15個(gè)半音的音符幾乎到處都是。難怪小提琴教育家張世祥到南京藝術(shù)學(xué)院講學(xué)時(shí)說“只要象鋼琴那么準(zhǔn)就可以了”。
關(guān)于這個(gè)問題后面還會(huì)提到。 二.錯(cuò)誤發(fā)音的源頭問題 在加拉米安等人的論著中,曾多次提出了由于站立、持琴、握弓等姿勢(shì)不正確造成緊張而影響發(fā)音的觀點(diǎn)。
我想補(bǔ)充一下關(guān)于緊張的源頭問題: 第一種是由于姿勢(shì)問題也就是直接由技術(shù)問題所造成的緊張(如錯(cuò)誤的持琴、握弓等),應(yīng)該通過專門的練習(xí)改變錯(cuò)誤的姿勢(shì)。 第二種是源于通常是公開演奏時(shí)害怕拉不好而產(chǎn)生的心理緊張,這種緊張往往首先非常惡毒的造成演奏者技術(shù)上最薄弱的環(huán)節(jié)(比如運(yùn)弓)的緊張,然后全身的肌肉“好似出于同情的緊張起來”(參見柏西?布克 《音樂家心理學(xué)》),導(dǎo)致我們演奏的失敗,這種現(xiàn)象除了從改善技術(shù)解決外,還要加強(qiáng)演奏心理的培養(yǎng)。
第三種緊張的源頭恰恰是我們內(nèi)心的音樂。比如,當(dāng)我們演奏悲痛得泣不成聲的很弱的音樂時(shí),常會(huì)情不自禁的收緊全身的肌肉抬高上半身的重心,應(yīng)該說這些本能的現(xiàn)象對(duì)于技術(shù)上非常完善的演奏家來說應(yīng)該能幫助他們表達(dá)音樂。
但很多時(shí)候,特別是當(dāng)我們技術(shù)上存在著觀念的錯(cuò)誤時(shí),例如為了迫切想得到強(qiáng)烈的聲音,左手緊繃,造成揉弦的發(fā)緊;拼命加大右手壓力,造成 “捏弓子”,最終適得其反。我想用小提琴教育家林耀基說過的一句話來結(jié)束這段論述:“(小提琴)演奏藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)就是冷靜的頭腦、火熱的心、松弛的肌肉感覺、堅(jiān)定的節(jié)奏、充分的表現(xiàn)和充分的享受……” 三.用系統(tǒng)論的觀點(diǎn)來看耳朵和內(nèi)心聽覺與演奏的關(guān)系 應(yīng)該指出,敏銳的耳朵并不僅在于能象測(cè)音儀一樣測(cè)出每個(gè)音的頻率,或是象頻譜儀一樣分析每個(gè)音的泛音列和音色,更在于一定要是“音樂的耳朵”。
西肖爾甚至認(rèn)為那些令人尷尬的不準(zhǔn)的音是音樂家“把自然音階做了藝術(shù)的偏移”。我覺得上述的三條關(guān)于音律音準(zhǔn)的原則應(yīng)該是通過“音樂的耳朵”對(duì)音準(zhǔn)的修正。
當(dāng)我們?cè)谘葑嘈蓵r(shí)不由自主的提高導(dǎo)音的傾向性時(shí),在演奏大三和弦把三音拉低一點(diǎn)時(shí),和鋼琴合作把半音拉得折中一點(diǎn)時(shí)便可歸結(jié)于“藝術(shù)的偏移”。 從廣義上理解音樂的耳朵還應(yīng)該包括內(nèi)心聽覺,即我們?cè)谑熘O要演奏的作品的前提下,把每個(gè)音的音準(zhǔn),音色,乃至樂句之間的起伏都事先印在了腦海里,演奏的每個(gè)瞬間我們都在試圖時(shí)理想和現(xiàn)實(shí)一致。
