大圣遺音典故(大圣遺音的流傳歷史)
1.大圣遺音的流傳歷史
天寶十四年（755年）三鎮(zhèn)節(jié)度使安祿山發(fā)動叛亂，明皇奔蜀，太子李亨即皇帝位于靈武，改元為至德元年（756年），干支為丙申，“大圣遺音”琴為李亨即皇帝位后所作的第一批宮琴。
由于“大圣遺音”琴的斫琴人是由盛唐開元、天寶時代過來的，故所作之琴依然保持了盛唐時期的風貌，具有秀美而渾厚的氣度，其渾厚感來源于琴面的弧度，弧度大琴面肥厚，氣度自然渾厚了。由于琴面比較渾厚，在琴之兩側、項與腰兩處向內(nèi)收縮的部位，出現(xiàn)了厚逾兩側的不協(xié)調現(xiàn)象，從而影響到琴型整體的秀美，故將收縮進去的部位之上下邊沿加工做成圓楞，使邊側上下楞角向中間移動，在視覺上減弱了側面厚度的突出差距，在琴額之下，亦因琴面肥厚，采取了由軫池向外加工成斜坡形，以減薄琴額之厚度，所以這張?zhí)拼鷮m琴氣象渾厚而絕無絲毫蠢笨之感。
與傳世的常琴相較，“大圣遺音”琴的斷紋也表現(xiàn)出時代特點，在某些部位出現(xiàn)有較為寬大的斷紋，即大蛇腹紋，在大蛇腹紋之間又出現(xiàn)若干細小的牛毛斷紋。在這兩種斷紋的表面可以看到不同的現(xiàn)象：大斷紋已略有翹起如劍鋒，且露出點點白色顆粒及一絲鹿角灰漆胎，它是隨著漆質老化而先期斷裂出來的。而細小的牛毛斷則是隨后陸續(xù)發(fā)生的。南宋趙希鵠在《洞天清錄》中講古琴時說斷紋是“愈久則斷紋愈多”，所指就是這種現(xiàn)象。
在文獻記錄中還沒有看到唐朝有專為宮延服務的永久性作坊的設置，那么，一位有名的技術工匠，他被征召來為皇家制作，與平素的制作不可能沒有相同之處。這張至德無年的御制琴是中唐琴的標準器，以它所具有的各項特點，不僅可以準確地識別中唐時期的制作，且對于辨別盛唐與晚唐之琴亦具有莫大的參考價值。
琴為靈機式， 桐木胎，鹿角沙漆灰，色紫如栗殼，金徽玉軫，圓形龍池，扁圓形鳳沼。七徽以下弦露黑色，遍體蛇腹斷紋，中間細斷紋，額有冰紋斷。圓池上刻草書“大圣遺音”四字，池內(nèi)納音左右上下四隅分刻隸書“至德丙申”四字年款，至德丙申為唐肅宗元年（公元756年）中唐之始，池兩側刻隸書“嶧陽之桐，空桑之材，鳳鳴秋月，鶴舞瑤臺”十六字，池下有“困學”、“玉振”兩方印，以上除年款外皆髹金。青玉軫足，細鏤絳結及旋瓣花紋，為明朝所制。迄今已近一千二百五十年，傳世既久，琴之足孔四周漆多剝落，木質亦接近朽蝕。足端雖纏裹織物并嵌塞木片仍難固定。張弦稍緊，既有損琴背虞，幸好管平湖先生有安裝銅足套之法，為此王世襄先生特請銅器修復專家高英先生制作銅套并仿舊染色，再請金禹民先生鐫刻八分書題記“世襄、荃猷，鬻書典釵，易此枯桐。”十二字。又請管先生安裝銅足套于孔內(nèi)，不僅天衣無縫，且琴音絲毫無損，效果極佳。管先生曾笑曰：“又至少可放心彈五百年了。”
北京故宮博物院所藏神農(nóng)氏唐琴，不僅琴名“大圣遺音”與此琴完全相同，漆色、斷紋、池沼、年款也絕為相同。因而兩琴應制于同時，出自同手。故宮博物院研究員，著名古琴鑒定家鄭珉中先生認為此琴屬中唐之始，雷氏為宮中所造，應是唐琴的標準器。歷經(jīng)千年，而未曾破腹大修，極為難得。
