三維動畫(三維動畫制作全流程細分哪些了)
1.三維動畫制作全流程細分哪些了
三維動畫制作分很多，建筑類，工藝類，廣告宣傳片等等。
我就說一下廣告宣傳片類的吧。三維動畫廣告宣傳片制作流程01.項目簡介——電視3d系列宣傳片，集廣告宣傳與趣味故事為一體的全三維動畫制作。
做CG短片、三維廣告的極好摹本。02.概念設計——業(yè)內(nèi)通用的專業(yè)動畫流程前期制作，內(nèi)容包括根據(jù)劇本繪制的動畫場景、角色、道具等的二維設計以及整體動畫風格定位工作，給后面三維制作提供參考。
03.分鏡故事板——根據(jù)文字創(chuàng)意劇本進行的實際制作的分鏡頭工作，手繪圖畫構(gòu)筑出畫面，解釋鏡頭運動，講述情節(jié)給后面三維制作提供參考。04. 3D粗?！谌S軟件中由建模人員制作出故事的場景、角色、道具的粗略模型，為Layout做準備。
05. 3D故事板（Layout）——用3D粗模根據(jù)劇本和分鏡故事板制作出Layout(3D故事板)。其中包括軟件中攝像機機位擺放安排、基本動畫、鏡頭時間定制等知識。
06. 3D角色模型\3D場景\道具模型——根據(jù)概念設計以及客戶、監(jiān)制、導演等的綜合意見，在三維軟件中進行模型的精確制作，是最終動畫成片中的全部“演員”。07.貼圖材質(zhì)——根據(jù)概念設計以及客戶、監(jiān)制、導演等的綜合意見，對3D模型 “化妝”，進行色彩、紋理、質(zhì)感等的設定工作，是動畫制作流程中的必不可少的重要環(huán)節(jié)。
08.骨骼蒙皮——根據(jù)故事情節(jié)分析，對3D中需要動畫的模型（主要為角色）進行動畫前的一些變形、動作驅(qū)動等相關設置，為動畫師做好預備工作，提供動畫解決方案。09.分鏡動畫——參考劇本、分鏡故事板，動畫師會根據(jù)Layout的鏡頭和時間，給角色或其它需要活動的對象制作出每個鏡頭的表演動畫。
10.燈光——根據(jù)前期概念設計的風格定位，由燈光師對動畫場景進行照亮、細致的描繪、材質(zhì)的精細調(diào)節(jié)，把握每個鏡頭的渲染氣氛。11.3D特效——根據(jù)具體故事，由特效師制作。
若干種水、煙、霧、火、光效在三維軟件（maya）中的實際制作表現(xiàn)方法。12.分層渲染/合成——動畫、燈光制作完成后，由渲染人員根據(jù)后期合成師的意見把各鏡頭文件分層渲染，提供合成用的圖層和通道。
13.配音配樂——由劇本設計需要，由專業(yè)配音師根據(jù)鏡頭配音，根據(jù)劇情配上合適背景音樂和各種音效14.剪輯——用渲染的各圖層影像，由后期人員合成完整成片，并根據(jù)客戶及監(jiān)制、導演意見剪輯成不同版本，以供不同需要用。
2.三維動畫制作的方法和步驟哪些
1.前期規(guī)劃（劇本，造型設定，故事板）
1） 概念設計——業(yè)內(nèi)通用的專業(yè)動畫流程前期制作.
2） 內(nèi)容包括根據(jù)劇本繪制的動畫場景、角色、道具等的二維設計以及整體動畫風格定位工作， 給后面三維制作提供參考。
3） 分鏡故事板——根據(jù)文字創(chuàng)意劇本進行的實際制作的分鏡頭工作；手繪圖畫構(gòu)筑出畫面； 解釋鏡頭運動；講述情節(jié)給后面三維制作提供參考.