有很多著名的小提琴家的運(yùn)弓姿勢(shì)或揉弦方法嚴(yán)格的說是不科學(xué)的,但他們一樣能獲得美妙的發(fā)音就是憑借著他們出色的耳朵和內(nèi)心聽覺,在聽眾覺察之前不斷修正自己的演奏: 圖(1) 用系統(tǒng)論關(guān)于閉環(huán)系統(tǒng)的觀點(diǎn)概念化的解釋耳朵和內(nèi)心聽覺共同影響音準(zhǔn)和發(fā)音 如圖(1)所示,大腦、內(nèi)心聽覺、音樂的耳朵、演奏過程,聽眾共同組成的一個(gè)結(jié)構(gòu)良好的典型的閉環(huán)系統(tǒng),用系統(tǒng)論的觀點(diǎn)來看內(nèi)心聽覺相當(dāng)于一個(gè)預(yù)給的正確信號(hào),演奏過程輸出的信號(hào)(即音樂)經(jīng)音樂的耳朵(相當(dāng)于觀測(cè)器)拾取后反饋到大腦并和內(nèi)心聽覺進(jìn)行比較,經(jīng)過分析后發(fā)出相應(yīng)的指令實(shí)時(shí)的調(diào)整我們的演奏??梢韵胂?,如果演奏者沒有足夠的藝術(shù)品位,沒有正確的內(nèi)心聽覺,就相當(dāng)于沒有正確的標(biāo)準(zhǔn)信號(hào),得到的演奏效果至多只能等于錯(cuò)誤的內(nèi)心聽覺;若沒有音樂的耳朵,整個(gè)系統(tǒng)便會(huì)成為一個(gè)參數(shù)有問題的不良的閉環(huán)系統(tǒng),最極端的情況就是下面一路反饋信號(hào)完全中斷成為不穩(wěn)定的開環(huán)系統(tǒng)(聾子拉琴)。
四.運(yùn)弓中若干物理問題的研究簡介 圖(2) 圖(2)畫得比較抽象,那根最粗的線代表我們用演奏時(shí)的視角看到的弓子,S是琴弦對(duì)弓的支撐點(diǎn)。X方向是我們拉下弓的方向,Y方向在紙面內(nèi)垂直。
提琴是小提琴演奏中的一個(gè)環(huán)節(jié),雖然看起來并不是重要環(huán)節(jié),往往正是演奏中許多毛病的來源。
首先就是姿勢(shì)要正確,把小提琴放在鎖骨上,用左下鄂將它夾住,尾板對(duì)準(zhǔn)喉嚨中間,琴身與人的肩膀構(gòu)成45度角,這些看似很簡單的動(dòng)作,但是在演奏中并沒有受到持琴人的重視。如果下顎夾琴,會(huì)感覺不舒適、僵硬。
如果琴頭過于偏低,會(huì)感覺左手的重量增加,弓子也容易滑向指板。如果琴頭的高度過低演奏起來會(huì)吃力,所以說高一點(diǎn)比低一點(diǎn)好。
高的琴頭可以把提琴的重量倒向脖子和戶膀,演奏高把位時(shí)還比較容易。就持琴而言,切記不要使用蠻勁和任何強(qiáng)制性的力量來破壞自然環(huán)境、連續(xù)的平衡關(guān)系和平衡系統(tǒng)。
那么提琴的具體演奏技巧是什么: 1.新弓子很難擦上松香,若用碎松香碾壓會(huì)劃傷弓毛,在以后的使用中弓毛就很容易斷;而用棉簽蘸上酒精后將松香溶解后,涂到弓毛上即可。 此方法簡便快速,不傷弓毛,且持久不掉松香粉末。
2.弓子使用久了弓子就會(huì)磨得很光滑,摩擦力減小。這時(shí),可用600號(hào)水磨砂紙擺在琴弦上用弓子輕拉幾下,再反復(fù)橫磨弓毛,用力要輕,之后擦上松香即可。
