一件藝術品作文好的開頭結尾(藝術作文的開頭結尾)
1.藝術作文的開頭結尾
讓音樂走進心靈
開頭：
音樂，是一種藝術。我認為它是所有藝術中最絢麗的，因為她可以觸動我們的靈魂。當高漲的情緒得不到宣泄的時候，聽聽音樂，一切煩惱就都煙消云散了，而生活又變得美妙起來。
結尾：
音樂可以充當太多真善美的角色，在生活中它的作用也是不可或缺的。它是人類陶冶情操的良方，是文明傳播的階梯。讓音樂走進每個人的心靈，去領悟那最美的真諦，感受人間真情的律動！
我喜歡的一首歌
開頭：
從小到大，我聽過許許多多的歌，有童謠，有民歌，還有引人入勝的世界名曲……可你要問我最喜歡的是哪一首，我則會驕傲地說：我喜歡《我的中國心》！
結尾：
聽吶！國歌響徹四方；看哪！國旗迎風飄揚！“長江、長城，黃山黃河，在我胸中重千斤。不論何時，不論何地，心中一樣親！”
2.找一個“我最喜歡的工藝品”開頭、結尾
工藝品游艇 在我的書桌上放著一條工藝品—游艇。
這條游艇造型別致、結構精巧、古香古色，具有意大利威尼斯的民族風格。 這條富麗堂皇的游艇是由塑料制成的，長40厘米，寬10厘米，高15厘米。
由船身和底座兩部分構成。底座呈圓錐狀，紅色，上面布有精美的花紋。
上部與船底相接。船底為黑色，船身為金黃色，船頭是尖的。
在船艙和船頭之間的部分有一個可以裝卸的小燈。這個燈是夜晚照明用的。
因為這是一件工藝品，所以燈內沒有真的燈泡。在船艙前有個底托，底托上的小孔有一個跳舞的小人。
這個小人別看樣子小，可是制造精細，她上身穿一件銀白色的短上衣，下身是一條紅色的舞裙，腰上還系著一條藍色腰帶。她雙手上舉，呈跳舞姿勢。
她的上身與兩腿是用兩個銅環(huán)相連的。兩腿直垂下來，懸空。
船艙是船的主體部分，為立體梯形，頂篷呈半圓形，前后左右的墻壁都是空的，在棱架的部分都雕刻著大大小小形狀各異的花紋。其中有的呈魚形，有的像花朵……形態(tài)逼真，栩栩如生。
就好像魚兒在水中嬉戲，馬兒在草原上奔騰，花兒在花叢中開放，這個玲瓏的小船艙還可以打開呢！在后部兩個棱架的基部各有一個活動的螺絲，能把船艙的整個蓋子掀起。我想這就是船艙中門的裝置吧。
掀開蓋后，可以看到內部有一個小盒了，盒內有一排排小椅子，這樣游就可以坐在艙內來觀賞水上城市威尼斯的外貌了。在艙蓋的背面還吊著八個小燈泡，就像一個個倒掛著的酒瓶子，有紅、黃俯礎碘飛鄢讀碉嫂冬譏、藍、綠四種顏色。
在船尾還有一位船夫站著，他頭戴黃色小禮帽，身穿白色衣褲，領子上有藍色飄帶，腰間系一條紅腰帶，風度翩翩，雙手拿著一個船槳，這就是威尼斯水手的特色，用一支槳劃水，看起來，他劃船的技術還十分高超呢。 這條金碧輝煌的小船不但可以當工藝品還可以當玩具。
在船的底座上連有插頭，把船身、小人等裝好后，接通電源，船就可以轉起圈來，跳舞的小人也開始轉著圈地跳起舞來。艙內壁燈也跟著亮起來了，隨之又響起了優(yōu)美的音樂。
看著，聽著，我好像真的到了威尼斯。作為一位貴賓坐在這富麗豪華的游艇上，有人在為我跳舞，船夫在為我劃船，帶我去游覽威尼斯這神奇的水上世界；讓我觀賞碧波蕩漾的水道，一座座古典式的石橋；讓我領略威尼斯古老燦爛的文化……這優(yōu)美的舞姿，動聽的音樂，使人陶醉了，就像作夢一般。
3.有關藝術的作文題目 開頭 結尾 十個
星期五上午的語文課我們舉行了“藝術就在我們身邊——第八單元課文朗誦欣賞會”。上場表演的有四個小組，分別是第二小組、第四小組、第五小組和的六小組。
首先上場的是我們第四小組，我們表演的是第25課《伯牙絕弦》。伯牙有陳正東飾，鐘子期由魏子淳飾，道具由黎杰君負責，旁白由王宇君做。因為王宇君朗誦得很有感情，所以我認為旁白做的最好。我們的動作、神態(tài)表演地維妙維肖，老師、同學都對此贊不絕口。伯牙與鐘子期之間的友誼，是多么深啊！他們互相了解，是真正的知音。而在現在，又有多少人可以做到呢？看著看著，我不禁陷入了故事的情節(jié)之中。
