典故音樂(成語故事里的音樂典故)
1.成語故事里的音樂典故
四面楚歌 秦朝滅亡以后，反秦將領中勢力最強大的西楚項羽和漢王劉邦進行了長達五年的爭權斗爭。
在戰(zhàn)爭進行的最后一年，劉邦會同韓信、彭越等追擊項羽，將其圍困在亥下，此時項羽的軍隊已經不多，糧草也完了，劉邦和諸候的軍隊將其包圍了里里外外好幾層。半夜里忽然聽見四面漢營中都在唱起楚地民歌，全部項羽在大吃一驚說：“漢軍已經把楚地全部占領了吧？那為什么楚地的人這么多呢？”其實這里漢軍的計策，故意唱起楚歌來嚇唬項羽，動搖其軍心。
現在多用這句成語來比喻陷入四面包圍，孤立無援，身處絕境，遭受到來自各方面的攻擊。 濫竽充數 戰(zhàn)國時，齊宣王愛聽吹竽，但是他不愛聽獨奏，最喜歡三百個樂師一齊吹竽，聽起來才覺得過隱。
有一位南郭先生，知道這件事后，也背著竽來見齊宣王，請求為齊宣王吹竽，齊宣王非常高興。但是這位南郭先生根本吹竽，每次演奏的時候，他就雙手捧竽，腮幫子鼓鼓的，臉漲得通紅，裝出很賣力的樣子，還不時地晃動著頭，其實他根本沒有吹出聲來。
有時裝過了頭，會突然冒出一二聲刺耳的高調聲來，他總是說是自己吹的，就這樣，這個冒牌的樂師和其它的樂師一樣，享受很高的待遇。后來，齊宣王死了，他的兒子齊 王繼位。
齊王也喜歡聽吹竽，但是他和其父不同，他喜歡聽獨奏，他叫三百個樂師一個一個地吹。此時南郭先生知道再也混不下去了，于是就悄悄溜之大吉。
人琴俱亡我國東晉時期著名的大書法家王羲之有兩個兒子，大兒子叫王子猷（即王徽之），二兒子王子敬（即王獻之）。兄弟二人自幼形影不離，情同手足。
他們同在一塊讀書學習，后來兩人又一起生病。王獻之病死后，王徽之前往他家吊喪。
走進靈堂后，他先坐在靈床上痛哭，當看見弟弟生前所彈的琴放在一旁時，便觸景生情，取過琴來彈，卻始終調不好弦。于是，他把琴摔在地上，悲傷地說道：“子敬啊子敬，你的人和琴都失去了。”
這句成語是說人和琴都沒有了，后來用以表示看到故友的遺物而觸景生情。
2.中國古代音樂故事
1.《0高山流水》 “高山流水”最先出自《列子？湯問》，傳說伯牙善鼓琴，鐘子期善聽音。
伯牙所念，鐘子期必得之。伯牙鼓琴而志在高山，鐘子期曰：“善哉乎鼓琴，魏魏乎泰山”少選之間，而志在流水，鐘子期又曰：“善哉乎鼓琴，湯湯乎流水” 鐘子期死，伯牙破琴絕弦，終生不復鼓琴，以為世無足復為鼓琴者。
后用“高山流水”比喻知音或知己。 2.《余音繞梁三日不絕》 傳說春秋戰(zhàn)國時代，韓國有個名叫韓娥的歌唱能手，聞名全國。
有一年，韓國突然發(fā)起狂風暴雨，洪水決堤，巨浪沖天，把田園、房屋都沖毀了，百姓紛紛跑命。韓娥在鄉(xiāng)親幫助下幸免于難，投奔齊國。
途中盤纏用盡，唯有賣唱為生。她一路走一路唱，歌聲的美妙動人，可謂登峰造極。
她人走了，大家還是覺得她仍在自己身旁，歌聲仍舊回旋在屋梁之間，久久不散?！坝嘁衾@梁，三日不絕”的成語，就原于此。
韓娥來到齊國雍門的地方，天已黑了，饑餓和疲勞折磨著她，遂向客店走去，準備投宿。誰知一踏進店門就被掌柜連罵帶推趕出門外。
這時候，韓娥深切地感受到父老鄉(xiāng)親的苦難和眼前所受的屈辱，把心中的激情化作了一曲人間最哀怨凄楚的歌聲。歌聲向雍門四面八方飄去，一時間山風停嘯，河水停流，行者止步，泣天動地。
以致韓娥走后，雍門男女老少仍然沉入愁海之中，晝不能吃，夜不能眠，天天如此。于是百姓選派一青年作代表，催馬揚鞭追上韓娥，懇請她返回雍門。
途中，百姓夾道相迎，盛情款待。韓娥感受到百姓親如家人的深情，化悲為喜，唱起了歡樂的歌，歌聲又立即傳遍千家萬戶。
于是大家愁云消散，高歌歡舞，把雍門變成了歡樂的海洋。
3.有那些歌曲 適合做講故事時的背景音樂如題 謝謝了