3.琴馬彎曲變形,可用水煮5至10分鐘,然后用重物壓平,陰干后即可恢復(fù)原狀。 4.如琴弦嵌進(jìn)琴馬,可在琴馬上端用502膠水沾上一條牛皮紙,剪去多余部分即可。
此方法使用是要倒拿琴馬,壓在牛皮紙上,邊壓邊上膠。 5.G弦沙啞,如音量夠大,且A.E弦尚好,可用30至40毫升清魚膠到入琴腹,淌滿背板及側(cè)板,膠干后即可。
此方法對(duì)一些因輕微脫膠及木質(zhì)酥松引起的G.D弦沙啞有改善。 6.如小提琴A.E弦音量比G.D弦小太多,可將音柱上端逐漸削細(xì)一些。
揉弦是小提琴,二胡,吉他等弦樂演奏所掌握的最具表現(xiàn)力的演奏技巧之一。
在樂句適當(dāng)?shù)牡胤郊由线m當(dāng)?shù)娜嘞遥瑫?huì)比沒有揉弦的樂句在聲音上要生動(dòng)的多。 揉弦是一個(gè)小提琴演奏很有表現(xiàn)力的技巧,用它可以來表現(xiàn)不同風(fēng)格和特征的每一個(gè)音或每一個(gè)樂段。
揉弦的要點(diǎn)是怎樣找到手的最佳動(dòng)作,用速度快慢、揉弦寬窄來演奏出每一個(gè)樂段獨(dú)特的風(fēng)格和特征。肘臂揉弦和手腕揉弦,兩者都要練習(xí)。
以能夠表現(xiàn)出最好的音樂特征,來選擇揉弦的速度和寬窄。 1、初級(jí)(一) 將左手的手腕放置在琴的首鈕位置(三把位),然后將一指放在小提琴的指板上,將你的拇指放置于琴頸的左方,做手腕揉弦的動(dòng)作,將手指尖上下滾動(dòng)。
節(jié)拍器 = 60 2、初級(jí)(二) 將手放置于第一把位,在你的手腕和小提琴中間放一個(gè)橙子,重復(fù)剛才的動(dòng)作。節(jié)拍器60的速度 3、中級(jí)練習(xí) 揉弦始終在正確音高以下,揉弦動(dòng)作的最高點(diǎn)是正確的原音。
反復(fù)練習(xí)半度寬窄的揉弦。反復(fù)練習(xí)四分之一度或更少寬窄的揉弦。
節(jié)拍器 = 60 4、高級(jí)練習(xí) 在高把位時(shí),運(yùn)用肘臂動(dòng)作來幫助手腕揉弦。由于在高把位上音與音之間的距離變得非常窄小,手臂揉弦動(dòng)作需要窄。
5、樂曲的練習(xí)和揉弦運(yùn)用選擇一些優(yōu)美的慢板樂章,注意樂譜上標(biāo)寫的節(jié)拍器速度。每一拍練習(xí)3、4和5個(gè)揉弦。
記住哪一個(gè)速度是最適合你想要的速度。從正音往下慢慢移動(dòng)。
將手指以很快的速度向上滾動(dòng)到正音為止。注意聽每次到達(dá)正音后發(fā)出的很小的揉弦重音。
開始用慢速揉弦,然后逐漸加快。根據(jù)曲目嘗試不同的速度和寬窄然后選擇你喜歡的那個(gè)。
當(dāng)你想變換不同風(fēng)格的音色時(shí),變換你揉弦的速度快慢或?qū)捳?。在演出時(shí),充分運(yùn)用吧!有幾種方法,初學(xué)者可以試試,可能會(huì)有利于學(xué)習(xí)揉弦: 1.一是做指端關(guān)節(jié)前后屈仰動(dòng)作。
先在桌子上練,分別練習(xí)各個(gè)手指一關(guān)節(jié)向后躺下(不是完全貼在桌子上),再立起的動(dòng)作,再分別作左右晃動(dòng)。由快到慢,最后五個(gè)指頭一起練習(xí)。
