哈,這題我會(huì)!我就是美術(shù)老師??!樓上各位第一題有誤—— 常用的中文字體有哪幾種?以及它的特點(diǎn)? 大家談的都是電腦中的字體。
應(yīng)為:隸書(shū)、楷書(shū)、行書(shū)和草書(shū)。 隸書(shū):為小篆的簡(jiǎn)便寫(xiě)法,筆畫(huà)從篆書(shū)的圓轉(zhuǎn)變?yōu)榉秸?,字較扁平。
楷書(shū):由隸書(shū)演變而成,書(shū)體規(guī)整方正,筆畫(huà)平直。 行書(shū):介于楷書(shū)和草書(shū)間的一種書(shū)寫(xiě)簡(jiǎn)潔、流暢的書(shū)體。
草書(shū):一種筆畫(huà)簡(jiǎn)省、字形連綿的書(shū)體。 具體回答如下: 1、隸書(shū)、楷書(shū)、行書(shū)和草書(shū)。
隸書(shū)筆畫(huà)講究“蠶頭雁尾”字體扁平;楷書(shū)書(shū)體規(guī)整方正,筆畫(huà)平直;行書(shū)書(shū)寫(xiě)簡(jiǎn)潔、流暢;草書(shū)筆畫(huà)簡(jiǎn)省、字形連綿。 2、原色:紅,藍(lán),黃;間色:綠,紫,橙 3、《亞維農(nóng)的少女》《格爾尼卡》 4、《開(kāi)國(guó)大典》 5、純度 6、浮雕,圓雕 7、素描、中國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、水彩畫(huà)、水粉畫(huà)、版畫(huà)、(以及鉛筆畫(huà)、壁畫(huà)、巖畫(huà)、布貼畫(huà)、樹(shù)葉貼畫(huà)、拓印畫(huà)和鉛筆淡彩畫(huà)等.) 8、梅、蘭、竹、菊 9、夸張、變形 10、北宋 張擇端。
你想學(xué)美術(shù)??!很好?。 久佬g(shù)】通常指繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開(kāi)展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺(jué)的一種藝術(shù)。
十七世紀(jì)歐洲開(kāi)始使用這一名稱(chēng)時(shí),泛指具有美學(xué)意義的繪畫(huà)、雕刻、文學(xué)、音樂(lè)等。我“五四”前后開(kāi)始普遍應(yīng)用這一名詞時(shí),也具有相當(dāng)于整個(gè)藝術(shù)的涵義。
例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時(shí)寫(xiě)道:“美術(shù)為詞……譯自英之愛(ài)忒。愛(ài)忒云者,原出希臘,其誼為藝。
隨后不久,我國(guó)另以“藝術(shù)”,一詞翻譯“愛(ài)忒”,“美術(shù)”一詞便成為專(zhuān)指繪畫(huà)等視覺(jué)藝術(shù)的名稱(chēng)了。【造型表現(xiàn)手段】造型藝術(shù)中創(chuàng)造藝術(shù)形象的手法和手段。
如繪畫(huà)借助于色彩、明暗、線(xiàn)條、解剖和透視;雕塑借助于體積和結(jié)構(gòu)等。這些手法和手段,通過(guò)長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐,形成了這些造型藝術(shù)各自獨(dú)具的特殊的藝術(shù)語(yǔ)言,并決定了這些藝術(shù)各不相同的表現(xiàn)法則,關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗,以及藝術(shù)作品的感染力。
藝術(shù)家對(duì)造型表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索,精益求精,是使藝術(shù)創(chuàng)作能夠表現(xiàn)新的生活內(nèi)容和滿(mǎn)足人們不斷發(fā)展的審美愛(ài)好的必要條件。【黃金分割】亦稱(chēng)黃金律、黃金比例。
在一條線(xiàn)段上,按照最佳長(zhǎng)短比例,將此線(xiàn)段分割為長(zhǎng)段與短段,或按此最佳長(zhǎng)短線(xiàn)段的比例構(gòu)成一個(gè)矩形的最佳的長(zhǎng)邊與短邊的比例,即構(gòu)成黃金分割?!径瓤臻g】繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。
指由長(zhǎng)度(左右)和高度(上下)兩個(gè)因素組成的平面空間。在繪畫(huà)中為了真實(shí)的再現(xiàn)物象,往往借助透視、明暗等造型手段,在二度空間的平面上造成縱深的感覺(jué)和物象的立體效果,即以二度空間造成自然對(duì)象那種三度空間的幻覺(jué)。
