本科美學筆記(關于美學的讀書筆記怎么寫啊)

1.關于美學的讀書筆記怎么寫啊

首先看第一章，解釋了美學的基本概念和歷史，重點解釋了康德的哲學體系，提出了美學在當代的任務和意義在于“技術的高度發(fā)達導致了工具理性在日常生活中的霸權，美學則擔當了反思現代性和恢復感性的作用”。

——往小說，當代藝術的任務便在于此，使人回復為具有人性的人。 第二章重點在于中國美學的歷史與特點，也指出了中國美學和西方美學的不同之處。

值得注意的是，學習中國美學，不能不了解中國的哲學、社會學和民俗學（尤其是魏晉哲學），有這些的根基，很容易解釋中國美學。但是這些觀念中國藝術比西方當代藝術早意識到。

所以，中國藝術不是落后，而是過早先進，結果沒什么地方可以發(fā)揮，中國藝術家追崇西方藝術，卻不知道自己追求的實質上源頭要追溯到自身。另外我也注意到美學的階級分野最后超越了地域分野——官方藝術、士人藝術和民間藝術的分野最后取代了南北藝術的分野。

不是說南北藝術的分野最后被取代了，而是其分野模糊化了。 第三章則解釋西方美學討論的的兩大問題——美的模仿原則和形式原則。

西方文化的兩大源頭——希臘文化和希伯來文化，相輔而成，構成了西方文化的精神格局。以及廣為人所知的優(yōu)美與崇高的說法——涉及到日神——酒神精神。

這一點，西方美學具有比中國美學更為完整、嚴密的格局。 第四章筆鋒一轉，寫到了美學最重大的突破——杜尚的質疑，真正將藝術引入到美學之中，具有劃時代的意義，由此催生了迥異于古典藝術的現代藝術。

美學思想也有了長足的發(fā)展：“由此可以看到，美學上出現的種種不同的關于藝術的理論，實際上各有偏重和強調。模仿論關心作品反映世界的關系，修辭論關心作品如何打動讀者，表現論集中在作品如何傳達藝術家的情感和思想，而客觀論則只關注藝術品本身的形式等等。

不同理論所構成的起承轉合過程，就是美學思想的歷史。”并簡單解釋了藝術的概念。

第五章從心理學的角度解釋了模仿和再現的關系，指出了現代、當代藝術與古典藝術的最大區(qū)別之處。 第六章從心理學的角度詳細解釋了藝術的情感與表現。

沒有良好的心理學基礎，難以理解。周先生這章寫得深入淺出，贊。

第七章很好理解，解釋形式的涵義和功用。 如果說前面幾章都是著眼在藝術品本身的話，那么第八章著眼在作為創(chuàng)造主體的藝術家，分析了藝術家的藝術創(chuàng)造的問題，深入研究的話是一定要有心理學的基礎，觸類旁通才能有所成果。

第九章寫得很好，從欣賞者的角度出發(fā)，作了極其詳細的闡述。目前關于欣賞著的美學的研究的確還只是一片空白。

第十章解釋了藝術/美學的最主要的作用——詩意化生存。同時也對美學教育提出了不少值得借鑒的觀點和思路，弦外之意，在于不要只看那么多人學藝術就覺得整個國家的面貌可追古希臘、盛唐之風韻，而是籍著美學教育（不等于藝術設計教育），培養(yǎng)一種悲天憫人的氣度，深厚的美學修養(yǎng)的個體，以美學的精神看待日常生活，改變其平庸而乏味的狀態(tài)，從而構建詩意的生存。

——目前的藝術設計院校學習，應該不僅僅是學習設計技能，而是培養(yǎng)一種大家風范。 總而言之，這本書是了解美學的最好的入門書籍，讀透這本書，你就算登堂入室了，接著你可以深入學習美學的歷史，有必要的話甚至可以學習哲學和心理學。

這樣，湯老師所說的真正的藝術家而非制圖員的人就是你了。

2.美學自考 簡答構成審美理解的多義性的原因

審美是一種主觀的心理活動的過程，使人們根據自身對某事物的要求所作出的一種對事物的看法，因此具有很大的偶然性。

但它同時也受制于客觀因素，尤其是人們所處的時代背景會對人們的評判標準起到很大的影響。以文革為例，當時的許多行為在今天的人們看來是極端的丑惡，而在當時的人們的心中則是忠于黨忠于國家忠于人民的表現。

由于審美是一種主觀的活動，因此很多人會認為，審美只是人的一種特殊的行為，在其他動物中不存在審美。其實不然，人們對動物中是否存在審美這一行為的推測，很大程度上被人們的思維所左右，而并不是真正從動物的角度出發(fā)，因此難免存在偏差，也很難說審美僅是人類所特有的。

審美的范圍其廣泛，包括：建筑、音樂、舞蹈、服飾、陶藝、飲食、裝飾、繪畫等等。審美存在于我們生活的各個角落。

走在路上，街邊的風景就需要我們去審美；坐在餐館，各式菜肴需要我們去審美…….當然這些都是淺層次上的審美現象，我們需要審美，研究審美，更應是從高層次上進行探討，即著重審人性之美。我們不斷追問自己的心靈，不斷提高自己的審美情趣。