接下來上場的是第五小組，他們表演的是第26課《月光曲》。皮鞋匠由馬炤康飾，盲姑娘由呂齊齊飾，貝多芬由蔡志航飾，旁白由林穎做。因為林穎朗誦得很有感情，所以我認為旁白做得最好。他們的動作、神態(tài)同樣表演得惟妙惟肖，但是卻比我們略勝一籌。動聽的鋼琴聲、清幽的月光、微波粼粼的海面、波濤洶涌的大海……我陶醉了，陶醉在了旁白那極富感情的聲音中。我想：貝多芬與盲姑娘何嘗又不是一對知音呢？
最后上場的是第二小組和第六小組，他們分別表演了第27課《蒙娜麗莎之約》和第28課《我的舞臺》。雖然他們的表演都比較好，但是卻使我哭笑不得。因為他們是即興表演，所以大部分都是朗誦。在他們表演的同時，我認識了藝術的另一種美，這種美就是朗誦的美。
是誰說過，藝術一定是一場高雅的音樂會、一幅昂貴的世界名畫呢？我認為，一句幽默的話語、一片短小的笑話，它們都是藝術，藝術就在我們身邊！
4.我喜歡的一件藝術品作文開頭怎么寫
我的書桌上放著一只“唐老鴨”工藝品.這只唐老鴨是我爸爸在錫惠公園玩套圈圈的游戲時套到的，它是用石膏做成的.它有二個功能，一是用來當擺設，二是用來儲蓄.
唐老鴨歪著頭，二手叉腰，張著八字腿站立著.它的整個形態(tài)逼真，栩栩如生.它的頭上戴著一只綠色的海軍帽，二只眼晴睜得大大的，嘴巴噘得扁扁的，好像在生氣，又好像在點頭致意.身上穿著一件陶紅背心，胸前還系著一個綠色的領結，顯得很神氣.腳和底板連接著.它的背上有一個扁扁的洞，錢幣就從這個洞里放進去.每當我得到了錢幣，總會往它的背上放.
每當我做作業(yè)時，我都看看它，它好像在監(jiān)督我，也好像在問我：“今天的作業(yè)做好了沒有？”這時，我會低下頭“苦干”.等我做完了作業(yè)，我又會去觀賞它，這時，它好像在對我微笑，好像在說：“嗯，干得不錯.”它天天陪伴著我，所以它成了我的知心朋友，親密伙伴.
這只唐老鴨又可以儲蓄，又可以做工藝品，我喜歡它！更喜歡它那幽默、滑稽的神態(tài).
篇二：一件藝術品
在家臥室的轉折角有一個醒目的橙色南瓜.這個南瓜是 的嬸嬸送給奶奶，奶奶一直擺放在 的家中.這就是 喜歡的藝術品.這個南瓜直徑大約是36厘米，頂端有一個大約4厘米的花把.一大片的橙色中，有一小點的綠色，整個搭配的非常協調，越看越像《灰姑娘》里的南瓜馬車！
這個南瓜是陶瓷的，重約3斤.表面非常的光滑，冰冰的、硬硬的，但是能讓人愛不釋手，就像捧著一個聚寶盆.那深綠色的花把有點透明，給人們想象的空間，同時也增添了幾分活力.一個南瓜整體被分成了10份，真是十全十美呀！這個南瓜構造較為簡單，跟農民伯伯種出的南瓜樣子、構造是一樣的；這個南瓜不是那么的鮮艷奪目，而是一般的橙色，讓人感到生機盎然、心曠神怡.這簡單樸素的景色比鑲著奇珍異寶的陶塑南瓜好得多它以簡樸、素氣而引人注目.
這個南瓜做的非常逼真，真像剛從蔓上摘下來的新鮮的南瓜！玻璃南瓜表面泛著亮光，再不開燈的情況下，把玻璃南瓜放在餐桌上，貪吃的人肯定很想沖上去咬一口.
玻璃南瓜那樸素的顏色是 感受到了勞動人民的艱辛；它的誕生是于玻璃陶藝工人那雙勤勞得手分不開的.這個南瓜，為 家增添了幾分姿彩.因為玻璃陶藝工人豐富的想像力，必定會有更多人得到更美的藝術享受！
篇三：一件藝術品
每個人都有自己喜歡的工藝品，我也不例外.我最喜歡的一件工藝品是一個小木偶.它不是別人送的，更不是買的，是我和媽媽一起設計，一針一線辛辛苦苦縫制的.
幾年以前，小木偶還是個會眨眼的布娃娃.現在我長大了，再玩布娃娃，人家見了會嘲笑我的！丟了吧，又太可惜.于是，我萌發(fā)了把布娃娃改成小木偶的主意.我把布娃娃的頭和手剪下來，把媽媽做衣服多余的布包上棉花作身子，最后縫上頭和手.我只要用一只手操縱，就可以控制小木偶自如地活動了，當然，小木偶的眼睛依然會一眨一眨的.