有些繪畫(huà),如裝飾性繪畫(huà)、圖案畫(huà)等,不要求表現(xiàn)強(qiáng)烈的縱深效果,而是有意在二度空間中追求扁平的意味,來(lái)獲得藝術(shù)表現(xiàn)力。【三度空間】繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。
指由長(zhǎng)度(左右)、高度(上下)、深度(縱深)三個(gè)因素構(gòu)成的立體空間。繪畫(huà)中,為真實(shí)地再現(xiàn)物象,必須在平面上表現(xiàn)出三度空間的立體和縱深效果。
【質(zhì)感】繪畫(huà)、雕塑等造型藝術(shù)通過(guò)不同的表現(xiàn)手法,在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質(zhì),如絲綢、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征,給予人們以真實(shí)感和美感。【量感】借助明暗、色彩、線(xiàn)條等造型因素,表達(dá)出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺(jué)。
如山石的凝重,風(fēng)煙的輕逸等。繪畫(huà)中表現(xiàn)實(shí)在的物體都要求傳達(dá)出對(duì)象所特有的分量和實(shí)在感。
運(yùn)用量的對(duì)比關(guān)系,可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果?!究臻g感】在繪畫(huà)中,依照幾何透視和空氣透視的原理,描繪出物體之間的遠(yuǎn)近、層次、穿插等關(guān)系,使之在平面的繪畫(huà)上傳達(dá)出有深度的立體的空間感覺(jué)。
【體積感】繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。指在繪畫(huà)平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺(jué)。
在繪畫(huà)上,任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此,在繪畫(huà)上把握被畫(huà)物的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系,是達(dá)到體積感的必要步驟。
【透視】繪畫(huà)法理論術(shù)語(yǔ)?!巴敢暋币辉~原于拉丁文“perspclre”(看透)。
最初研究透視是采取通過(guò)一塊透明的平面去看景物的方法,將所見(jiàn)景物準(zhǔn)確描畫(huà)在這塊平面上,即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫(huà)幅上根據(jù)一定原理,用線(xiàn)條來(lái)顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱(chēng)為透視學(xué)。
【明暗】繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。指畫(huà)中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對(duì)這種變化的表現(xiàn)方法。
物體在光線(xiàn)照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài),稱(chēng)三大面,即:亮面、中間面、暗面。三大面光色明暗一般間面、暗面。
三大面光色明暗一般又顯現(xiàn)為五個(gè)基本層次,即五調(diào)子:① 亮面一直接受光部分;②灰面一中間面,半明半暗;③明單間交界線(xiàn)一亮部與暗部轉(zhuǎn)折交界的地方;④暗面一背光部分;⑤反光一單間面受周?chē)垂獾挠绊懚a(chǎn)生的暗中透亮部分。依照明暗層次來(lái)描繪物象,一直是四方繪畫(huà)的基本方法。
文藝復(fù)興時(shí)期瓦薩里在其《美術(shù)家列傳》中就曾論述:“作畫(huà)時(shí),畫(huà)好輪廓后,打上陰影,大略分出明暗,然后在單間部又仔細(xì)作出明暗的表現(xiàn),亮部亦然?!睔W洲畫(huà)家中倫勃朗是擅長(zhǎng)明暗法技巧的大師。
【輪廓】造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。指界定表現(xiàn)對(duì)象形體范圍的邊緣線(xiàn)。