楊時百先生《藏琴錄》龍門寒玉一則稱“虞君得鶴鳴九皋與李君伯仁所藏獨幽及飛泉，錫君寶臣藏大圣遺音，武英殿陳列所長安之年制者五琴，池下皆有印方二寸玉振二字，絲毫不爽。西園主人因大圣遺音‘玉振’印上有方印‘困學’二字，定為鮮于伯機印，或‘玉振’亦鮮于樞印也。……皆鴻寶也。”表明此琴曾經(jīng)為元朝著名書法家、詩人鮮于樞（字伯機，號困學山民）收藏。上述五琴，管平湖先生都曾親眼所見，并且有彈撫多年者。
管平湖先生認為九德兼?zhèn)洚斖拼笫ミz音，所謂九德兼?zhèn)涫侵讣妗⒐拧⑼浮櫋㈧o、圓、勻、清、芳九種美好音色、韻味于一器，是古琴最為難得。大圣遺音琴原為北京著名琴家錫寶臣先生所珍有，一九四八年，王世襄、袁荃猷夫婦“鬻書典釵，易此枯桐”，即以飾物三件及日本版《唐宋元明名畫大觀》換得黃金約五兩，再加翠戒三枚。其中最佳的一枚，為王世襄先生母親遺物。經(jīng)著名琴家汪孟舒先生介紹，從錫寶臣先生之孫章澤川先生手中求得。至今五十五年間，視同拱璧，除文革十年被抄家之外，不曾須臾分離。
著錄：梁白泉先生主編《國寶大觀》第415頁。
2.大圣遺音琴的歷史
傳世古琴中以唐代所制琴最為久遠珍貴。現(xiàn)在我們所見的古琴成熟形制至少已有兩千年左右的歷史，從傳世和出土文物來看，唐琴的制造可稱登峰造極，尤以當時雷氏家族所斫之琴最副盛名，又稱“雷琴”。唐代安史之亂后，唐玄宗李隆基被迫退休做了太上皇，他的兒子李亨繼承皇位，開始整飭唐王朝的爛攤子。新朝新氣象，也許這張琴就是為新君登基治禮作樂籌備制作的，原是一張中唐宮琴。
幸運的是這張古琴能為歷代文人、琴家和帝王所珍重，傳世千年。更幸運的是，在故宮博物院成立后，它又遇上了識琴的慧眼，并經(jīng)古琴大師修復，寶藏至今。
有如神靈看到這張木質古琴，幽幽然然，我總在尋思是否有神靈活在它靈秀的外表下。難道就沒有神靈么？不過是一塊無覺的木頭，有了神奇的絲弦，它發(fā)出的渺渺妙音，就能夠穿透凡俗，帶你進入心靈貫通的廣闊彼岸。訴訴咽咽，似有無限欲說，其音調如此超然、蒼茫，才前又止，環(huán)環(huán)繞繞，不厭纏綿瑣細，悠然地觸動你的心弦，直入你的心底。
一件奇物
收藏家的眼光中，這件“唐琴”，無疑是一件稀世之寶。按琴音的品位，頂極聲調應具有九種品質--“奇、古、透、潤、靜、圓、勻、清、芳”，稱為“九德”。自銘“大圣遺音”古琴，世上現(xiàn)存只有兩件。難怪清代皇帝要把它入藏寢宮——南宮。
風雨侵襲
獨具心曲的人君，當年恐怕少不了夜靜之時玩賞，一快好古的閑情。當年查點溥儀出宮后遺物的人曾嚇過一跳，因為經(jīng)歷多年的風雨侵襲， 這件稀世的珍寶，漆面已經(jīng)結滿水銹，不成樣子。剝?nèi)q月的這層銹蝕，完好的漆胎，依然光亮可見，足見此器制造之精良。
以指扣琴背，音堅松有回響，按彈發(fā)音清脆，饒有古韻。
3..中國古代四大名琴是九霄環(huán)佩、大圣遺音、枯龍吟、春雷
是齊桓公的“號鐘”、楚莊王的“繞梁”、司馬相如的“綠綺”和蔡邕的“焦尾” 號鐘 “號鐘”是周代的名琴。
此琴音之宏亮，猶如鐘聲激蕩，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代杰出的琴家伯牙曾彈奏過“號鐘”琴。
后來“號鐘”傳到齊恒公的手中。齊恒公是齊國的賢明君主，通曉音律。