2.首先應(yīng)學(xué)會(huì)手腕揉弦。其方法可先將手臂放在大腿上或椅臂上,然后將手腕放松前后搖動(dòng),力求平均,待動(dòng)作習(xí)慣自如后,再放到指板上練習(xí)。
同時(shí)要注意: 在手腕前后揉動(dòng)時(shí),帶動(dòng)手指的關(guān)節(jié),手指的觸弦點(diǎn)不能隨著手腕的揉動(dòng)而移位。在練習(xí)手腕揉弦時(shí),可先從三指開始。
因?yàn)橛萌溉鄤?dòng)可以使動(dòng)作更為寬松,然后再練習(xí)二指和一指。而練習(xí)四指時(shí),還可將三指緊靠四指幫助揉動(dòng)。
這樣的練習(xí)會(huì)使顫動(dòng)的效果更為自如。在手腕揉弦練習(xí)的基礎(chǔ)上也可逐漸學(xué)習(xí)和熟悉手臂的揉弦和手指的揉弦。
目的是為了更好的豐富演奏上的表現(xiàn)力,適應(yīng)于各種力度和情緒變化的需要。 在音樂作品中,要求將頓音處理得短促、輕巧、鏗鏘分明。
如果是二胡來演奏頓音,就要用“跳弓”技巧。 什么叫跳弓呢?當(dāng)我們用弓子在琴筒上作快速推拉時(shí),弓桿受運(yùn)弓動(dòng)作的快速牽引,產(chǎn)生出一種往前沖動(dòng)的慣性,弓毛卻在擦弦過程中具有一定的摩擦力。
弓子這種不協(xié)調(diào)的運(yùn)動(dòng)狀態(tài),使整個(gè)弓子出現(xiàn)了左右搖擺的彈性。如果我們?cè)诩磳⒄{(diào)轉(zhuǎn)弓向的那一剎那間,一方面依靠小臂引導(dǎo)手腕,對(duì)弓子適當(dāng)?shù)丶右钥刂?,一方面有意識(shí)地“解放”這特有的彈性,使弓毛輕快地離開了琴弦。
這樣就按人們的意志得出了短促輕巧的頓音效果。 跳弓的彈性是否能充分發(fā)揮,與弓段的選擇有一定的關(guān)系。
大家知道,奏普通快弓一般以左半弓較為順手,可跳弓在左半弓卻不能充分發(fā)揮優(yōu)勢(shì),往右半弓移動(dòng)則更為礙手。只有在中弓弓段上演奏跳弓才較為方便。
這是什么道理呢?原來,弓子的彈性是愛運(yùn)弓速度支配的,弓子運(yùn)行得越快,它的慣性與彈性表現(xiàn)得越突出。它的彈跳點(diǎn)又受弓子重心的支配。
弓子的重心使它在琴筒的中部大體平衡,所以彈性在中弓附近得到了充分的發(fā)揮。 當(dāng)然,利用弓子的彈跳點(diǎn)奏頓音,這只是一個(gè)基本條件,更主要的還是要靠我們訓(xùn)練手腕的靈活性,會(huì)控制、運(yùn)用。
弓子的彈性。假如樂曲根據(jù)感情需要不要求那么快,但又要演奏頓音,這時(shí)弓子得不到快速運(yùn)行的機(jī)會(huì),彈性無法產(chǎn)生,跳弓也就不可能出現(xiàn)。
怎么辦呢?我們可以利用小臂的“內(nèi)勁”,在中速推拉的間隙之間,控制弓毛斷續(xù)擦弦,使每一頓音的出現(xiàn)都有均等的離弦機(jī)會(huì)。這樣的頓音效果同樣頓挫分明,并顯得穩(wěn)重、內(nèi)在。
初練跳弓時(shí),腕力對(duì)弓子的自然彈性可能還控制得不好,會(huì)出現(xiàn)弓毛敲打琴弦的現(xiàn)象或發(fā)出較為生硬的“鋸鋸”聲。只要弓子沒出現(xiàn)不規(guī)則的上下擺動(dòng)或產(chǎn)生過多的雜音,并且加強(qiáng)對(duì)手腕控制力的訓(xùn)練,這些問題就會(huì)逐漸得到克服。