在繪畫(huà)和雕塑中,輪廓的正確與否,被視為對(duì)作品的成敗至關(guān)重要。【構(gòu)圖】造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。
指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。它是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。
【色彩】繪畫(huà)的重要因素之一。是各種物體不同程度地吸收和反射光量,作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。
由于物體質(zhì)地不同,和對(duì)各種色光的吸收和反射的程度不同,使世間萬(wàn)物形成千變?nèi)f化的色彩?!旧唷可士沙尸F(xiàn)出來(lái)的質(zhì)的面貌。
自然界中各各不同的色相是無(wú)限豐富的,如紫紅、銀灰、橙黃等?!旧取恐割伾旧砉逃械拿鞫?。
如七種基本色相中,紫色色度最深暗,黃色色度最明亮?!旧{(diào)】亦稱(chēng)調(diào)子。
在一定的色相和明度的光源色的照射下,物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中,這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)?!旧浴可实臎](méi)屬性。
色彩基本分為暖色(也稱(chēng)熱色)和冷色(也稱(chēng)寒色)兩類(lèi)。紅、橙、黃為暖色,給從以熱烈、溫暖、外張的。
沒(méi)有美術(shù)基礎(chǔ)的人,首先可以先從線(xiàn)條練起,接著就是幾何石膏體了,結(jié)束之后是花瓶或者杯子、罐子、碗一類(lèi)的靜物,有時(shí)可以穿插一些水果或者背景布之類(lèi)的到畫(huà)中。然后是人體五官,先是塊面的,再是圓面的。接著是頭像,也先是塊面的,可以先從貝多芬畫(huà)起,這是最簡(jiǎn)單的頭像,然后再到圓面。這些都是脖子以上的頭像,后面還有胸像,坐像等。
建議先買(mǎi)一些石膏體的素描書(shū),先從石膏體入手。沒(méi)有美術(shù)基礎(chǔ)的人學(xué)素描,一定要先掌握美術(shù)基礎(chǔ),而這些石膏體(比如圓柱體、圓錐體、正方體、長(zhǎng)方體……)正是學(xué)美術(shù)的人必須經(jīng)歷過(guò)的基礎(chǔ)課程,多臨摹就會(huì)有提高。好一點(diǎn)的石膏體素描書(shū)在前幾頁(yè)都有講透視之類(lèi)的知識(shí),要把這些知識(shí)參透就少走好多的彎路;每一幅成功的素描作品都要有分步的步驟圖,有步驟圖的書(shū)對(duì)沒(méi)有美術(shù)基礎(chǔ)的人來(lái)說(shuō)很簡(jiǎn)單易懂。
幫你總結(jié)一下:1、要是石膏體素描書(shū);2、書(shū)的前幾頁(yè)有講透視之類(lèi)的知識(shí);3、書(shū)內(nèi)前幾幅作品都要有步驟圖。
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素描色彩速寫(xiě)唄,應(yīng)該是美術(shù)老師必須會(huì)的吧,不管教初中是否用得上,似乎應(yīng)聘學(xué)校時(shí)會(huì)考核一下,不要爛的離譜就行,其實(shí)只是教學(xué)的話(huà),會(huì)點(diǎn)簡(jiǎn)筆畫(huà)也夠了哈~我們初中時(shí)的美術(shù)課老師就是拿著教材,照著念完一課,然后學(xué)生自己隨便畫(huà)(或者睡覺(jué) - -)..偶爾在黑板上用粉筆畫(huà)點(diǎn)風(fēng)景速寫(xiě),或者全班去操場(chǎng)寫(xiě)生。
但如果是要專(zhuān)門(mén)帶班之類(lèi)的,就得要點(diǎn)專(zhuān)業(yè)能力了,不一定要畫(huà)得有多好,但基本功還是得有,一個(gè)好老師不是要自己能畫(huà)多好,重要的是要讓學(xué)生明白怎么畫(huà)好和對(duì)學(xué)生的責(zé)任,我高中在學(xué)校學(xué)畫(huà)的那個(gè)老師以前還是教語(yǔ)文的,他自己喜歡畫(huà)畫(huà),就自己自學(xué),照樣每年帶幾十個(gè)美術(shù)考生。
顏色問(wèn)題:
1 懂得三原色,即:紅 黃 藍(lán)。
2 知道冷色與暖色的區(qū)別。
3 懂得怎樣配色更好,并知道什么是互補(bǔ)色,即:紅語(yǔ)綠 藍(lán)與橘 黃與紫。
造型問(wèn)題:
1 學(xué)會(huì)基本的速寫(xiě),這對(duì)畫(huà)畫(huà)很重要!