2.中期制作
4) 3D粗?！谌S軟件中由建模人員制作出故事的場景、角色、道具的粗略模型，為Layout做準備
5) 3D故事板（Layout）——用3D粗模根據(jù)劇本和分鏡故事板制作出Layout(3D故事板)。其中包括軟件中攝像機機位擺放安排、基本動畫、鏡頭時間定制等知識。
6) 3D角色模型D場景道具模型——根據(jù)概念設計以及客戶、監(jiān)制、導演等的綜合意見，在三維軟件中進行模型的精確制作，是最終動畫成片中的全部“演員”。
7） 貼圖材質(zhì)——根據(jù)概念設計以及客戶、監(jiān)制、導演等的綜合意見，對3D模型 “化妝”，進行色彩、紋理、質(zhì)感等的設定工作，是動畫制作流程中的必不可少的重要環(huán)節(jié)。
8） 骨骼蒙皮——根據(jù)故事情節(jié)分析，對3D中需要動畫的模型（主要為角色）進行動畫前的一些變形、動作驅(qū)動等相關設置，為動畫師做好預備工作，提供動畫解決方案。
9） 分鏡動畫——參考劇本、分鏡故事板，動畫師會根據(jù)Layout的鏡頭和時間，給角色或其它需要活動的對象制作出每個鏡頭的表演動畫。
10）燈光——根據(jù)前期概念設計的風格定位，由燈光師對動畫場景進行照亮、細致的描繪、材質(zhì)的精細調(diào)節(jié)，把握每個鏡頭的渲染氣氛。
3.后期制作
11)3D特效——根據(jù)具體故事，由特效師制作。若干種水、煙、霧、火、光效在三維軟件（maya）中的實際制作表現(xiàn)方法。
12）分層渲染/合成——動畫、燈光制作完成后，由渲染人員根據(jù)后期合成師的意見把各鏡頭文件分層渲染，提供合成用的圖層和通道。
13）配音配樂——由劇本設計需要，由專業(yè)配音師根據(jù)鏡頭配音，根據(jù)劇情配上合適背景音樂和各種音效
14）剪輯——用渲染的各圖層影像，由后期人員合成完整成片，并根據(jù)客戶及監(jiān)制、導演意見剪輯成不同版本，以供不同需要用。
3.三維動畫設計的制作
三維動畫制作是一件藝術(shù)和技術(shù)緊密結(jié)合的工作。
在制作過程中，一方面要在技術(shù)上充分實現(xiàn)廣告創(chuàng)意的要求，另一方面，還要在畫面色調(diào)、構(gòu)圖、明暗、鏡頭設計組接、節(jié)奏把握等方面進行藝術(shù)的再創(chuàng)造。與平面設計相比，三維動畫多了時間和空間的概念，它需要借鑒平面設計的一些法則，但更多是要按影視藝術(shù)的規(guī)律來進行創(chuàng)作。
根據(jù)實際制作流程，一個完整的影視類三維動畫的制作總體上可分為前期制作、動畫片段制作與后期合成三個部分。1.前期制作。
是指在使用計算機制作前，對動畫片進行的規(guī)劃與設計，主要包括：文學劇本創(chuàng)作、分鏡頭劇本創(chuàng)作、造型設計、場景設計。文學劇本，是動畫片的基礎，要求將文字表述視覺化即劇本所描述的內(nèi)容可以用畫面來表現(xiàn)，不具備視覺特點的描述（如抽象的心理描述等）是禁止的。
動畫片的文學劇本形式多樣，如神話、科幻、民間故事等，要求內(nèi)容健康、積極向上、思路清晰、邏輯合理。分鏡頭劇本，是把文字進一步視覺化的重要一步，是導演根據(jù)文學劇本進行的再創(chuàng)作，體現(xiàn)導演的創(chuàng)作設想和藝術(shù)風格，分鏡頭劇本的結(jié)構(gòu)：圖畫+文字，表達的內(nèi)容包括鏡頭的類別和運動、構(gòu)圖和光影、運動方式和時間、音樂與音效等。
其中每個圖畫代表一個鏡頭，文字用于說明如鏡頭長度、人物臺詞及動作等內(nèi)容。造型設計，包括人物造型、動物造型、器物造型等設計，設計內(nèi)容包括角色的外型設計與動作設計，造型設計的要求比較嚴格，包括標準造型、轉(zhuǎn)面圖、結(jié)構(gòu)圖、比例圖、道具服裝分解圖等，通過角色的典型動作設計（如幾幅帶有情緒的角色動作體現(xiàn)角色的性格和典型動作），并且附以文字說明來實現(xiàn)。
造型可適當夸張、要突出角色特征，運動合乎規(guī)律。場景設計，是整個動畫片中景物和環(huán)境的來源，比較嚴謹?shù)膱鼍霸O計包括平面圖、結(jié)構(gòu)分解圖、色彩氣氛圖等，通常用一幅圖來表達。