跳弓與頓弓雖屬同一性質(zhì)的弓法技巧,但細(xì)致的分辨一下,他們的表現(xiàn)力還是有差別的。跳弓長于表現(xiàn)歡快跳躍的短促頓音,最適宜于表現(xiàn)“X xX”的節(jié)奏型;頓弓含蓄、穩(wěn)重,適宜表現(xiàn)頓挫分明的短促頓音,不像跳弓那樣受弓段和節(jié)奏型的限制,但不像跳弓那樣富有彈性,也不易持久。
表現(xiàn)頓音效果的技巧除了上面介紹的跳弓和頓弓外,還有一種名叫“連頓弓”的弓法技巧。連頓弓,即在連弓之內(nèi)奏出若干個(gè)頓音,每個(gè)頓音有均等的擦弦和離弦過程,練連頓弓首先要熟悉跳弓和頓弓,演奏連頓弓除了更要強(qiáng)調(diào)小臂的內(nèi)勁外,還要靠大臂有一個(gè)穩(wěn)定的支持力.。
一、音階
從C大調(diào)開始,先升記號(hào)再降記號(hào),每天挑出一組大、小調(diào)練習(xí),拉全弓(從弓根拉到弓尖),放慢速度練習(xí)。
全弓拉完之后,再依序拉奏連弓→連頓弓→斷奏→顫音→跳弓
二、技巧練習(xí)
配合教本賽夫西克Sevcik系列,練習(xí)右手各種運(yùn)弓弓法,及左手變化指法、把位移動(dòng)等練習(xí),練習(xí)時(shí)要注意音準(zhǔn),可以與空弦對(duì)音來練習(xí)音準(zhǔn)
三、練習(xí)曲
配合教本筱崎、鈴木鎮(zhèn)一、費(fèi)華、凱薩、克羅采等練習(xí)曲,這些曲子拉起來好聽,又有許多技巧可以練習(xí),建議一次挑個(gè)1、2首來練習(xí),練的多不如練得巧喔?。?
四、獨(dú)奏曲小品、奏鳴曲、協(xié)奏曲等
可自由選擇喜歡的曲目,例如
莫札特:奏鳴曲KV301 Mozart:SonataK.V.301
德佛札克:G大調(diào)小奏鳴曲Op100 Dvorak:Sonatina
布拉姆斯:第二號(hào)奏鳴曲 Brahms:Sonata No.2
貝多芬:羅曼史 Beethoven:Romance in F
薩拉沙泰:安塔魯西亞的羅曼史 作品22 Sarasate:Romance Andalouse
葛利格:第三號(hào)奏鳴曲 Grieg:Sonata No.3
布魯赫第一號(hào)協(xié)奏曲
巴哈無伴奏
練習(xí)時(shí)須注意:
1. 分析曲子的拍子、升降記號(hào)、調(diào)性、速度、曲式、樂句及段落
2. 分段練習(xí),由慢至快,熟練曲子各段的技巧
3. 熟練曲子后,再參考有關(guān)介紹該曲的作者、樂派、曲風(fēng)、音樂性詮釋的書籍,及聆聽該曲名家演奏的CD、DVD,或到音樂廳欣賞現(xiàn)場演奏,看看名家演奏是如何將曲子的意境表達(dá)出來,讓自己從模仿中再將自己的感情融入曲中,表達(dá)出屬於自己的音樂性作品?。?
叮嚀:
如果每位小提琴學(xué)習(xí)者,都能夠按照這樣的學(xué)習(xí)方法及步驟,我想,自然能體會(huì)出一份無法言喻的成就感,而這美妙動(dòng)聽、扣人心弦的琴聲,更是支持每位小提琴愛好者持續(xù)不斷學(xué)習(xí)的原動(dòng)力喔!加油!!