1、《天空之城》
《天空之城》（天空の城ラピュタ）是日本吉卜力工作室制作的動畫電影，宮崎駿擔任原作、監(jiān)督、腳本設計、角色設定及導演，田中真弓、橫澤啟子、初井言榮、寺田農等人配音。該片于1986年8月2日在日本上映。
2、《藍色多瑙河》
這首樂曲的全稱是“美麗的藍色的多瑙河旁圓舞曲”。曲名取自詩人卡爾·貝克一首詩的各段最后一行的重復句：“你多愁善感，你年輕，美麗，溫順好心腸，猶如礦中的金子閃閃發(fā)光，真情就在那兒蘇醒，在多瑙河旁，美麗的藍色的多瑙河旁。
3、《獻給愛麗絲》
此曲是一首極為普通的鋼琴獨奏小曲，但旋律非常優(yōu)美動聽，節(jié)奏輕快而舒坦，技巧也十分容易掌握，所以很受大眾歡迎。樂曲為小快板，3/8拍子，由小回旋曲形式“ABACA”所構成。輕快的A段主題（片段1）是以a小調出現的，反復過后，如歌似的B段插入部（片段2）以 F大調出現，情緒歡快、色彩明朗。
4、《卡農》
卡農Canon——復調音樂的一種，原意為“規(guī)律”。一個聲部的曲調自始至終追逐著另一聲部，直到最后的一個小節(jié)，最后的一個和弦，融合在一起，給人以一個神圣的意境。
卡農是一種音樂譜曲技法，復調音樂?？ㄞr的所有聲部雖然都模仿一個聲部，但不同高度的聲部依一定間隔進入，造成一種此起彼伏，連綿不斷的效果，輪唱也是一種卡農。
5、《斯卡布羅的集市》
《斯卡布羅的集市》是七合板樂隊 的一首歌，語言為國語。
6、《墨西哥郊外的晚上》
莫斯科郊外的晚上（俄文：Подмосковные Вечера），又稱莫斯科之夜。歌曲原唱者弗拉基米爾·特羅申，作曲為瓦西里·索洛維約夫·謝多伊，作詞者為米哈伊爾·馬都索夫斯基。原是為1956年莫斯科電影制片廠拍攝的紀錄片《在運動大會的日子里》而作。
1957年在第6屆世界青年聯歡節(jié)上奪得了金獎，成為蘇聯經典歌曲 。這首歌于1957年9月年經歌曲譯配家薛范中文譯配后介紹到中國，為中國大眾知曉
擴展資料：
故事：文學體裁的一種，側重于事件發(fā)展過程的描述。強調情節(jié)的生動性和連貫性，較適于口頭講述。已經發(fā)生事?；蛘呦胂蠊适?。故事一般都和原始人類的生產生活有密切關系，他們迫切地希望認識自然，于是便以自身為依據，想象天地萬物都和人一樣，有著生命和意志。
某些故事是人類對自身歷史的一種記憶行為，人們通過多種故事形式。記憶和傳播著一定社會的文化傳統和價值觀念，引導著社會性格的形成。故事通過對過去的事的記憶和講述，描述某個范圍社會的文化形態(tài)，也有說法認為，故事并不是一種文體，它是通過敘述的方式講一個帶有寓意的事件。他對于研究歷史上文化的傳播與分布具有很大作用。
4.古代音樂典故（20分哦）
《簫韶》九成，鳳凰來儀《韶》樂是上古的圣賢君王堯舜時代最為著名的樂舞。
孔子對它的評價是：“《簫韶》者，舜之遺音也，溫潤以和，似南風之至。……”（《孔子集語·子觀》），以及非常著名的“盡善盡美” 和“三月不知肉味”（原文附后）。
“九成”是指音樂的進行婉轉九段而成，“鳳凰來儀”的說法最早見于《尚書·皋陶謨》（原文文字古奧，暫略），因音樂傳達了作者和演奏者光明美好、內在充實的智慧境界，故而喚起百鳥共鳴，鳳凰來禮。 “大樂與天地同和?！?/p>
（《禮記·樂論篇》）是中國音樂文化的中心思想，故事說明了人的中心（內在精神）光明充實，與天地精神相通，可與吉祥美好的事物感應、共鳴。 “子謂《韶》盡美也，又盡善也。
謂武，盡美矣，未盡善也?！薄墩撜Z·八佾》 “子在齊，聞韶，三月不知肉味，曰：不圖為樂之至于斯也。”