2.動畫片段制作。根據(jù)前期設計，在計算機中通過相關制作軟件制作出動畫片段，制作流程為建模、材質(zhì)、燈光、動畫、攝影機控制、渲染等，這是三維動畫的制作特色。
建模，是動畫師根據(jù)前期的造型設計，通過三維建模軟件在計算機中繪制出角色模型。這是三維動畫中很繁重的一項工作，需要出場的角色和場景中出現(xiàn)的物體都要建模。
建模的靈魂是創(chuàng)意，核心是構(gòu)思，源泉是美術(shù)素養(yǎng)。通常使用的軟件有3DSMax、AutoCAD、Maya等。
建模常見方式有：多邊形建?！褟碗s的模型用一個個小三角面或四邊形組接在一起表示（放大后不光滑）；樣條曲線建?！脦讞l樣條曲線共同定義一個光滑的曲面，特性是平滑過渡性，不會產(chǎn)生陡邊或皺紋。因此非常適合有機物體或角色的建模和動畫。
細分建?！Y(jié)合多邊形建模與樣條曲線建模的優(yōu)點面開發(fā)的建模方式。建模不在于精確性，而在于藝術(shù)性，如《侏羅紀公園》中的恐龍模型。
材質(zhì)貼圖，材質(zhì)即材料的質(zhì)地，就是把模型賦予生動的表面特性，具體體現(xiàn)在物體的顏色、透明度、反光度、反光強度、自發(fā)光及粗糙程度等特性上。貼圖是指把二維圖片通過軟件的計算貼到三維模型上，形成表面細節(jié)和結(jié)構(gòu)。
對具體的圖片要貼到特定的位置，三維軟件使用了貼圖坐標的概念。一般有平面、柱體和球體等貼圖方式，分別對應于不同的需求。
模型的材質(zhì)與貼圖要與現(xiàn)實生活中的對象屬性相一致。燈光，目的是最大限度地模擬自然界的光線類型和人工光線類型。
三維軟件中的燈光一般有泛光燈（如太陽、蠟燭等四面發(fā)射光線的光源）和方向燈（如探照燈、電筒等有照明方向的光源）。燈光起著照明場景、投射陰影及增添氛圍的作用。
通常采用三光源設置法：一個主燈，一個補燈和一個背燈。主燈是基本光源，其亮度最高，主燈決定光線的方向，角色的陰影主要由主燈產(chǎn)生，通常放在正面的3/4處即角色正面左邊或右面45度處。
補燈的作用是柔和主燈產(chǎn)生的陰影，特別是面部區(qū)域，常放置在靠近攝影機的位置。背燈的作用是加強主體角色及顯現(xiàn)其輪廓，使主體角色從背景中突顯出來，背景燈通常放置在背面的3/4處。
攝影機控制，依照攝影原理在三維動畫軟件中使用攝影機工具，實現(xiàn)分鏡頭劇本設計的鏡頭效果。畫面的穩(wěn)定、流暢是使用攝影機的第一要素。
攝影機功能只有情節(jié)需要才使用，不是任何時候都使用。攝像機的位置變化也能使畫面產(chǎn)生動態(tài)效果。
動畫，根據(jù)分鏡頭劇本與動作設計，運用已設計的造型在三維動畫制作軟件中制作出一個個動畫片段。動作與畫面的變化通過關鍵幀來實現(xiàn)，設定動畫的主要畫面為關鍵幀，關鍵幀之間的過渡由計算機來完成。
三維軟件大都將動畫信息以動畫曲線來表示。動畫曲線的橫軸是時間（幀），豎軸是動畫值，可以從動畫曲線上看出動畫設置的快慢急緩、上下跳躍。
如3DSMax的動畫曲線編輯器。三維動畫的動是一門技術(shù)，其中人物說話的口型變化、喜怒哀樂的表情、走路動作等，都要符合自然規(guī)律，制作要盡可能細膩、逼真，因此動畫師要專門研究各種事物的運動規(guī)律。
如果需要，可參考聲音的變化來制作動畫，如根據(jù)講話的聲音制作講話的口型變化，使動作與聲音協(xié)調(diào)。對于人的動作變化，系統(tǒng)提供了骨骼工具，通過蒙皮技術(shù)，將模型與骨。
4.三維影視動畫自學方案（要求具體,高分
要成為一名三維影視動畫師，首選軟件肯定就是MAYA，樓主選對了，恭喜一下。
我已經(jīng)做了三年影視動畫了，也是用MAYA的，一開始以為學MAYA一定要去培訓班，所以用了近2.5W，還學了一年多，結(jié)果也沒學到啥。 現(xiàn)在發(fā)現(xiàn)，其實如果想學會MAYA根本用不著去培訓，自學其實是完全可以學會MAYA的。
廢話不說了，說重點吧，我給你列兩個方案吧，你自己評估一下： 方案一： 1.去買一本入門教材，比如MAYA2009從入門到精通，先大致看一下入門的。（工具書，以便以后有什么參數(shù)不懂的時候翻查） 2.買一本實例，先從建模開始學起，要有視頻的哦！跟著實例做一次，完成后總結(jié)一下，再自己重新做一次。