站 姿
小提琴演奏姿勢(shì)一般分兩種:一、雙腿平分直立,雙腳左右分開大約與肩同寬。全身放松。身體的重心由左右腳平均或交替分配。二、重心放在左腿,右腿稍向右后方站立。力求肩部放松,身體正對(duì)譜臺(tái)。譜臺(tái)高度應(yīng)等于視平線高度。
持琴
持琴的角度可根據(jù)右臂的長短而定。通常,琴與身體中線的夾角為45度左右。頭部如同平時(shí)站里一樣,眼睛平視。琴頭盡可能高一些,做到琴弦與地面保持平行為最好。這樣會(huì)使左手在換把時(shí)得到最大的自由和放松。同時(shí),還可保證弓子運(yùn)行時(shí)自然地保持在指板和碼子中間位置。
坐姿
應(yīng)注意挺直腰板、端正、而且放松。僅坐在椅子的前1/2處。不能靠在椅子背上演奏或練習(xí)。左腳隨琴方向平踩地面,右腳則在向右后方,僅用前腳掌著地,確保在演奏E弦上半弓時(shí)弓尾不至于碰到右腿。其它要求與站姿大致相同。
左手持琴手型
不可以用虎口握住琴頸。用拇指的一、二關(guān)節(jié)連接處與食指指根相對(duì)夾住琴頸,其余四指以拱形為好,(1、2、3、4、指同時(shí)按在G弦時(shí),每個(gè)手指的第三關(guān)節(jié)盡量站立于指板上)。這樣可以保證指尖觸弦,有利于手指的指根發(fā)力。從而,做到起落有彈性,是聲音明亮、清脆。在學(xué)習(xí)雙音演奏使這種正確手型會(huì)顯得至關(guān)重要。確保整個(gè)左手放松。
右手持弓手型
右手大拇指第一、二關(guān)節(jié)應(yīng)向外呈弧線凸出,大指的位置以指尖內(nèi)側(cè)接觸弓桿,指尖中部自然地碰在馬尾箱上部凸出處,與中指相對(duì),形成環(huán)狀。這種環(huán)指稱“金環(huán)”五個(gè)手指均須保持弧形。上方的四個(gè)手指的一關(guān)節(jié)應(yīng)盡量保持平而不突出。確保整個(gè)右手放松。
演奏應(yīng)注意以下幾點(diǎn):
1. 挺胸站立,頭部略高抬。盡量采取雙腿平分直立的演奏姿勢(shì)。這種姿勢(shì)可最大程度保證身體的穩(wěn)定性和靈活性。
2.手臂低垂,不借助任何外力使琴弓自然地落到應(yīng)有的位置。
3.弓雖然要放松,但不可沒有自如運(yùn)弓的力量;不要采取用食指或弓子發(fā)力壓弦的方法去追求音量。音量要盡量從弓速和運(yùn)弓動(dòng)作的連貫性中獲得;力求做到琴頭略高、運(yùn)弓平直。演奏連弓和分弓時(shí),應(yīng)使弓桿稍向前方傾斜,因?yàn)?,這樣可防止運(yùn)弓至中弓段時(shí)的弓子的顫抖,并可使弓毛最大程度地貼緊琴弦。
4.不要用整個(gè)手臂壓弓,全部的音量應(yīng)由手腕的輕微壓力獲得。從弓根拉至弓尖時(shí),這種壓力應(yīng)逐漸增加,而且要做到純凈、均勻,這就是運(yùn)弓的藝術(shù),可通過極慢弓的空弦練習(xí)解決。不論在弓根還是在弓尖都應(yīng)獲得同等的音量。將拇指作為杠桿的支點(diǎn),分別用右手食指和小指的杠桿作用調(diào)節(jié)弓子不同部位的壓力,以達(dá)到全弓音量的均衡。如同管樂練習(xí)氣息時(shí)的感覺。
5.弓子的運(yùn)行位置應(yīng)該在指板與琴碼的中間,這是小提琴發(fā)音的最佳位置;運(yùn)動(dòng)中,弓子時(shí)刻保持與琴碼平行,與琴弦垂直。這一點(diǎn)對(duì)于保證聲音純凈和飽滿十分重要。