——《論語·述而》 類似的故事還有師曠鼓琴而白鶴舞于庭（見《韓非子·十過》）等，這些典故不僅透出了中國古代音樂的境界與風骨，也反映了中國音樂文化精神的一些基本特色。萬物有靈，心體相通，人心若能廣大無礙、歸于本源，所出之樂亦可與含靈共舞。
對高超的樂師而言，彈琴也是談心。音樂語言本是心靈語言，動物對音樂語言的感知能力是很自然的。
還有一些古代一直傳下來的說法，不少典籍中都可見到的，如：“瓠巴鼓瑟，沉魚出聽，伯牙鼓琴，六馬仰秣”。（見于《荀子-勸學》，《淮南子·說山訓》、《論衡·感虛篇》等等，文字略有出入，意思大致相同），“擊石拊石，百獸率舞”（見于《尚書·堯典》，《尚書·皋陶謨》等）都是形容音樂的動聽，以致于動物也被打動和吸引的境界。
[注：六馬仰秣，是說正在吃草的馬兒聽到樂聲傳來，不禁從草料堆中抬起了頭；游魚出聽，是講水中的游魚被樂聲吸引，浮出水面，好象也在傾聽。]海上移情伯牙跟成連先生學琴三年，尚未能精神專一、通于神妙，于是，成連先生說：“吾師方子春在東海中，能移人之情?！?/p>
一起到了海島上，成連先生又假裝說：“吾將迎吾師”，獨自駕船而去，經旬不返。伯牙心悲，舉目四望，山林幽靜，寂寞無人，但聽海水汩沒、群鳥啁啾，終于領悟師父的用意，仰天嘆道：“先生亦以無師矣，蓋將移我情乎！”，援琴而作《水仙操》，曲成之后，成連先生才來接他返回，伯牙于是成為天下妙手。
[注：這里的水仙不是花的名字，而是類于水神的稱呼。] 這個故事見于《琴史》、《通志》、《太平御覽》、《樂府古題要解》等不少史書上關于琴曲《水仙操》來由的記載中，它體現出心歸無極、師法自然的中國文化精神，以及“外師造化，中得心源”的藝術創(chuàng)作法則，強調了人本身的精神境界直接決定著音樂創(chuàng)作和藝術表現的境界這個基本規(guī)律。
孔子學琴孔子學琴： 孔子向師襄子學琴，一首曲子學了十天還在彈，師襄子說：“可以繼續(xù)了。”孔子說：“曲子雖然已經能走下來，但還沒能把握其中韻致規(guī)律和結構?！?/p>
過了一段時間，師襄子又說：“韻致已經把握，可以增加新曲了?！笨鬃诱f：“可是我還沒能得其心志?！?/p>
又過了一段時間，師襄子說：“志趣已得，現在可以學別的了?！笨鬃诱f：“此曲志趣雖然已得，但我還沒能完全進入他的心智境界，得其為人?！?/p>
又過了一段時間，孔子神情儼然，仿佛進到新的境界：時而莊重穆然，若有所思，時而怡然高望，志意深遠；終于，他說道：“我找到他了：默然黝黑，頎然高大，目光深邃，心系蒼生，王者氣度，胸懷天下，除了文王，還能是誰呢？”師襄子聽到后，趕緊起身再拜，答道：“我的老師也認為這正是《文王操》呵?！? 這個故事在《史記·孔子世家》（原文一段附后），《韓詩外傳》、《孔子家語》、《列子》上都有記載，它不僅給后人樹立了一個難得的學習音樂的榜樣，也反映出身為萬世師表的大教育家孔子自己的好學、善學的精神和品質。
“孔子持文王之聲知文王之為人”（《韓詩外傳》 -卷五），也再次涉及前面提過的“知音”的問題。 學琴的過程一般要經過： 1、讀譜，熟悉全曲風格和大致結構，并熟記下來；2、不斷琢磨，反復咀嚼，一段一段學習、體會，在磨練中達到技藝純熟，并掌握樂曲的內在韻致，把握樂感；3、完全將樂曲融化在心，徹底理解音樂的內涵與意境，得心應手，再將它表達出來；這樣幾個階段。
然后，音樂才會隨意之所至，自然地從心中流淌而出，而不再圄于技藝雕琢的包袱。這個過程中技藝的增進顯而易見，一般也不會被忽視，而對于反復咀嚼，找到音樂本身的韻致、樂感，完全消化，融入音樂的境界這個過程卻是唯知音者知，孔子的善學可見其知音之深，也可見孔子作為文王、周公一系的中國上古文化人文傳統的繼承、整理和弘揚者，其志意、心性與古圣賢的心心相印、一脈相承。