2 明白并會(huì)畫(huà)出空間感,讓物體層次拉開(kāi)。
3 知道透視關(guān)系,即,近大遠(yuǎn)小,近實(shí)遠(yuǎn)虛,近高遠(yuǎn)低,兩條直線(xiàn)無(wú)限延伸最后消失為一點(diǎn)。
4 學(xué)會(huì)重點(diǎn)刻畫(huà)局部東西。
5 物體的黑白灰關(guān)系
其實(shí)還是要多看多學(xué),我只是把多年畫(huà)畫(huà)的經(jīng)驗(yàn)告訴你,還是要多畫(huà)。
美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí) 美術(shù)的種類(lèi)及其主要特征,是美術(shù)本身的基本規(guī)律的重要內(nèi)容之一,它也是進(jìn)行美術(shù)鑒賞首先需要掌握的基本知識(shí)。
美術(shù)的種類(lèi)較多,一般人通常把美術(shù)僅僅理解為繪畫(huà)和雕塑。實(shí)際上,美術(shù)的范圍應(yīng)當(dāng)包括繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)。
由于它們都是用一定的物質(zhì)材料(繪畫(huà)用紙、布、木板、顏料等;雕塑用木、石、泥、銅等。工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)使用的物質(zhì)材料就更廣),塑造可視的平面或立體的形象,反映客觀世界和表達(dá)作者對(duì)客觀世界的感受。
所以,美術(shù)又稱(chēng)“造型藝術(shù)”、“視覺(jué)藝術(shù)”或“空間藝術(shù)”。當(dāng)然,這是它們的共同點(diǎn),但具體到每一種美術(shù)形式,它又有自己的一些特殊性,從而構(gòu)成繪畫(huà)、雕塑、工藝美。
美術(shù)的種類(lèi)較多,一般人通常把美術(shù)僅僅理解為繪畫(huà)和雕塑。實(shí)際上,美術(shù)的范圍應(yīng)當(dāng)包括繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)。
由于它們都是用一定的物質(zhì)材料(繪畫(huà)用紙、布、木板、顏料等;雕塑用木、石、泥、銅等。工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)使用的物質(zhì)材料就更廣),塑造可視的平面或立體的形象,反映客觀世界和表達(dá)作者對(duì)客觀世界的感受。
所以,美術(shù)又稱(chēng)“造型藝術(shù)”、“視覺(jué)藝術(shù)”或“空間藝術(shù)”。當(dāng)然,這是它們的共同點(diǎn),但具體到每一種美術(shù)形式,它又有自己的一些特殊性,從而構(gòu)成繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)的主要特征。
下面從美術(shù)鑒賞的角度,分別介紹一下繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)的主要特征。 繪畫(huà) 繪畫(huà)是美術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。
它使用筆、刀等工具,墨、顏料等物質(zhì)材料,通過(guò)線(xiàn)條、色彩、明暗及透視、構(gòu)圖等手段,在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上,創(chuàng)造出可以直接看到的、并具有—定形狀、體積、質(zhì)感和空間感覺(jué)的藝術(shù)形象。這種藝術(shù)形象,既是現(xiàn)實(shí)生活的反映,也包含著作者對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的感受,反映了畫(huà)家的思想感情和世界觀,同時(shí)還具有—定的美感,使人從中受到教育和美的享。
從繪畫(huà)的種類(lèi)、形式來(lái)講,繪畫(huà)在整個(gè)藝術(shù)門(mén)類(lèi)中是最豐富多彩的藝術(shù)形式之—。 從畫(huà)種來(lái)分,它可以分為中國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)、水彩畫(huà),水粉畫(huà)、素描、速寫(xiě)等。