一般叫撥奏,吉他才叫彈奏,一般用右手手指或食指和中指交替撥奏,。。。。。。。。。。。。學(xué)習(xí)小提琴方法應(yīng)該多種多樣,可以結(jié)交小提琴朋友,到書店博覽群書吸取精華,看大師的彈奏視頻,在電腦查找小提琴學(xué)習(xí)資料,向高手請(qǐng)教。。。。。。。。。。。。??梢缘轿业目臻g去了解小提琴的問題,小提琴入門是不容易的,我告訴你我?guī)资甑慕?jīng)驗(yàn),在拉每首曲子之前,先把這首曲子的CD聽聽,看著譜子,跟著CD唱音符,把正確的節(jié)拍和音準(zhǔn)牢牢記在腦子里面,這是第1步,然后平時(shí)有空閑時(shí)間充分的活動(dòng)肩關(guān)節(jié),手腕,手指,要求靈活性,獨(dú)立性,柔韌性,這是第2步,有了前面的基礎(chǔ),可以把小提琴指板的音位和五線譜對(duì)照起來練習(xí)各調(diào)子的音階,做到快速準(zhǔn)確,這是第3步。在具備了前3步,就可以演奏自己喜歡的樂曲,要了解自己的技巧能力,不要去演奏那些你技巧根本達(dá)不到的音樂,其實(shí)對(duì)內(nèi)行的人演奏小提琴是非常簡單的,只要掌握最基本的演奏技巧,例如右手對(duì)弓子的控制,左右手閃電的速度,就可以隨心所欲的遨游在音樂世界里面。。。。。
我可以告訴你學(xué)習(xí)小提琴的秘密,演奏任何樂曲都需要扎實(shí)的基本功,如果牢牢掌握小提琴的演奏技巧,那么可以演奏的曲目是非常多的,不僅僅是小提琴某個(gè)考級(jí)教材,沒有右手優(yōu)美自如的運(yùn)弓,沒有左手準(zhǔn)確的音準(zhǔn)和靈活的換把,以及閃電般的演奏速度,沒有這些基本功,什么也演奏不好。如果有好的小提琴老師教你最重要的演奏基本功和樂理,也就是手臂,手腕,手指的靈活性和彈性,把各調(diào)音階練習(xí)的猶如行云流水,牢牢掌握住音準(zhǔn)和右手松弛,彈性的,靈活的運(yùn)弓,如果具備我說的這些基本功,每天練琴無論時(shí)間的長短都是在重復(fù)正確的,假如你為了一首喜歡的曲子拼命的練習(xí),卻怎樣也練不好,說明你根本就沒有掌握小提琴最基本的演奏技巧。。。。。。。小提琴是有演奏秘密的,如果你能通過鉆研找出這個(gè)秘密,只需要每天把身體的肌肉和關(guān)節(jié)調(diào)整到最佳狀態(tài)就可以很好的演奏小提琴,這個(gè)技巧的掌握不是花多少錢和花多少時(shí)間決定的,有的人拉了一輩子小提琴也沒有掌握優(yōu)美的發(fā)音,而有的小孩卻在很短的時(shí)間達(dá)到非常高的水平。。我回答了很多這樣的問題,我不知道你看到過沒有。。。如果你只是想通過每天定時(shí)的練習(xí)小提琴,那你永遠(yuǎn)學(xué)不好,,,只有通過仔細(xì)的研究,找出正確的訓(xùn)練方法,然后再去訓(xùn)練,才有可能成功。。學(xué)習(xí)小提琴與很多因素有關(guān),手指,手腕,肩膀,肌肉的柔韌性,靈活性,大腦反應(yīng)。。。要學(xué)習(xí)的知識(shí)非常多,音樂的學(xué)習(xí),運(yùn)動(dòng)學(xué)的原理,骨骼解刨學(xué)原理,神經(jīng)學(xué)原理。。。。。你可能不會(huì)明白,也許將來可能明白。
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