（這期間一定要做好筆記！不要學做人體，現(xiàn)在還不是時候，先從簡單的比如手機、臺燈、杯、桌子入手） 3.接著學渲染，簡單的調(diào)材質(zhì)，了解一些常用渲染參數(shù)，再學一下基礎的打燈方法。 4.學完初級渲染，把之前自己建的東西都去上材質(zhì)再實操一下。
5.開始學習基礎動畫，先學習手動KEY關鍵幀，這一步很重要，工作中手動KEY可以說是用的最多的。 6.接著再學習動力學和粒子。
再實操一下。 7.結(jié)合學過的東西嘗試自己做一些動畫. 好處：自己想學點啥自己控制。
壞處：可能進展會比較慢。 方案二： 直接去買一套《火星人——Maya火星課堂》從頭到尾跟著學一篇。
好處：1.跟著教程系統(tǒng)的學一次，免去買多套書的麻煩。 2.里面還涉及其他軟件，可以學一下。
壞處：里面的MAYA不是最新版的，可能有些操作你得自己上網(wǎng)查一下。 無論你先方案一還是二，有幾點得提醒一下，在學習的途中，你一定要抽出時間去學基礎美術(shù)，素描和速寫很重要。
要做好長期艱苦奮斗的心理準備，過程總是枯燥的，結(jié)果總是美好的。要做一名三維影視動畫師，你得懂很多周邊軟件，如PARTICLEILLUSION、REALFLOW等等，但是你要注意一點，千萬不要為了學軟件而學軟件。
好了，先說這么多，打字好累。 喜歡就給點分吧，希望對你有幫助。
忘記再說一句，剛開始在還沒搞清楚各種常用的命令的時候，沒有必要去下載那些英文教材，就算讓你學會了也是知其然而不知其所以然。
5.三維動畫是怎么設計的
三維動畫設計中包含哪幾個步驟？
1.三維動畫中主要工作思路——構(gòu)思
任何一個CG作品都要有鮮明突出的主題，這樣才能吸引人，所以在制作之前的構(gòu)思就顯得很重要，否則只靠出色的渲染效果是遠遠不夠的，構(gòu)思主要是確定作品所要表達的重點，對每一個作品將由專業(yè)的策劃人員構(gòu)思制作角本，給客戶以創(chuàng)想的構(gòu)思思路。
2.三維動畫中主要工作思路——繪制草圖
繪制草圖就是將構(gòu)思先簡單的表現(xiàn)出來，當然也不是一定要這樣，如果只是制作一些簡單的內(nèi)容，那么只在頭腦中形成大致的輪廓就可以了，如果要完成一些較大的、需要多領域合作的項目，那么將繪制出草圖以互相溝通。
3.三維動畫中主要工作思路——建模
在準備工作完成后，開始建模，將客戶提供的樓盤資料以三維模型展現(xiàn)出來，建模不僅需要耐心，還要有一些技巧，原則是應該在表現(xiàn)出必要細節(jié)的前提下盡量地整體大氣的反映項目的確立點和優(yōu)勢點。
4.三維動畫中主要工作思路——材質(zhì)燈光
材質(zhì)和燈光應該是緊密相連的，將細致調(diào)節(jié)，使其畫面更具有真實性。
5.三維動畫中主要工作思路——動畫調(diào)節(jié)
6.三維動畫中主要工作思路——特效
7.三維動畫中主要工作思路——渲染
8.三維動畫中主要工作思路——后期
9.三維動畫中主要工作思路——剪輯配音
參考資料：余姚三維動畫.cn。
6.制作一部3D動畫有哪些流程,至少要多少人
你的問題太籠統(tǒng)了，3D動畫范圍太大，廣告類的，影視類的，短片長片都不一樣，所以不能針對性的回答你，不過我是學三維動畫的，這方面可以大概的跟你介紹下。
一般分3個階段 前期策劃 中期制作 后期處理
前期就是構(gòu)思3D動畫的故事劇本，分鏡頭腳本，人物設計 場景設計等等，專業(yè)點的還要規(guī)劃制作周期，費用
中期就是制作階段，3D動畫一般是建模（包括角色和場景以及道具）然后綁定（就是給角色添加骨骼和控制線）然后K動畫，同時進行燈光材質(zhì)的部分--最后渲染輸出序列幀圖片
后期就是合成，校色，添加特效，剪輯，最后輸出成品
大概就是這么個流程，當然針對實際肯定有些不同的環(huán)節(jié)，但是整個構(gòu)架不會錯。
至于多少人，要看你制作的難度和你規(guī)定的制作周期，這個很難說了，不過我能給你舉個例子，一般20秒的全3維動畫廣告，2個角色，難度一般，制作周期1各月（包括修改）大概需要3個人左右吧，畢竟三維動畫各個模塊能熟練的人還是不多，一般都需要團隊合作。當然如果你要求不高的話，也能高薪聘一個高手幫你全做了，這個還是要具體情況具體分析。
怎么也該給個最佳吧，不是復制的哦，我現(xiàn)打的，累死了。