其中有些畫(huà)種因?yàn)槭褂玫奈镔|(zhì)材料、工具或表現(xiàn)技法不同,又可分成不少樣式。例如,中國(guó)畫(huà)可以分成壁畫(huà)和卷軸畫(huà)兩大類(lèi)。
從表現(xiàn)特點(diǎn)上又可以分成。工筆畫(huà)、寫(xiě)意畫(huà)和兼工帶寫(xiě)三種;版畫(huà)可以分成:木刻、銅版畫(huà)、石版畫(huà)、絲漏版畫(huà)、膠版畫(huà)等。
其中木刻又可以分成黑白木刻、套色木刻。由于木刻的制作技法不同,又有水印木刻、油印木刻之分。
如果按照繪畫(huà)的社會(huì)作用和它采取的表現(xiàn)形式,習(xí)慣上又分成宣傳畫(huà)(招貼畫(huà))、年畫(huà)、漫畫(huà)、連環(huán)畫(huà)、組畫(huà)和插圖等繪畫(huà)體裁這幾種繪畫(huà)可以不限于運(yùn)用某—種物質(zhì)材料和工具。例如,可以用油畫(huà)、水粉畫(huà)作宣傳畫(huà),也可以用中國(guó)畫(huà)、版畫(huà)等畫(huà)種來(lái)畫(huà)宣傳畫(huà)。
其它也是如此。 如果再?gòu)睦L畫(huà)表現(xiàn)的題材內(nèi)容來(lái)分,一般習(xí)慣把繪畫(huà)分成:肖像畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)、歷史畫(huà)、風(fēng)景畫(huà)和靜物畫(huà)等幾種。
同樣的,這幾種繪畫(huà)也不限于使用某一種物質(zhì)材料和工具,即油畫(huà)可以畫(huà)肖像畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)、歷史畫(huà)、風(fēng)景畫(huà)和靜物畫(huà),其他畫(huà)種也大都可以用來(lái)畫(huà)上述幾種題材的繪畫(huà)。具有悠久傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà),除了上面—些區(qū)分方法外,還根據(jù)它獨(dú)特的裝裱形式分為“手卷”、“掛軸”、“冊(cè)頁(yè)”等幾種。
繪畫(huà),不僅種類(lèi)和形式豐富多彩,而且由于各個(gè)國(guó)家和民族在社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)和文化傳統(tǒng)等方面的差異,世界各國(guó)的繪畫(huà)在藝術(shù)形式、表現(xiàn)手段、藝術(shù)風(fēng)格等方面存在著明顯的區(qū)別。一般認(rèn)為,從古埃及、波斯、印度和中國(guó)等東方文明古國(guó)發(fā)展起來(lái)的東方繪畫(huà),與從古希臘、古羅馬繪畫(huà)發(fā)展起來(lái)的以歐洲為中心的西方繪畫(huà),是世界上最重要的兩大繪畫(huà)體系。
它們?cè)跉v史上互有影響,對(duì)人類(lèi)文明做出了各自的重要貢獻(xiàn)。 但是,不管是東方繪畫(huà),還是西方繪畫(huà),它作為一種重要的藝術(shù)形式,有其共同的特點(diǎn)。
這主要表現(xiàn)在它是通過(guò)可以直接看到的、有形有色的具體的藝術(shù)形象來(lái)反映生活和抒發(fā)畫(huà)家對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的感受的。在塑造具體的而且可以直接看見(jiàn)的藝術(shù)形象這—點(diǎn)上,它比小說(shuō)、詩(shī)歌顯得具體和形象,更易為廣大群眾所接受。
但是,由于一幅繪畫(huà)一般只能表現(xiàn)一個(gè)相對(duì)靜止的瞬間,不能象小說(shuō)、詩(shī)歌、電影、戲劇那樣表現(xiàn)人物和事件的發(fā)展過(guò)程,也不能象小說(shuō)、戲劇那樣可以從人物的對(duì)話(huà),或者通過(guò)概括的說(shuō)明來(lái)介紹人物和事件,所以,它又有一定的局限性。為了克服這種局限性,優(yōu)秀的繪畫(huà)作品善于選擇人物或事件最富有概括性和表現(xiàn)力的瞬間。
這種瞬間形象在畫(huà)面上雖然是固定不變的,但由于繪畫(huà)提供的人物形象是具體的而且可以直接看到的,只要刻畫(huà)得好,卻同樣可以具有引人入勝的藝術(shù)魅力。古今中外的許多名畫(huà)都可以說(shuō)明這—點(diǎn)。