你看，小木偶戴著一頂天藍色的帽子，多像一個小小的藍精靈啊！它有兩道彎彎的淡眉毛，一雙炯炯有神的眼睛，把它放倒，它就閉上眼睛乖乖地“睡覺”.它的臉紅撲撲的，半張著的嘴老掛著笑，可愛極了.
上回，在一次小區(qū)活動中，我用小木偶和幾個手偶表演了木偶戲，大家都喜歡這個節(jié)目.我為我的小木偶能給大家?guī)砜鞓犯械阶院?小木偶在男孩子手中，加上鉛筆做開槍動作，成了一名勇敢的戰(zhàn)士；在女孩子手中，它就變了一個性格，會跳舞，會打手鼓.
從這可愛的小木偶身上，我想：這木偶本沒有生命，是操縱它的人賦予它生命和語言，使它有了感情.于是我又想到：勞動和智慧創(chuàng)造美，能為他人也為自己帶來快樂.如果每個人都能為世界創(chuàng)造美，讓我們的世界充滿快樂，充滿美麗，那該多好呀！
5.我喜歡的一件藝術品作文開頭怎么寫
在我們家臥室的轉折角有一個醒目的橙色南瓜。
這個南瓜是我的嬸嬸送給奶奶，奶奶一直擺放在我的家中。這就是我喜歡的藝術品。
這個南瓜直徑大約是36厘米，頂端有一個大約4厘米的花把。一大片的橙色中，有一小點的綠色，整個搭配的非常協調，越看越像《灰姑娘》里的南瓜馬車！這個南瓜是陶瓷的，重約3斤。
表面非常的光滑，冰冰的、硬硬的，但是能讓人愛不釋手，就像捧著一個聚寶盆。那深綠色的花把有點透明，給人們想象的空間，同時也增添了幾分活力。
一個南瓜整體被分成了10份，真是十全十美呀！這個南瓜構造較為簡單，跟農民伯伯種出的南瓜樣子、構造是一樣的；這個南瓜不是那么的鮮艷奪目，而是一般的橙色，讓人感到生機盎然、心曠神怡。這簡單樸素的景色比鑲著奇珍異寶的陶塑南瓜好得多它以簡樸、素氣而引人注目。
玻璃南瓜那樸素的顏色是我感受到了勞動人民的艱辛；它的誕生是于玻璃陶藝工人那雙勤勞得手分不開的。這個南瓜，為我家增添了幾分姿彩。
因為玻璃陶藝工人豐富的想像力，必定會有更多人得到更美的藝術享受。
6.《欣賞藝術》作文開頭結尾
藝術欣賞的應該欣賞的是藝術品本身，因為薩特說的還是很有道理的，“藝術家應該完全引退到其作品之后，重要的是他的作品，而不是他.”藝術是一種很私人化的東西，私密性是藝術的根本屬性，當一個人在欣賞一件藝術品時，他所得到的東西很大程度和作者沒有關系，而僅僅是在他自己的認知領域里獲得認識，每個個人都獲得和其他人所不同的認識，甚至是和作者的意志所無關的認識。可以說，欣賞者欣賞的是他自己，而藝術品如同一面鏡子，他只是借助這一外物在認識自己，因而，藝術的私密性這一特點可以說在作者和觀者處都得以實現。所以，人在了解一件藝術品時，可以說就是在欣賞，了解其自身。藝術品，只是在引導欣賞者的這種認識的方向，不同的藝術給人不同的引導。
關于作者，對于真正“有水平”的欣賞者來說，作者是一個完全不必要的概念，可以說對于整個自然來說，"造物主"就是作者，可是有誰詰問過造物主的身世？這樣看來，天地萬物都是藝術品，只不過當藝術品有了人的屬性的時候，使得我們更加關注“作者”這一概念.作者的信息使得我們對于藝術品更加有了某種“偏頗”的認識，使得藝術品的引導性更強，譬如，若不了解梵高的身世和履歷，可能很多人都不能為其作品所打動并感覺其偉大。
藝術的公共性的問題和藝術的私密性之間是一對永恒的矛盾，但依馬克思的說法-----矛盾是推動事物發(fā)展的基本動力。。。。
累死了，實不相瞞，本人是為了積累“財富值”才回答此問題，以上觀點全為個人見解，你可以對其進行擴展，即可得論文一篇。公共性的問題把握住矛盾論，藝術不能沒有公共性，否則對于人本身來說，就是藝術的消亡，具體討論可以參看現代藝術發(fā)展史，即可得知從畢加索起，藝術最后如何和一個馬桶或一泡大便掛鉤的，藝術的概念是如何被隨意化和消亡化，然而這一點和第一段不矛盾，這兩者本身就是彼此對立依存的。