當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛這個“號鐘”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏“號鐘”與之呼應。
牛角聲聲，歌聲凄切，“號鐘”則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。 繞梁 今人有“余音繞梁，三日不絕”之語。
其語源于《列子》中的一個故事：周朝時，韓國著名女歌手韓娥去齊國，路過雍門時斷了錢糧，無奈只得賣唱求食。她那凄婉的歌聲在空中回旋，如孤雁長鳴。
韓娥離去三天后，其歌聲仍纏繞回蕩在屋梁之間，令人難以忘懷。 琴以“繞梁”命名，足見此琴音色之特點，必然是余音不斷。
據(jù)說“繞梁”是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其制作年代不詳。楚莊王自從得到“繞梁”以后，整天彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。
有一次，楚莊王竟然連續(xù)七天不上朝，把國家大事都拋在腦后。王妃樊姬異常焦慮，規(guī)勸楚莊王說：“君王，您過于沉淪在音樂中了！過去，夏桀酷愛‘妹喜’之瑟，而招致了殺身之禍；紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。
現(xiàn)在，君王如此喜愛‘繞梁’之琴，七日不臨朝，難道也愿意喪失國家和性命嗎？”楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒“繞梁”的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數(shù)段。
從此，萬人羨慕的名琴“繞梁”絕響了。 綠綺 “綠綺”是漢代著名文人司馬相如彈奏的一張琴。
司馬相如原本家境貧寒，徒有四壁，但他的詩賦極有名氣。梁王慕名請他作賦，相如寫了一篇“如玉賦”相贈。
此賦詞藻瑰麗，氣韻非凡。梁王極為高興，就以自己收藏的“綠綺”琴回贈。
“綠綺”是一張傳世名琴，琴內(nèi)有銘文曰“桐梓合精”，即桐木、梓木結合的精華。相如得“綠綺”，如獲珍寶。
他精湛的琴藝配上“綠綺”絕妙的音色，使“綠綺”琴名噪一時。后來，“綠綺”就成了古琴的別稱。
一次，司馬相如訪友，豪富卓王孫慕名設宴款待。酒興正濃時，眾人說：“聽說您‘綠綺’彈得極好，請操一曲，讓我輩一飽耳福。”
相如早就聽說卓王孫的女兒文君，才華出眾，精通琴藝，而且對他極為仰慕。司馬相如就彈起琴歌《鳳求凰》向她求愛。
文君聽琴后，理解了琴曲的含意，不由臉紅耳熱，心馳神往。她傾心相如的文才，為酬“知音之遇”，便夜奔相如住所，締結良緣。
從此，司馬相如以琴追求文君，被傳為千古佳話。 焦尾 “焦尾”是東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手制作的一張琴。
蔡邕在“亡命江海、遠跡吳會”時，曾于烈火中搶救出一段尚未燒完、聲音異常的梧桐木。他依據(jù)木頭的長短、形狀，制成一張七弦琴，果然聲音不凡。
因琴尾尚留有焦痕，就取名為“焦尾”。“焦尾”以它悅耳的音色和特有的制法聞名四海。