其次,繪畫(huà)所使用的物質(zhì)材料和工具,如紙、木板、筆、墨、顏料、刀等,比之其它藝術(shù)(如文學(xué))更有它特殊的作用。這主要表現(xiàn)在文學(xué)作品雖然也要使用一定的物質(zhì)材料(如筆、墨水、紙張),但它只是單純起一種工具的作用,與作品所要塑造的藝術(shù)形象并無(wú)不可分割的關(guān)系。
然而,繪畫(huà)則不同。它所使用的物質(zhì)材料除起一種工具的作用外,物質(zhì)材料本身固有的特性。
沒(méi)有美術(shù)基礎(chǔ)的人,首先可以先從線(xiàn)條練起,接著就是幾何石膏體了,結(jié)束之后是花瓶或者杯子、罐子、碗一類(lèi)的靜物,有時(shí)可以穿插一些水果或者背景布之類(lèi)的到畫(huà)中。然后是人體五官,先是塊面的,再是圓面的。接著是頭像,也先是塊面的,可以先從貝多芬畫(huà)起,這是最簡(jiǎn)單的頭像,然后再到圓面。這些都是脖子以上的頭像,后面還有胸像,坐像等。
建議先買(mǎi)一些石膏體的素描書(shū),先從石膏體入手。沒(méi)有美術(shù)基礎(chǔ)的人學(xué)素描,一定要先掌握美術(shù)基礎(chǔ),而這些石膏體(比如圓柱體、圓錐體、正方體、長(zhǎng)方體……)正是學(xué)美術(shù)的人必須經(jīng)歷過(guò)的基礎(chǔ)課程,多臨摹就會(huì)有提高。好一點(diǎn)的石膏體素描書(shū)在前幾頁(yè)都有講透視之類(lèi)的知識(shí),要把這些知識(shí)參透就少走好多的彎路;每一幅成功的素描作品都要有分步的步驟圖,有步驟圖的書(shū)對(duì)沒(méi)有美術(shù)基礎(chǔ)的人來(lái)說(shuō)很簡(jiǎn)單易懂。
幫你總結(jié)一下:1、要是石膏體素描書(shū);2、書(shū)的前幾頁(yè)有講透視之類(lèi)的知識(shí);3、書(shū)內(nèi)前幾幅作品都要有步驟圖。
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美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)測(cè)試內(nèi)容與要求( A 級(jí) )一、通識(shí)部分(80%)注:中國(guó)畫(huà)、西畫(huà)、書(shū)法、設(shè)計(jì)、攝影考生均需掌握。
(一)鑒賞基礎(chǔ):1.了解美術(shù)的主要種類(lèi)和功能。2.了解美術(shù)作品中形式構(gòu)成的基本要素及形式美的基本規(guī)律。
3.了解美術(shù)圖象的類(lèi)別及其特征。4.了解美術(shù)鑒賞的基本方法,并能夠運(yùn)用美術(shù)鑒賞方法對(duì)作品的形式特征、社會(huì)含義、內(nèi)在精神以及文化內(nèi)涵進(jìn)行具體的分析。
(二)鑒賞內(nèi)容1.欣賞中外經(jīng)典繪畫(huà)作品,了解其作者及作品內(nèi)涵。2.欣賞不同類(lèi)別的現(xiàn)代設(shè)計(jì)作品,了解其不同手法與形式。
3.欣賞現(xiàn)代廣告藝術(shù)作品,了解和分析作品的創(chuàng)意和方法。4.欣賞中國(guó)傳統(tǒng)工藝美術(shù)作品,了解其造型特點(diǎn)與內(nèi)涵。
5.欣賞我國(guó)書(shū)法、篆刻的代表作品,了解其作者及風(fēng)格特點(diǎn)。6.欣賞現(xiàn)實(shí)生活中的優(yōu)秀雕塑作品,了解雕塑語(yǔ)言的特征。
7.欣賞建筑經(jīng)典作品、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)作品的形式美,了解其風(fēng)格特征。8.了解中外美術(shù)史中的重要流派及其代表人物。
注:重點(diǎn)掌握的鑒賞內(nèi)容如下:●中國(guó)部分:巖畫(huà)藝術(shù) 仰韶文化彩陶…………………………………………………………………新石器時(shí)代青銅工藝…………………………………………………………………商、西周、春秋《擊鼓說(shuō)唱俑》………………………………………………………………………… 漢秦始皇陵兵馬俑…………………………………………………………………………秦龍門(mén)石窟(奉先寺)……………………………………………………………………唐敦煌彩塑與莫高窟壁畫(huà)……………………………………………………魏晉、唐、元《韓熙載夜宴圖》(中國(guó)畫(huà))…………………………………………(五代) 顧閎中步輦圖……………………………………………………………………(唐) 閻立本《清明上河圖》………………………………………………………(北宋) 張擇端《溪山行旅圖》………………………………………………………(北宋) 范 寬《千里江山圖》………………………………………………………(北宋) 王希孟《墨葡萄圖》……………………………………………………………(明) 徐 渭《蘭亭序》………………………………………………………………(東晉)王羲之《祭侄文稿》………………………………………………………………(唐)顏真卿北京故宮(建筑)……………………………………………………………… 明、清中國(guó)民居和園林建筑民間剪紙“文人畫(huà)”和“元四家”的繪畫(huà)藝術(shù)“浙派”與“吳門(mén)畫(huà)派”的繪畫(huà)藝術(shù)揚(yáng)州八怪的繪畫(huà)藝術(shù)●外國(guó)部分巖畫(huà)藝術(shù)……………………………………………………………………西班牙、法國(guó)西方建筑的三種基本柱式(建筑)《羅馬萬(wàn)神廟》…………………………………………………………………… 意大利《泰姬陵》…………………………………………………………………………… 印度《米洛斯的阿芙羅狄蒂》………………………………………………………… 古希臘《加萊義民》………………………………………………………………… (法)羅丹《斜靠的女人體》………………………………………………… (英國(guó))亨利·摩爾《行走的人》………………………………………………………… (瑞士)賈科梅蒂《夜巡》………………………………………………………………… (荷蘭)倫勃朗《荷拉斯兄弟的宣誓》………………………………………………… (法國(guó))達(dá)維特《自由引導(dǎo)人民》………………………………………………… (法國(guó))德拉克洛瓦《格爾尼卡》……………………………………………………………… (西)畢加索《神奈川沖浪圖》…………………………………………………… (日本)葛飾北齋《伏爾加河的纖夫》(油畫(huà))…………………………………………………(俄)列賓文藝復(fù)興三杰及其代表作品印象主義與后印象主義現(xiàn)代主義(立體主義、野獸派、抽象主義、德國(guó)表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實(shí)主義等)二、專(zhuān)項(xiàng)部分(20%)注:考生需掌握相對(duì)應(yīng)項(xiàng)目的測(cè)試內(nèi)容與要求。(一)中國(guó)畫(huà)(中國(guó)畫(huà)考生測(cè)試內(nèi)容與要求) 1.認(rèn)識(shí)中國(guó)畫(huà)的種類(lèi)及其特點(diǎn)。
2.了解中國(guó)畫(huà)的基本技能及透視特點(diǎn),理解中國(guó)畫(huà)用水、用墨、用色、用筆的方法及審美特質(zhì)。3.了解中國(guó)畫(huà)的意境及其表現(xiàn)方法。
(二)西畫(huà)(西畫(huà)考生測(cè)試內(nèi)容與要求)1.認(rèn)識(shí)西方繪畫(huà)的種類(lèi)及其特點(diǎn)。2.了解西方繪畫(huà)的基本步驟、透視方法及明暗表現(xiàn)的基本技能,理解繪畫(huà)中體積、空間、明暗、質(zhì)感的表現(xiàn)方法。
3.了解固有色、光源色、環(huán)境色三者之間的互相關(guān)系及色彩表現(xiàn)的基本原理與方法。(三)書(shū)法(書(shū)法考生測(cè)試內(nèi)容與要求)1.了解楷書(shū)、行書(shū)、篆書(shū)、隸書(shū)及草書(shū)的風(fēng)格特征。
2.了解中國(guó)書(shū)法發(fā)展的基本軌跡。3.了解傳統(tǒng)的筆法、字法和章法。
(四)設(shè)計(jì)(設(shè)計(jì)考生測(cè)試內(nèi)容與要求) 1.了解設(shè)計(jì)的主要類(lèi)別及其應(yīng)用價(jià)值。 2.了解圖形設(shè)計(jì)的方法和表現(xiàn)手段。
3.了解視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)的基本流程。(五)攝影(攝影考生測(cè)試內(nèi)容與要求) 1.了解攝影技術(shù)的基本知識(shí)。
2.了解攝影中形式的構(gòu)成要素。 3.了解形式美在攝影中的作用。
( B 級(jí) )一、通識(shí)部分(80%)注:中國(guó)畫(huà)、西。
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