漢末，蔡邕慘遭殺害后，“焦尾”琴仍完好地保存在皇家內(nèi)庫之中。三百多年后，齊明帝在位時，為了欣賞古琴高手王促雄的超人琴藝，特命人取出存放多年的“焦尾”琴，給王仲雄演奏。
王仲雄連續(xù)彈奏了五日，并即興創(chuàng)作了《懊惱曲》獻給明帝。到了明朝，昆山人王逢年還收藏著蔡邕制造的“焦尾”琴。
說到千古名琴，當然就要談到傳世唐琴。雖然唐琴并非現(xiàn)存最古的琴器，但唐朝卻是琴文化發(fā)展的最重要的時期之一， 現(xiàn)存的傳世唐琴并不多，主要包括：詩夢齊舊藏的“九霄環(huán)佩”，汪孟舒舊藏的“春雷”、“枯木龍吟”，北京故宮博物院的“大圣遺音”，上海吳金祥舊藏的“九霄環(huán)佩”，臺北故宮博物院的“春雷”（原張大千藏），山東博物館的“寶襲”，北京曹桓武舊藏的“云和”，李伯仁舊藏的“飛泉”、“獨幽”，旅順博物館的“春雷”，查阜西舊藏的“一池波”，管平湖舊藏的“冥王”，馮恕舊藏的“松風清節(jié)”，成公亮所藏的“秋籟”等。
4.大圣遺音的介紹
“大圣遺音”琴產(chǎn)生在唐代至德元年，也就公元756年。是皇帝李亨即位后所作的第一批宮琴。由于此時的聽琴人是由盛唐開元、天寶時代過來的。因此，所作“大圣遺音”琴依然保持了盛唐時期的風貌，具有秀美而渾厚的氣度。而它的渾厚感表現(xiàn)在琴面大而厚的弧度。另外大圣遺音琴的銘刻，也是有別于普通的古琴的。而就故宮博物院收藏的“大圣遺音”琴與傳世的普通琴相比，這把琴的斷紋也是表現(xiàn)出時代的特點：看上去像大蛇腹紋，而在這些紋理之間又出現(xiàn)了若干細小的牛毛斷紋。很顯然這些斷紋是隨著漆質的老化而產(chǎn)生的。而且這把“大圣遺音”琴具備了奇、古、透、潤、靜、圓、勻、清、芳等九種美好音色。可以說是集韻味于一器，是目前傳世古琴中很難得的。
5..中國古代四大名琴是九霄環(huán)佩、大圣遺音、枯龍吟、春雷
中國古代四大名琴指的是齊桓公的「號鐘」、楚莊王的「繞梁」、司馬相如的「綠綺」和蔡邕的「焦尾」。
這四張琴被人們譽為「四大名琴」。這名揚四海的「四大名琴」已成為歷史的陳跡，但它們對后世的影響并沒有消失。
相關介紹： 1、號鐘是周代的名琴。此琴音之洪亮，猶如鐘聲激蕩，號角長鳴，令人震耳欲聾。
傳說古代杰出的琴家伯牙曾彈奏過“號鐘”琴。 2、琴以“繞梁”命名，足見此琴音色之特點，必然是余音不斷。
據(jù)說“繞梁”是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其制作年代不詳。楚莊王自從得到“繞梁”以后，整天彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。
3、“綠綺”是漢代著名文人司馬相如彈奏的一張琴。司馬相如原本家境貧寒，徒有四壁，但他的詩賦極有名氣。
梁王慕名請他作賦，相如寫了一篇“如玉賦”相贈。此賦詞藻瑰麗，氣韻非凡。
梁王極為高興，就以自己收藏的“綠綺”琴回贈。 4、“焦尾”是東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手制作的一張琴。
蔡邕在“亡命江海、遠跡吳會”時，曾于烈火中搶救出一段尚未燒完、聲音異常的梧桐木。
